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失落感的诗句篇一
《论《古诗十九首》中儒家精神的失落》
失落感的诗句篇二
《《论白居易的感伤诗》》
论白居易的感伤诗
（西北师范大学知行学院，甘肃，兰州 730070）
[摘 要] 唐代伟大诗人白居易诗作颇多，其中以其二百多首感伤诗最为出色。感伤诗的分类尚存争议，但就其感伤诗而言，其实概括起来可以分为“事物牵于外”和“情理动于内”两类，作为“随感遇而形于叹咏者”的感伤诗,白居易的真实感触和心态多是通过这类诗歌来展现给读者的。其主题有的写仕宦生涯的拘束和失落感，有的写人生经历的孤独和无常感，有的写孤苦多病的深刻体会,有的则写对自然人事规律的清醒认识和矛盾心态，体现出以儒、释、道三者一体著称的白居易真实的心路历程。 作为白居易诗歌中较有诗味诗意的感伤诗,其艺术特色无论是内容的选择,语言的表达,情感的流露上,都切近他的人生经历和内心世界。白居易的感伤诗中始终贯注着他的真情实感,所以大多是“以我观物”的“有我之境”,不是理智、客观、冷静的俯视自己,而是感性的、情绪化的融入了自己的身心。正因为此,他的诗歌才具有一种感染人的力量。
[关键词] 白居易；感伤诗； 明白晓畅； 情景交融； 淡雅清婉
On BAI Ju-yi's sentimental Poems
（College of Literature Northwest Normal university,lanzhou,Ganwu,730070）
[Abstract] a great poet of the Tang Dynasty poems by Bai Ju-yi quite a lot, which with its more than 200 sentimental poem best, sentimental poetry classification is controversial, but the sentimental poetry, in fact, can be summed up as " things hold outside" and " reason to " two categories, as " of encounter in shape with chants of " sentimental poems, Bai Ju-yi's true feelings and the attitude of many by this kind of poetry to show readers. The theme of writing and some official career management and sense of loss, some write life experience of loneliness and sense of impermanence, some write alone sickly profound experience, some writing on natural personnel law awareness and contradictory mentality, reflect the Confucianism, Buddhism and Taoism, the three one is Bai Ju-yi true journey. As in Bai Ju-yi's poems are more poetic flavor poetic sentimental poetry, artistic characteristics of both the content selection, language expression, emotions, are close to his life experience and inner world. The Bai Ju-yi's theory of poetry in his sentimental poetry always give his one's real feelings, so most is " I view things " "me state ", is not rational, objective, calm
down myself, but perceptual, emotional into my body and mind. Because of this, his poetry has an infection of human strength.
[Key words]：Bai Ju-yi；sentimental poetry；lucid elegant；scenes
对于白居易的感伤诗，前代学者的研究总括起来大概分为两种，一种是让其置身于源远流长的感伤文学的长河中去考察，自宋玉的《九辩》到潘岳、江淹、庾信再到白居易、李商隐最后到纳兰性德、黄仲则等都纳入了“感伤—言情”这一传统，是人们一贯的探讨方向；另一种是白居易感伤诗的传统分类于现在的西方严格意义上的逻辑分类存在争议。但就白居易感伤诗独立出来而与其他诗人或其他诗类比较研究的相对较少，其实白居易的感伤诗除此之外还有着自己独特的风格和特色，与他的讽谕诗的“意在言外”的特点有着明显区别，其感伤诗已经摆脱了自初唐以来功利化的倾向，开始转向自己对人生的感悟、身世的感叹和对短暂生命的无奈，表现领域开始转向人的内心情感世界的抒发。这些诗或格调凄迷，或思绪辗转反侧，诗句质朴通俗，简易精致，有些长诗凄美的风格更是无往不收，呈现出了阴柔清婉、落寞感伤的诗调。白居易的感伤诗无论从字到句，从用韵到章法的巧妙运用都相当娴熟，为当时及后来诗歌深远的影响和积极的贡献毋庸置疑的。
一、白居易感伤诗的分类及主题
（一）感伤诗的分类
白居易感伤诗的命名来源于他的《与元九书》“事物牵于外，情理动于内，随感遇而形于叹咏者谓之感伤诗。”由此可将其感伤诗题材分为“牵于外”的感伤诗和“动于内”的感伤诗两类，前者意在感物道情，又可分为“牵于事”和“牵于物”两类,后者旨在人生感慨，又分为“动于情”和“动于理”两类。在白居易所创作的二百零一首感伤诗中,数量最多的是“动于情”的题材,这也正说明了白居易“深于诗,多于情”的诗人气质,同时也说明感伤诗是偏重抒发内心感情的诗。这种感伤情绪始终充溢
于白居易诗歌创作的生涯当中,几乎覆盖了其诗作大半。其它如讽谕诗、闲适诗及杂律诗虽是白居易的重要诗作，但还不能说是其代表作品。在当时及后世，使他享受盛名的流行作品是以《长恨歌》、《琵琶行》等为代表的感伤诗。
（二）感伤诗的主题
１、拘束和失落——抒写宦海沉浮
白居易的仕宦生涯中的拘束和失落感，即“承家”与“事国”的理想在现实面前都是不能如愿的,这使白居易充满了失落和无奈。最典型的如《五古·中隐》“大隐住朝市，小隐入丘樊。丘樊太冷落，朝市太嚣喧。不如作中隐，隐在留司官。似出复似处，非忙亦非闲。”写出了他在宦海变幻无常的命运下抱负难以实现，失落的情绪和无奈选择“中隐”的生活方式的被动状态。再如“身为三品官，年已五十八。”“早晚重来游，心期罢官后。”“不知明日休官后，逐我东山去是谁？”等诗句，都流露出了宦海沉浮下的失落感。还有许多诗篇如《杂曲歌辞悲哉行》、《自问》、《食饱》等诗中显现出的往往是追求自由、向往退隐,在现实中处处感到受压抑、受拘束的心情。
２、孤独与无常——抒发人生苦短
白居易自幼孤苦多病，使得他对人生苦短有着深刻体会,感伤诗中有一大部分写自己的孤苦人生，如“病知心力减，老觉光阴速”，“头痛牙疼三日卧，妻看煎药婢来扶”，“六十八衰翁，乘衰百疾攻。朽株难免蠹，空穴易来风。肘痹宜生柳，头旋剧转蓬。恬然不动处，虚白在胸中。”“四十未为老，忧伤早衰恶。前岁二毛生，今年一齿落。形骸日损耗，心事同萧索。夜寝与朝餐，其间味亦薄。”等诗句看见白居易体弱多病，再加远离家园亲人的贬地岁月,失亲离友更促成了他感伤诗中孤独和无常感。比如《五律·唤笙歌》：“露坠委花槿，风吹败叶荷。老心欢乐少，秋眼感伤多。芳岁今如此，衰翁可奈何。犹应不如醉，试遣唤笙歌。”诗中处处流露出作者对人生短暂的感慨，用“老心”、“秋眼”和“衰翁”三个词对衰老的无奈和感伤，种种景象都散发出孤凄的氛围，透露出了作者对人生无常的深刻感受。
３、清醒与矛盾——抒发天命难违
白居易诗中处处流露出哲理的思考,然而与此同时,他又为之忧伤、感慨,这样两种看似矛盾的心态一直伴随着他。比如《寄黔州马常侍》“闲看双节信为贵，乐饮一杯谁与同。可惜风情与心力，五年抛掷在黔中。”再如“吾无奈尔何，尔非久得志。”“皆怀王佐道，不践陪臣秩。自古无奈何，命为时所屈。”“坐愁今夜醒，其奈秋怀何。”等诗句中的“无奈”、“醒”、“屈”、“可惜”和“志”的字词，最能看出作者清醒后的理性思考，但是自己清醒的认识面对眼前的一切都只能无能为力的矛盾心情，抒发了天命难违的哲理思考。
二、白居易感伤诗的艺术特色
（一）情景交融,含蓄蕴藉
《唐宋诗醇》评：“香山居士，古体多以铺叙畅达见长，短篇间以含蓄蕴藉生姿。”。白居易的感伤诗有的是长篇歌行,有的是短篇。部分短篇通过有限的语言营造意境，以简约的笔墨勾勒景物并熔铸主观的意绪，达到情景交融、虚实相生的效果。“能写真景物、真感情者,谓之有境界。”（《人间词话》），真景物,即目之所触、心之所及的景象,要求绘景逼肖自然，真感情,即对人生真切体验的情感。感伤诗的意境是通过秋天萧索之景与孤苦心境的遇合而产生的,将真切的人生体验圆融在眼前的兴象之中,创造出凄清空明的诗境。情与景，是诗歌创作的两个要素，“景乃诗之媒，情乃诗之胚”（《四溟诗话》），情因景而物态化，景因情而意象化，这便是白居易对诗进行形象思维和艺术构思的基本内容。而触景生情—情景相生—情景交融，便成了诗歌意境创造的基本途径之一。诗歌往往通过借景言情，寓情于景，而使诗情画意高度融合，从而在艺术上表现为物我同一，浑然融成一片，诗人巧妙的让世界万物具有了类似人的精神、意识、性情的表现。例如《秋江送客》：
秋鸿次第过，哀猿朝夕闻。是日孤舟客，此地亦离群。
濛濛润衣雨，漠漠冒帆云。不醉浔阳酒，烟波愁杀人。
诗中通过秋鸿、哀猿、孤舟、蒙蒙细雨、漠漠浮云汇聚成一幅悲凉
的画面，令人愁绝，情调悲切。全诗皆为景语，情寓景中，无一字写愁情，然愁情尽露，才赡思新，得意处辄题，妙在“不著一字，尽得风流”，含蓄蕴藉，诗味浓郁，使人读之，悠然神远。
明代江进之《雪涛小书》中说：“诗之境界,到白公不知开扩多少。”白居易善于使用多种化境技巧,如拟人、用典、比喻、练句、白描等,开掘出更为新颖的诗境,写得含蓄蕴藉,韵味醇厚。如他的长篇七言歌行《长恨歌》，首先给我们艺术美的享受的是诗中那个宛转动人的故事，是诗歌精巧独特的艺术构思。全篇中心是歌“长恨”，但诗人却从“重色”说起，并且予以极力铺写和渲染。“日高起”、“不早朝”、“夜专夜”、“看不足”等等，看来是乐到了极点，像是一幕喜剧，然而，极度的乐正反衬出后面无穷无尽的恨。悲剧的制造者最后成为悲剧的主人公，这是故事的特殊、曲折处，也是诗中男女主人公之所以要“长恨”的原因。过去许多人说《长恨歌》有讽喻意味，这首诗的讽喻意味就在这里。那么，诗人又是如何表现“长恨”的呢？马嵬坡杨贵妃之死，诗人刻画极其细腻，把唐玄宗那种不忍割爱但又欲救不得的内心矛盾和痛苦感情，都具体形象地表现出来了。由于这“血泪相和流”的死别，才会有那没完没了的恨。随后，诗人用许多笔墨从各个方面反复渲染唐玄宗对杨贵妃的思念，但故事情节并没有停止在一个感情点上，而是随着人物内心世界的层层展示，感应他的景物的不断变化，把时间和故事向前推移，用人物的思想感情来开拓和推动情节的发展。唐玄宗奔蜀，是在死别之后，内心十分酸楚愁惨；还都路上，旧地重经，又勾起了伤心的回忆；回宫后，白天睹物伤情，夜晚辗转难眠。日思夜想而不得，所以寄希望于梦境，却又是“悠悠生死别经年，魂魄不曾来入梦”。诗至此，已经把“长恨”之“恨”写得十分动人心魄，故事到此结束似乎也可以。然而诗人笔锋一折，别开境界，借助想象的彩翼，构思了一个妩媚动人的仙境，把悲剧故事的情节推向高潮，使故事更加回环曲折，有起伏，有波澜。这一转折，既出人意料，又尽在情理之中。诗人时而把人物的思想感情注入景物，用景物的来烘托人物的心境；时而抓住人物周围富有特征性的景物、事物，通过人物对它们的感受来表现内心的感情，层层渲染，恰如其分
失落感的诗句篇三
《苦难使然——浅谈艾青诗歌》
苦 难 使 然 ——浅谈艾青诗歌 内容摘要：
在中国新诗发展史上，艾青是继郭沫若、闻一多等人之后又一位推动一代诗风、并产生过重要影响的诗人，在世界上也享有声誉。艾青的诗神是忧郁的，这种永远摆脱不掉的忧郁，是构成艾青诗歌艺术个性的基本要素之一，可称之为“艾青式”的忧郁。
关键词：
艾青 诗歌 忧郁 意象 苦难
我与艾青的缘分起源于诵读而非阅读。首次触电艾青，真的没有什么意境，已经在太多太多的场合听过那一首《祖国啊，我亲爱的祖国》，初一时，我的好友也选了这首诗作为参加诗歌朗诵比赛的稿件，我甚至还委婉的劝她换一首大家相对陌生的，以吸引听众，然而，也许是我的意思表达的太过委婉，她并没有改变自己的决定，成绩平平。谁知到了高一，我代表班级参加诗歌朗诵比赛时，也将目光集中在艾青的诗作上。我选择的是《雪落在中国的土地上》，那些极容易引起共鸣的句读，只要提起些微的片段，余下的全文便会和着丰沛的情感喷薄而出。正是这样的经历让我选择了艾青作为本次论文的议论对象，并以大的几首代表作品作为论点。
作家简介：
艾青，原名蒋正涵，号海澄，曾用笔名莪加、克阿、林壁等，浙江省金华人。中国现代诗人。被认为是中国现代诗的代表诗人之一。主要作品有《大堰河——我的保姆》《艾青诗选》。在中国新诗发展史上，艾青是继郭沫若、闻一多等人之后又一位推动一代诗风、并产生过重要影响的诗人，在世界上也享有声誉。
笔名的由来：
1931年，“九·一八”事变爆发时，艾青正在法国留学。他同许多留法的中国青年，在巴黎遭到歧视和侮辱。他在1933年写了一首叫《大堰河──我的保姆》的诗，当他将蒋字的“艹”字头写下后就停了笔，他想起蒋介石背叛革命，共产党人血流成河，自己也曾身陷国民党监狱受尽苦难，他耻于与蒋介石同姓，为了报复蒋介石，便信手在“艹”字头下面打了个“X”，这恰好是一个“艾”字，于是便以“艾”为姓。又因为艾青生于十二月，刚好农村里面十二月是青的季节，“海澄”的家乡口语谐音为“青”，于是艾青就这样成了他的笔名。之后“艾青”这个名字轰动全国，家喻户晓，然而他的真名倒是没有多少人知道了。
忧郁的基调：
艾青的诗神是忧郁的；在他的诗里，一再的回旋着这样的调子：“中国的苦痛与灾难，像哲学也一样广阔而又漫长啊”（《雪落在中国的土地上》），“薄雾在迷蒙着旷野啊„„”，“你悲哀而旷达，辛苦而又贫瘠的旷野啊”（《旷野》），这浸透了诗人的灵魂永远摆脱不掉的忧郁，是构成艾青诗歌艺术个性的基本要素之一，可称之为“艾青式”的忧郁。艾青自己回忆道，他从小在一位叫大叶荷的乳母怀里长大，这位贫苦的农妇“把自己的女孩溺死，专来哺育我。我觉得自己的生命，是从另一个孩子那里夺来的，一直总是十分愧疚和痛苦。这也使我很早就感染了农民的忧郁，成了个人道主义者”。
以后当他徘徊于巴黎的街头，过着半流浪式的生活，置身于整个疯狂、怪异、陌生的资本主义文明世界中，咀嚼着异国游子的内心孤寂时，与表现大都会了个人失落感、追念乡村古老宁静的西方现代象征派、印象派诗歌产生了强烈的共鸣。个人境遇、气质与西方文学思潮的结合，形成了艾青早期作品中流浪汉的“漂泊的情愫”。在抗日战争的炮火中，艾青辗转于中国的“北方”时，不仅理解了“在付了土地的痛苦的重压”的北方农民的现实苦难，而且对着“古老的国土”所“养育”的“世界上最艰苦与
古老的种族”的感时愤世、忧国忧民的传统产生了心灵的契合。从小感染到的“农民的忧郁”与“漂泊情愫”遂升华到了新的时代的高度。这忧郁里，浸透着诗人对祖国、人民极其深沉的爱，更表现了是人对生活的忠实与思索。
我在此试着浅尝艾青诗中经常出现的几个意象。
①、芦笛：一支忧郁的苦难之歌
艾青一生写过土地遭受蹂躏的痛苦呻吟，也写过那游弋于地心的沸腾热气；他描摹寒冷干涸土地上农民悲苦不堪的日子，也热切欢呼带给大地光明温暖的黎明与太阳。作为诗人，他总是“置身在探求出路的人群当中”，与他们“共呼吸、共悲欢、共生死，使自己的歌成为发自人类的最真实的呼声。” 可以说，诗人浸润流溢于诗篇中的忧郁是为着贫苦农民的痛苦，振奋是由于土地的苏醒，欢欣来自民族的解放。正因为这样，时代题材和诗人个性心理气质的糅和，构成了艾青前后期诗歌不同的诗美风格。
《大堰河——我的保姆》是其前期诗美风格的集中。幼年时缺乏父母亲情的冷漠凄清，少年时飘泊异乡的辛酸孤苦，三年囚徒生涯的悲愤伤感，以及人世间的苦难不平、对中华民族生存危机的深思忧虑„„这一切自然而然地流注在他血泪凝成的字里行间，形成他许多诗歌沉郁的底色。在这首带有自叙叙传记性质的长诗中，艾青用丰厚的感情，朴实的口语，大量的排比，细腻的笔触，形象的语言，凄楚地叙写了自己的身世经历，并怀着虔诚而深切的情感，回忆了自己深爱的乳母大堰河生前的凄苦和死后的悲凉，艾青成了家庭与时代的叛逆者。他在诗中生动地刻画了一个勤劳善良、受尽人间凌辱、最后与世长辞的农村女形象，表现了诗人“对于母性的不幸的人的爱”，对自己家庭所属地主阶级和整个不公道世界的强烈不满和诅咒。
形成艾青诗歌震撼人心力量的，不是单纯的忧郁和伤感，而是一种将自己融汇于深重的民族苦难之中所显现出的对于国家民族的深切关注与
思考，对苦难人民命运的同情与召唤。他抗战初期写的大量诗歌，与他的“土色的忧郁”和“农民的忧郁”共存的是时代的忧郁和民族的忧郁。特别在《雪落在中国的土地上》一诗中，诗人以“雪落在中国的土地上 / 寒冷封锁着中国呀”这一旋律中，反复地倾诉着民族的苦难与不幸：
中国的路，
是如此的崎岖，
是如此的泥泞呀。
„„
饥馑的大地，
朝向阴暗的天，
伸出乞授的
抖的两臂。
诗人在这里是用比拟的手法，传达出一种理性象征和暗示，引导人们对现实的深沉的哀思。艾青用极富象征和暗示的手法，奏出了充满哀怜的沉郁音调，同时又用苍黄、灰暗的土地的色调，带给人以悲哀和沉郁的暗示与感染。他做到了外在客观形象与内在理性世界的完美统一以至融合；也擅长运用浪漫主义或象征手法构成虚写的典型意象，以寄托或暗寓诗人对生活的憧憬和对未来的向往。他的诗行所呈现出的意境使读者读出了一个充盈着现实与理想的矛盾交融的旧中国，读出了苦难与希望俱在的丰富意韵。那些卖艺人，那群行乞者，那个补衣妇，那架手推车以及悲哀的北方、贫瘠的田亩等。他写那些苦难意象，融渗在乌黑、灰黄、灰暗的冷色调中，造成的暗示性及带给读者一种阴郁、压抑之感，充分显示出一种美好东西被毁灭的悲剧式的伤感美和沉郁美，这是艾青爱国忧民情怀凝聚于土地上的一种特殊表达方式，也是他早期诗美风格和内质构成。 ②、土地：一支深沉的爱之恋曲
1937年至1940年，艾青投身于斗争的洪流，辗转于杭州、武汉、桂林、重庆、西安等地，几年里，走南闯北的生涯让他获得了大量丰富的素
材，艺术上趋于成熟，先后出版了诗集《北方》、《他死在第二次》、《旷野》及长诗《火把》和《向太阳》等，形成了艾青诗歌创作的旺盛和高峰期。大量的作品表现出富有艺术个性特征的“艾青式的忧郁”。
诗人艾青，不仅“因为对这土地爱得深沉”，而且对土地挚爱直露地坦言：“我爱的”就是这“悲哀的国土”，这种对祖国与人民的深情眷恋，在不断地询问自己“为什么我的眼里常含泪水”的同时，随着文艺思想的解放和对遭受苦难民众的痛心，逐渐转化为诗人内心一种强烈的时代责任感。他“把忧郁与悲哀，看成一种力！”他要用“如炬”的诗笔“把弥漫在广大土地上的渴望、不平、愤懑集合起来„„伫望暴风雨来卷带了这一切，扫荡这整个世界！”
艾青这一时期的诗歌创作观点是“苦难比幸福更美”。这种对苦难美的追求，正是一个伟大的人民诗人爱国深情、民族“忧患意识”的自觉体现，也是诗人自我面对苦难时代的自觉选择。他说，“最伟大的诗人，永远是他所生活的时代的最忠实的代言人；最高的艺术品，永远是产生它的时代的情感、风尚、趣味等等之最真实的纪录。”
③、太阳：一支圣洁的光之赞歌
当抗日民族解放战争由民族危亡走向新生伟大历史转折时，诗人用敏锐的目光注视着时代的变化，发掘出“民族潜藏着的生命力，也是民族解放最深厚的伟力”[8]。在《向太阳》组诗群中，与众多苦难意象对立的光明意象群开始出现。如火把、火焰、号角、春天、曙光、黎明、太阳等，艾青诗美风格开始朝向对光明事物的歌颂，而成为诗歌创作主题的，是表达诗人对民族解放、民主自由的追求。
《向太阳》这首抒情长诗由九个组诗连成，带上前所未有的浪漫主义气息和豪放的格调。“我打开窗/用犯人第一次看见光明的眼/看见了黎明/——这真实的黎明啊！”诗人自觉地发出内心的喜悦与豪情，他欣喜地“若火轮飞旋于沙丘之上 / 太阳向我滚来” ，并且“感到了从未有过的宽怀与热爱/我甚至想在这光明的际会中死去”。诗人艾青在明朗如瀑的
失落感的诗句篇四
《感慨人生经典句子》
感慨人生经典句子
爱一个人最重要的也许不是山盟海誓和甜言蜜语，生活中的一些琐事，更能体现他对你的用情，那才是爱的密码。
纯，属虚构 。乱，是佳人。 内容来
大海的宽广在于汇集大大小小的川流，生命的汪洋在于包容深深浅浅的缘分。
当一个人看清自己的航行路线是多么迂回曲折的，他最好依靠自己的良心作为领航员。而知道在适当的时候自动管束自己的人，人才能获得真正的心态平衡，也才可能拥有幸福的家。
都说人往高处走，可是高处不胜寒。水往低处流，谁知低处纳百川！
对不起是一种真诚，没关系是一种风度。如果你付出了真诚，却得不到风度，那只能说明对方的无知与粗俗！
对自己好点，因为一辈子不长；对身边的人好点，因为下辈子不一定能够遇见！
互相宽容的朋友一定百年同舟；互相宽容的夫妻一定百年共枕；互相宽容的世界一定和平美丽。
机遇如清水，无处不可流；机遇如月光，有隙皆可存。
你在一生中，可以有所作为的时候只有一次。那就是现在，然而，许多人却在悔恨过去和担忧未来之中浪费了大好时光。
年轻的情怀，喜欢一个人,爱一朵花，其实并没有错，在我们长大过程中；只要爱过，喜欢过就是美丽的。
苹果最光辉的一刻就是砸在牛顿头上！
人不要等明天，因为没有人知道自己有没有明天。
人生的聚会是一种缘分，有时分离也是一种爱的祝福。
人生有些事，错过一时，就错过一世。
人生最重要的不是我们置身何处，而是我们将前往何处。
如果你想成功，那么你要记住：遗产为零，诚实第一，学习第二，礼貌第三，刻苦第四，精明第五。
如果你知道去哪﹐全世界都會為你讓路
如果人生是一段旅途，快乐与悲伤就是那两条长长的铁轨，在我身后紧紧跟随。
如果是件好事，肯定错过；如果是件坏事，必然发生。不希望发生的事结果便不发生，希望发生的事情其实现不了。
生命是属于你的，你应该根据自己的愿望去生活。
世界上最远的距离 不是树与树的距离 而是同根生长的树枝 却无法在风中相依
完整的人生应有“三感”，使命感，失落感，危机感。
我们为什么而活着-为快乐，什么样的人最美——自信的人；所以我们不但快乐，而且自信。
失落感的诗句篇五
《古诗词中的愁》
声声慢 宋·李清照
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。
乍暖还寒时候，最难将息。
三杯两盏残淡酒，怎敌他、晚来风急。
雁过也，正伤心，却是旧时相识。
满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁忺摘。
守著窗儿，独自怎生得黑。
梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。
这次第，怎一个愁字了得。
苏幕遮
碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。
黯乡魂，追旅思。夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。
菩萨蛮·书江西造口壁
宋 辛弃疾
郁孤台下清江水，
中间多少行人泪。
西北望长安，
可怜无数山。
青山遮不住，
毕竟东流去。
江晚正愁余，
山深闻鹧鸪。
相见欢 南唐·李煜
无言独上西楼，月如钩，
寂寞梧桐深院锁清秋。
剪不断，理还乱，是离愁，
别是一番滋味在心头。
登柳州城楼寄漳汀封连四州 柳宗元
城上高楼接大荒，海天愁思正茫茫。
枫桥夜泊 张继
月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。
宿建德江 孟浩然
移舟泊烟渚，日暮客愁新。
黄鹤楼 崔颢
日暮乡关何处是？烟波江上使人愁。
竹枝词 刘禹锡
花红易衰似郎意，水流无限似侬愁。
问君能有几多愁,恰似一江春水向东流.
只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁。——李清照
试问闲愁都几许？一川烟草，满天飞絮，梅子黄时雨。——贺铸
离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。——欧阳修
试谈古诗词中写愁艺术
中国古典诗歌有“以悲为美”、“以愁为工”的悠久传统。家国的不幸、民族的灾难、个人的遭遇是诗人笔下永恒的主题，“愁”也就成为诗人笔下恒定的感情浪潮。可是，抽象模糊的“愁”如何才能生动形象地表现出来呢？在这方面，我国古代大诗人们开创了许多独有的艺术天地，为我们提供了很好的艺术借鉴。
一、把“愁”写得有长度
“愁”本来是没有长度的，可是诗人们为了表达自己心中的无限悲苦，常常赋予“愁”以长度。在这方面，典型的代表人物是李白。他在《秋浦歌》中写道：“白发三千丈，缘愁似个长。”“白发三千丈”，初看确实让人难以理解，白发缘何会有三千丈呢？读到下一句“缘愁似个长”，便豁然开朗，原来“三千丈”的“白发”是因“愁”而生，因“愁”而长！那么反过来说，“愁”有多大？“愁”又有多深？看“三千丈的白发”即可知矣。作者故意用夸张的手法突出了内心愁绪的深重，显得真实可感，可谓前无古人。后来李白在《金陵酒肆留别》中写道：“请君试问东流水，别意与之谁短长？”又把“愁”比成绵绵不尽的东流之水，放眼望去，满江愁绪，无尽离情，使“愁”跳出白
发的纤细，走向了长江的壮阔，把“愁”的长度写到了登峰造极的地步，以致后世甚至再也没有哪位诗人敢用长度来写无尽的“愁绪”了。
二、把“愁”写得有重量
李清照在《武陵春》中写道：“只恐双溪蚱蜢舟，载不动，许多愁。”词人处于国破家亡、流落他乡的境地，孤苦伶仃，无依无靠，内心的愁苦、满腔的愁绪不能排解。虽然“也拟泛青舟”，但“双溪的蚱蜢舟”却难以承载得动她的“许多愁”。李清照把“愁”放到了船上，董解元在《西厢记诸宫调》中却把“愁”从船上移到了马背上：“休问离愁轻重，向个马儿上驮不动。”而王实甫在《西厢记》则又把有重量的愁移到了车上：“遍人间烦恼填胸臆，量这些大小车儿如何载得起？”在词人笔下，“愁”像一块有重量的巨石从水上转移到了陆地，从马上转移到车上，船载不动，马驮不动，车载不起。
三、把“愁”写得有形态
唐代李商隐在《代赠二首》（其一）中从形态上对“愁”进行了细致的描绘：“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁。”这里的“芭蕉”是蕉心未展的蕉叶，这里的“丁香”是成结不开的花蕾。它们共同对着黄昏时和煦的春风，哀
愁无限。作者以“芭蕉”比情人，以“丁香”喻自己，通过比兴手法展现了二人不能与对方相会的愁苦。此处的“愁”具有了芭蕉之形，丁香之态，可谓含蓄跌宕，真实感人。和此诗用和煦的春风反衬丁香之“愁”不同的是，南唐中主李璟在《摊破浣溪沙》中则用迷濛的细雨正衬丁香之“愁”：“青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁。”描写方法不同，却都形态具体可感，愁绪动人。
如果说李商隐和李璟还有心情用“丁香”之花来喻愁的话，那么南唐李后主则使“愁”的形态表现得更为直观：“剪不断，理还乱，是离愁”（《相间欢》）。千缕万绪的愁思像一团乱麻，盘绕纠缠，使人望而生愁。到了宋代，秦观在《浣溪纱》中写道：“自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁”。诗人一反常人习惯，将细微的景物与幽渺的愁情极为巧妙地结合起来，写得新颖别致，被梁启超称为“奇语”（梁令娴《艺蘅馆词选》）。奇就奇在，它不写愁如雨丝，却说丝雨如愁，如雨丝般的闲愁，让人有一种梦幻般的愁境之感。
四、把“愁”写得有数量
南唐后主李煜在《虞美人》中写道：“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。”这里以“一江水”喻“愁”，又在“东流水”的基础上衬以“春”字，写出了愁丝如水般汪
洋恣肆、奔放倾泻；又如春江水般不舍昼夜，长流不断，无穷无尽。
同是以水喻愁，宋代词人秦观则更进一步，直接以
“东流之水”的归宿“海”来喻“愁”：“春去也！飞红万点愁如海。”（《千秋岁》）词人由季节的更替想到自己的遭际，仿佛无边的残花败柳皆成了愁，眼前的愁犹如浩瀚的大海，无边无际，比李煜的以“春水喻愁”更胜一筹。
而当一种无边的“闲愁”涌上北宋贺铸的心头，产生一种难以形容的失落感时，“试问闲愁都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”（《青玉案》），便把那种“闲愁”的数量借助“一川”“满城”和“梅子黄时雨”巧妙地表现出来，仿佛使人看到在梅子成熟季节，烟雨迷濛，原野上野草无边，满城飞絮飘洒，同样具有感人的艺术力量。
五、把“愁”写得富有人性
秦观在《满庭芳》中写道：“谩道愁须滞酒，酒未醒，愁已先回。”词人本想借酒浇愁，可谁知酒还未醒，“愁”早已经回到词人身边，把“愁”写得活灵活现、人性十足。张先在《天仙子》中写道：“《水调》数声持酒听，午醉醒来愁未醒。”这种说法似乎和秦观的词对立，其实有异曲同工之妙，都赋予“愁”以人性，像人一样具有感情。
失落感的诗句篇六
《情感诗句》
人有时可以欺骗世界，但人永远不能欺骗自己 发表日期：2011-06-14 人有时可以欺骗世界，但人永远不能欺骗自己。孤寂时，可以告诉世界，我很充实；痛苦时，可 以告诉世界， 我很快乐； 穷困时， 可以告诉世界， 我很富有。但是， 遇到真爱时， 不能告诉自己， 我不动心；...也许每个喜欢夜的人，心里都藏有沉重的故事 发表日期：2011-06-14 也许每个喜欢夜的人，心里都藏有沉重的故事，也许每个躲在黑暗中的人，都在默默地翻看着那 沉重的故事。伴随而来的孤独，流在黑暗中，流在心里，没有人看得见，也不会让别人看见。一 切，都不会有...是一个只生活在自己的角落的人。我不想走出去，我也不敢走出去 发表日期：2011-06-14 是一个只生活在自己的角落的人。我不想走出去，我也不敢走出去。我是一个外表坚强，内心懦 弱的人。我善感，我多愁，但在人前，我总是微笑，给人是一个知足的幸福的小女人。我学会了 善待别人，却...多事，不是我想，就能做到的。很多东西，不是我要，就能得到的 发表日期：2011-06-12 多事，不是我想，就能做到的。很多东西，不是我要，就能得到的。很多人，不是我留，就能留 住的。你就像指缝间的阳光，温暖，美好，却永远无法抓...为了别人的事忙得团团转，却没有获得相对的充实感 发表日期：2011-06-12 为了别人的事忙得团团转，却没有获得相对的充实感。甚至还有些被别人孤立排斥的不安。不过 可别因此而想以金钱上的请客来博取人心， 不然只会使自己破财而已。 独处时倒是相对自在多了， 没必要刻意...迷迷糊糊的就喜欢上一个人，这不是喜欢上这个人 发表日期：2011-06-07 迷迷糊糊的就喜欢上一个人， 这不是喜欢上这个人， 而是喜欢恋爱的感觉。 一个人对自己好一点， 就喜欢上了， 也不是真正的喜欢， 只是喜欢上这份好。 这时， 会把开心与否， 全部寄托在恋情上， 寄托在心...每个人都有选择自己生活的权利，旁人不该过多的去评判 发表日期：2011-06-07 每个人都有选择自己生活的权利，旁人不该过多的去评判。很多事情本来就无所谓对与错，因为 我们每个人在看待同一件事情时的角度不同，情感不同，得出的结果也是不同的。人都有追逐幸 福的向往，有...做一个有爱人的女孩，找一个爱人，你最后的男人 发表日期：2011-06-06 做一个有爱人的女孩，找一个爱人，你最后的男人，你爱的，爱你的，真心的。尊重你的选择， 看穿你的逞强，体贴你的孤单，保护你的自尊，心疼你的脆弱，善良、正直、有教养；不求帅气 多金，只愿有...
其实，我很累了，我习惯假装坚强，习惯了一个人面对所有 发表日期：2011-06-06 其实，我很累了，我习惯假装坚强，习惯了一个人面对所有，我不知道自己到底想怎么样。-----有时候我可以很开心的和每个人说话，可以很放肆的，可是却没有人知道，那不过是伪装，很刻 意的伪装...有多久忘了抬头看看天空的云。有多久忘了低头看看路边的花 发表日期：2011-06-06 有多久忘了抬头看看天空的云。有多久忘了低头看看路边的花。有多久忘了去想从前爱过的人， 偶尔触碰回忆却只剩无奈。有多久忘了给父母主动打个电话，关心他们。慢慢的，懒得改变。慢 慢的，懒得理...爱听的歌，是真的自己喜欢。还是谁喜欢，谁为你唱过 发表日期：2011-06-06 爱听的歌，是真的自己喜欢。还是谁喜欢，谁为你唱过，或是，和谁一人一个耳朵。爱吃的菜， 是真的自己喜欢，还是谁喜欢，为谁学做，或是，和谁一替一口尝过。看了电影哭了笑了，是真 的感触，还是...我们都对了还是错了，我们都爱了但是忘了 发表日期：2011-06-06 我们都对了还是错了，我们都爱了但是忘了。走的时候你哭了还是怎么了，我只是疼了但还是笑 了。我想引用一句被说过很多次的话，我生命中的温暖就这么多，全部给了你，叫我以后怎么再 对别人微笑。...当我在此时遇上他 发表日期：2011-06-06 当我在此时遇上他， 我以为我足够好了吗？当我在此时遇上他， 过了这么多年， 他应该有个她了， 那时年轻，曾经真挚的爱过，一直不舍，可是爱不会在原地等你，错过只能是错过。如果在此时 遇见你，只...我们都还年轻，多走几步路，多欣赏下沿途的风景 发表日期：2011-05-30 我们都还年轻，多走几步路，多欣赏下沿途的风景，不要急于抵达目的地而错过了流年里温暖的 人和物；趁我们都还年轻，多说些浪漫的话语，多做些幼稚的事情，不要嫌人笑话错过了生命中 最美好的片段...我就是我，如果受不了，就别走进我的世界 发表日期：2011-05-30 我就是我，如果受不了，就别走进我的世界。我不温柔、我脾气不好、 我容易生气、我容易吃 醋、我容易心痛、我容易胡思乱想、我很任性、我生气时不想说话、我开心了会一直傻笑、我受 委屈会放在心...亲爱的朋友，原谅我渐渐少去的问候 发表日期：2011-05-30 亲爱的朋友，原谅我渐渐少去的问候。有一种感情，不再浓烈，却一直存在。我们不能时时在身 边， 好像电话短信也没有了， 我们不能第一时间分享彼此的快乐与不快乐， 好像变的冷漠沉默了。 可是如果有...
这辈子，每个人心中都有过这么一个特别的朋友 发表日期：2011-05-30 这辈子，每个人心中都有过这么一个特别的朋友。一开始你不甘心只做朋友的，时间久了，突然 发现这样最好。你宁愿这样关心他（她），总好过你们在一起而有天会分手。你宁愿做他（她） 的朋友，彼此...想谈一场长久的恋爱，最好很长很长，最好可以把对方当成像家人一 发表日期：2011-05-30 想谈一场长久的恋爱， 最好很长很长， 最好可以把对方当成像家人一样， 每天生活必不可少的人。 彼此吵架怎么吵都不会提分手两个字，刚开始可能很热恋，后来可能很平淡也没关系，因为彼此 习惯彼此。...旅行是一种病。一旦感染了，你就再也无法摆脱 发表日期：2011-05-30 旅行是一种...那诗情画意的地方 发表日期：2011-05-29 乘着一叶扁舟，驶向我梦的远方，在那遥远的地方，是否有我想要的意境？...有的时候不要太计较，男人都有点粗枝大叶，忘了一件事，不代表 发表日期：2011-05-25 有的时候不要太计较，男人都有点粗枝大叶，忘了一件事，不代表他不爱你，别自己吓自己。在 风平浪静的日子里，留点空间给自己，留点空间给对方，留点美好给距离。...只想放空自己，让烦恼随风飘去，走过熟悉地方，失落感涌了上来 发表日期：2011-05-25 只想放空自己， 让烦恼随风飘去， 走过熟悉地方， 失落感涌了上来， 原本以为已经忘了的事和人， 清晰的出现在脑海，就像从未忘记！走在热闹的人群中，显得那么的孤单，看着别人微笑，想着 何时自己才...我想做一个温暖的女子，不求大富大贵，只求生活简单快乐 发表日期：2011-05-25 我想做一个温暖的女子，不求大富大贵，只求生活简单快乐；我想做一个明媚的女子，为生活添 一些阳光；我想做一个恬静的女子，可以在朋友低落时给予安慰。做一个女子，平凡但不平庸； 做一个女子，...明明人在线，明明想说话，还要学隐身 发表日期：2011-05-25 明明人在线，明明想说话，还要学隐身；明明很难过，明明很想哭，还要裂嘴笑；明明很孤单， 明明很害怕，还要一个人；明明想见面，明明很期待，还要去拒绝；明明心很乱，明明想人陪， 还要装沉默；...永远不要去羡慕别人的生活，即使那个人看起来快乐富足 发表日期：2011-05-25 永远不要去羡慕别人的生活，即使那个人看起来快乐富足。永远不要去评价别人是否幸福，即使 那个人看起来孤独无助。 幸福如人饮水， 冷暖自知。 你不是我， 怎知我走过的路， 心中的乐与苦。 ...
如果有一天，你发现父母老是咳个不停 发表日期：2011-05-25 如果有一天， 你发现父母老是咳个不停； 如果有一天， 你发现父母过马路反应慢了； 如果有一天， 你发现父母不再爱出门；如果有一天，你发现父母脸上多了皱纹；如果有这么一天，说明父母真 的老了树欲...幸福就是重复。每天跟自己喜欢的人一起，通电话，旅行 发表日期：2011-05-25 幸福就是重复。每天跟自己喜欢的人一起，通电话，旅行，重复一个承诺和梦想，听他第二十八 次提起童年往事，每年的同一天和他庆祝生日，每年的情人节、圣诞节、除夕，也和他共度。甚 至连吵架也是...春天那么短，秋天也那么短，就像是人的生命和感觉 发表日期：2011-05-25 春天那么短，秋天也那么短，就像是人的生命和感觉，大半都给了冬夏。不要眷恋，因为它去了 还会再来，更不要埋怨，因为你终要懂得，常在的不叫做好景。...我不是不会对别人动心，是因为有了你，我没必要再对别人动心 发表日期：2011-05-24 我不是不会对别人动心，是因为有了你，我没必要再对别人动心；我不是不会爱上别人，是因为 有了你，我懂得拥有了爱情就别再暧昧；我不是碰不到更好的，是因为有了你，我不想再碰到更 好的。爱情可...遥远是个悲观的名词，它往往表示着不可抵达的意思 发表日期：1970-01-01 遥远是个悲观的名词，它往往表示着不可抵达的意思。有些地方不愿去或不能去，跟路程的远近 没有关联。曾经那么近，现在呢？...其实你很乖，懂得放肆之后适可而止 发表日期：2011-05-24 其实你很乖， 懂得放肆之后适可而止。 你并不愚笨， 有些事也可以做的很漂亮。 怯懦不是你的错， 只是外界太强势。 别每天把讨厌自己挂在嘴边，要知道你是独一无二的你。你喜欢了爱了，就 不许后悔，...每颗心里都有座空寂的城。城里装满了陈旧的泪水，陈旧的声音 发表日期：2011-05-24 每颗心里都有座空寂的城。城里装满了陈旧的泪水，陈旧的声音，陈旧的影子，陈旧的爱啊恨啊 心魔啊情种啊陈旧的生命最终编织出灰色的花。寂然的城门口，总有一匹孤单的白马，它代替所 有的离人与逝...我，不会问，不会提，难过了就一个人不停地走 发表日期：2011-05-24 我，不会问， 不会提， 难过了就一个人不停地走。 我， 不会吵，不会闹， 心痛了用沉默代替一切。 我，不会哭，不会笑，累了我就会消失一下。我知道，每条路都难走，我知道，那条路就注定了 要坎坷。我...有些书，不管何时何地，得闲时总有一再翻阅的 发表日期：2011-05-24
有些书，不管何时何地，得闲时总有一再翻阅的，而每一次的重读过程，不仅仅是心灵共鸣那样 的简单，另有所思，另有所悟，才是重读的愉悦感。...也许每个女人身边都放着这样一个人，你不是对他没有感情 发表日期：2011-05-20 也许每个女人身边都放着这样一个人，你不是对他没有感情，你不是没有想过嫁给他，偏偏他又 好像不是最好的，你不甘心，寻寻觅觅，要找一个比他好的人，仿佛这样才像活过一场，时日渐 远，回头再看...不是每个擦肩而过的人都会相识，不是每个相识的人都让人牵挂 发表日期：2011-05-20 不是每个擦肩而过的人都会相识，不是每个相识的人都让人牵挂。我们在今生，在那个地方，在 一转身时，忽然离对方很远，咫尺之隔，却是天涯。可是，我们都忘不了那份真挚的情。只是有 一段感情再也...我习惯假装坚强，习惯了一个人面对，我不知道自己想怎样 发表日期：2011-05-20 我习惯假装坚强，习惯了一个人面对，我不知道自己想怎样。有时候我很开心的和每个人说话， 很放肆的，可是却没有人知道，那不过是伪装，很刻意的伪装；我可以让自己很快乐很快乐，可 是却找不到快...平淡是生活的主线，精彩是人生的点缀 发表日期：2011-05-20 平淡是生活的主线， 精彩是人生的点缀。 我们无法回避现实的平凡， 更无须沉迷在对未来的幻想。 脱离现实的想象是没有生命力的，与其胆怯的逃避，不如勇敢地应对；与其消极地抵触，不如努 力地抗争。...人越长大，就越习惯压抑内心的真实感受，不再放声大哭放声大笑 发表日期：2011-05-20 人越长大， 就越习惯压抑内心的真实感受， 不再放声大哭放声大笑， 什么都只是淡淡的点到为止。 好像越来越没有什么事，可以伤心到落泪，再也找不出，释放伤感的出口。如果有时间有机会自 由的哭，总...你忙，忘了我需要人陪；你忙，忘了我会寂寞 发表日期：2011-05-20 你忙，忘了我需要人陪；你忙，忘了我会寂寞；你忙，忘了我在等你电话；你忙，忘了你对我的 承诺。但你知不知道，爱情不是等你有空的时候，再去珍惜的。 爱情是点点滴滴的积累，一点 一滴，慢慢珍...我们长大了，就别那么任性。要学着懂事了，不要总让父母担心 发表日期：2011-05-20 我们长大了，就别那么任性。要学着懂事了，不要总让父母担心；我们长大了，就别什么事都闷 在心里。真的有什么伤心事，就和朋友讲讲；我们长大了，要学会关心人。不要任何事都要叫别 人干；真的，...再次告诉那些情绪低迷，对生活没希望的朋友 发表日期：2011-05-20
失落感的诗句篇七
《离别诗》
离别诗
李白：
赠汪伦
李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。 送友人
王维：
王昌龄：
王勃：
岑参：
青山横北郭，白水绕东城。 此地一为别，孤蓬万里征。 送孟浩然之广陵 故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。 送元二使安西 渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。 杨柳渡头行客稀，罟师荡桨向临圻。 芙蓉楼送辛渐 寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。 洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。 送杜少府之任蜀州 城阙辅三秦，风烟望五津。 与君离别意，同是宦游人。
白雪歌送武判官归京
【唐】岑参
北风卷地白草折，胡天八月即飞雪。
将军角弓不得控，都护铁衣冷难着。
瀚海阑干百丈冰，愁云惨淡万里凝。
中军置酒饮归客，胡琴琵琶与羌笛。
纷纷暮雪下辕门，风掣红旗冻不翻。
轮台东门送君去，去时雪满天山路。 佳句:
徐浑：
谢亭送别
劳歌一曲解行舟，
红叶青山水急流。
日暮酒醒人已远， 鹧鸪天••送人
辛弃疾
唱彻《阳关》泪未干，
带雨云埋一半山。
今古恨，几千般，
只应离合是悲欢？
江头未是风波恶，
别有人间行路难。
韦应物：
赋得暮雨送李胄
楚江微雨里，建业暮钟时。
漠漠帆来重，冥冥鸟去迟。
海门深不见，浦树远含滋。
相送情无限，沾襟比散丝
诗中别
1．与君离别意，同是宦游人。
海内存知己，天涯若比邻。(王勃《送杜少府之任蜀州》)
2．又送王孙去，萋萋满别情。(李白《送友人》)
3．春草明年绿，王孙归不归?(白居易《赋得古原草送别》)
4．渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。
劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。(王维《送元二使安西》) 5．寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤；(王昌龄《芙蓉楼送辛渐》)
6．莫愁前路无知己，天下谁人不识君。(高适《别董大》)
7．桃花潭水三千尺，不及汪伦送我情。(李白《赠汪伦》)
8．孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。(李白《黄鹤楼送盂浩然之广陵》)
9．山回路转不见君，雪上空留马行处。(岑参《白雪歌送武判官归京》)
10．长亭外，古道边，芳草碧连天。晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。
天之涯，海之角，知交半零落。一觚浊酒尽余欢，今宵别梦寒。 (李叔同《送别》 诗中乡情
1.君自故乡来。应知故乡事。
来日绮窗前，寒梅着花未?(王维《杂诗》)
2.少小离家老大回，乡音无改鬓毛衰。
儿童相见不相识，笑问客从何处来?《贺知章《回乡偶书》》
3.岭外音书断，经冬复立春。
近乡情更怯，不敢问来人。《宋之文《渡汉江》》
4.客路青山外，行舟绿水前。
潮平两岸阔，风正一帆悬。
海日生残夜，江春 入旧年。
乡书何处达，归雁洛阳边。(王湾《次北固山下》)
5.人春才七日，离家已二年。
人归落雁后，思发在花前。(薛道衡《人日思归》)
6.床前明月光，疑是地上霜。
举头望明月，低头思故乡。(李白《静夜思》
7.谁家玉笛暗飞声，散人春风满洛城。
此夜曲中闻折柳，何人不起故国情。(李白《春夜洛城闻笛》)
8.客舍并州已十霜，归心日夜忆咸阳。
无端更渡桑干水，却望并州是故乡。(刘皂《旅次朔方》)
9.戍鼓断人行，边秋一雁声。
露从今夜白，月是故乡明。
有弟皆分散，无家问死生。
寄书长不达，况乃未休兵。(杜甫《月夜忆舍弟》)
送兄
七岁女
别路云初起，
离亭叶正稀。
所嗟人异雁，
不作一行飞。
这首诗表达小作者送别哥哥时依恋不舍的深情。哥哥要上路了，天边秋云初起，天色灰蒙蒙的；分别处的路亭周围，树叶纷纷飘落，气氛萧索。令人感叹的是人不能跟大雁一样，雁行能一起飞向远方，而此时我们兄妹却不能同去远地。诗中写景的气氛与离别时的心情相应，兄妹不忍分离与雁行齐飞相对照，显得自然，真挚。
送友人
李白
青山横北郭，
白水绕东城。
此地一为别，
孤蓬万里征。
浮云游子意，
落日故人情。
挥手自兹去，
萧萧班马鸣。
青翠的山峦横在外城的北面，静静的白水绕城东潺潺流过。在此地一分别，就像蓬草随风飞转，万里远行。你像天上的浮云飘忽不定，我就如落日依山那样对你依依不舍。我们在马上相互挥手告别，那马儿也不愿分离而禁不住萧萧长鸣。这首诗像一幅油画，人情美与自然美交织在一起，有声有色。全诗豁达乐观，情意深切。
别董大
高适
千里黄云白日曛，
北风吹雁雪纷纷。
莫愁前路无知己，
天下谁人不识君！
北国千里，满天的阴云使白日显得昏昏暗暗，北风吹来，大雁在分飞的雪花里朝南方飞去。不要忧愁前面路上没有知心朋友，天下有谁不认识您呢？前两句写的北国风光，所绘之景烘托出诗人送别董大时的失意心情，后两句则对友人进行安慰与鼓励，慷慨激昂，落落大方，是一首出自肺腑的感人的赠别诗。
易水送别
骆宾王
此地别燕丹，
壮士发冲冠。
昔时人已没，
今日水犹寒。
当年荆轲在这里告别燕太子丹入秦刺杀秦王，临行时，壮士慷慨激昂，怒发冲冠。如今古代的壮士早已死去，但这里的水还是像当年一样冰冷。这首诗与一般的送别诗的那种伤感情绪不同，诗人对古代壮士的追怀，似乎在激励友人也要学习荆轲去干一番事业。
赠别
杜牧
多情却似总无情，
惟觉樽前笑不成。
蜡烛有心还惜别，
替人垂泪到天明。
分别的时候，分明是多情的，总觉得难以表达自己内心的感情而感到好似无情。别宴上想要强颜欢笑，却笑不成。宴席上的蜡烛好像也理解我们的惜别之心，替我们垂泪点点滴滴一直到天明。诗人借物抒情，表达了与友人分别时那难舍难分的深沉而真挚的感情。
黄鹤楼送孟浩然之广陵
李 白
故人西辞黄鹤楼 烟花三月下扬州
孤帆远影碧空尽 唯见长江天际流
李白由衷佩服孟浩然。首先是佩服其人品。这有《赠孟浩然》可证：
吾爱孟夫子 风流天下闻
红颜弃轩冕 白首卧松云
失落感的诗句篇八
《情绪的高涨与诗美的失落_郭沫若诗歌创作得失谈》
第5卷第2期 五邑大学学报(社会科学版) Vol.5 No.22003年5月 JournalofWuyiUniversity(SocialSciences) May,2003
①
情绪的高涨与诗美的失落
———郭沫若诗歌创作得失谈
李征宙
(浙江丽水师范专科学校,浙江 丽水 323400)
摘要:以郭沫若为代表的浪漫主义自由体诗歌的出现,一举结束了早期新诗文白参半的稚拙局面。在具体的创作
中,郭沫若主张“形式的绝端自由”、“感情绝端的流露”,其结果是在获得一种“狂暴的技巧”的同时也失去了诗歌现代性的深层表现的朦胧美。探寻郭沫若诗歌创作的得与失,对当今日益衰微的新诗的发展有着深远的历史意义和现实意义。
关键词:郭沫若;诗歌;主情说;得失
中图分类号:I226.2 文献标识码:A 文章编号:1009-1513(2003)02-0043-04
郭沫若在中国现代新诗创作史上所作的贡献尤
其是在新诗形式解放方面的贡献是人所共知的。朱自清曾明确指出,五四新诗革命与近代“诗界革命”的一个重要区别,就在于“新诗从诗体解放下
[1][P2]
手。”而导致诗体空前大解放的第一人,郭沫若。
众所周知,从放的历史胜利。容与旧的诗词的传统形式之间的矛盾。胡适、刘半农、刘大白等人首先冲破了文言和旧诗词格律的束缚,尝试着用白话写作自由体诗。胡适在《谈新诗》一文里,明确指出“形式上的束缚,使精神不能自由发展,使良好的内容不能充分表现。若想有一种新内容和新精神,不能不先打破那些束缚精神的枷锁镣铐。”又说“新文学的语言是白话的,新
[2][P183]
文学的文体是自由的,是不拘格律的”,早期白话诗人的写作实践,证明了白话可以写诗,他们是勇敢的旧形式的破坏者。但遗憾的是,那时胡适对诗的性质和特征的认识有着其片面的地方。例如,他把新诗的革命仅仅看成是语言形式的革命,以为只要明白如话就是新诗,而不大注意诗的美学特征和创作规律。因此,他把散文分行甚至是“罗罗唆唆的讲学语录”,也当成了新诗。有人曾做过这么一项统计,在20世纪20年代的头两年,报刊上发表了新诗近一万首,其中绝大多数都是艺术粗糙的散文分行之作,缺乏诗味甚至根本没有诗味。
①收稿日期:2003-02-19
暂尝试之后,,,主张
[1][P4]
,不过在诗论和创作实,郭沫若又远远超过了胡适等人。郭沫若认为“诗是我们心中的诗意诗境之纯真的表现,生命源泉中流出来的Strain(诗歌),心琴上弹出来的Melody(曲调)”,无论是新体的或旧体的,今人的或古人的,我国的或外国的诗作,“凡是生之颤动,灵的喊叫,那便是真诗,好诗;便是我们人类欢的
[3][P233]
源泉,陶醉的美酿,慰安的天国”。郭沫若强调诗意的纯真,感情的美化,的确是揭示了诗的真谛。他的自由体诗充满了火山爆发般的反抗精神,集中体现了狂飙突进的“五四”时代精神。闻一多先生为此称赞郭沫若“若讲新诗,郭沫若君的诗才配称新呢,不独艺术上他的作品与旧诗歌相去最远,最要紧的是他的精神完全是时代精神———二十世纪的时代精神。有人讲文艺作品是时代底产儿,
[4][P351]
《女神》真不愧为时代的一个肖子。”
公平而论,郭沫若在“五四”时期的诗体大解放中,冲破了一切旧体诗词格律的束缚,并身体力行地创作出了被称为时代号角和中国现代文学史上的第一本新诗集《女神》,它所体现的浪漫主义精神、美学原则及其独特的审美价值,达到五四时期中国新诗主潮的顶峰,为中国新诗的开拓和发展作出了划时代的贡献,其成就是前无古人的。然而,
),男,浙江松阳人,硕士,主要从事中国现当代文学研究。作者简介:李征宙(1965—
・44・五邑大学学报(社会科学版) 2003年
一个历史事实又为研究者们所公认:郭沫若自《女
神》开始,诗歌在先天上就缺乏一种诗美的质素,以后的诗歌在艺术上更是呈现了一种倒退的走向。到了《星空》则已经没有当年的“浪漫的、蓬勃
[5]
的、汹涌的、雄浑的热情”,缺乏撼人的艺术光彩。以后的几本诗集,从艺术上看更是每况愈下。甚至郭沫若本人也认为《前茅》可以值得提起的“就只在有左倾的意识一点”,《恢复》“不免有浓厚
[6][P42]
的感伤情绪”,艺术上也“没有多大价值”。那本由四十二首爱情诗组成的诗集《瓶》,不过是诗人“过去的恋情的痕迹”的一点“纪念”,[7][P271]艺术上没有新的突破,至于写在留居日本十年和归国投身抗战时期的《战声集》、《蜩螗集》,概念式的呼喊淹没了诗美的特质,一直到解放后真正好的诗也是屈指可数。因此,连诗人自己也不得不带着自嘲的口吻承认:郭老郭老,诗多好的少。要探究造成郭沫若诗歌创作步入疲乏与困顿的根本原因我认为仍要从郭沫若本身的诗歌创作理论为切入口。
郭沫若诗歌理论的核心是“主情说”。他曾在《革命与文学》中提出[8][P33]
终于感情的”在抒情。,自由诗、的束缚,破除一切已成的形式,而专挹诗的神髓以
立言”的封建诗歌和文艺,对那些空虚颓废、无病呻吟的苍白之作,都是有力的批判和否定。但在另一方面,由于诗人热情奔放,对感情的倾泻不加节制,任它天马行空,一气呵行,使得其许多诗作流于粗率,雄浑有余,意境不远,一览无余,显得单调乏味。周扬曾经评论郭沫若的诗歌说“你不用惋惜你在他诗中不免要遇到的粗率和单调,他在掌握内在的旋律、内在音节上所显示出来的天才将会弥
[13][P42]
补你一切。”要是这种粗率和单调只是指情绪的旋律和音节,那诗人的天才的确弥补了这个缺陷;但在此地我指的却是诗的内容、诗的意境。由于诗人有时兴之所至,感情迸发,求其痛快,不加调节,不少诗作缺少深远的意境,这不仅是诗人才华过于显露的结果,主要原因还在于没有饱满的生活血肉,感情像流星似的飞驰,譬如《晨安》一诗,;一口气呼出28个“,,,在《海外归鸿》一诗中郭沫若是这样呼喊着:“我和你别离了百日有奇,又来在你的门前来往;我禁不着我的泪浪滔滔,我禁不着我的情涛激涨。”这里的“泪浪滔滔”显然是形容过度,夸张失实,徐志摩在胡适创办的《努力周报》第51期上发表了《杂记・坏诗,假诗,形似诗》一文对此提出了严肃的批评:“我记得有一首新诗,题目好像是重访他数月前的故居,那位诗人摩按他从前的卧榻书桌,看看窗外的云光水色,不觉大大的动了伤感,他就禁不住……泪浪滔滔。固然做诗的人,多少不免感情作用,诗人的眼泪比女人的眼泪更不值钱,但每次流泪至少总得有个相当的缘由。踹死了一个蚂蚁,也不失为一个伤心的理由。现在我们这位诗人回到他三月前的故寓,这三月内也并不曾经过重大变迁,他就使感情强烈,就使眼泪‘富余’,也何至于像海浪一样的滔滔而来!……总之形容哭泪的字类尽有,比之泉涌比之雨骤,都还在情理之中,但谁能想像个泪浪滔滔呢?”这真是一语中的,击中肯綮。遗憾的是,郭沫若在当时不仅没有对自身的缺点加以认真审视,反而认为是徐志摩在有意抬杠,从此绝断了彼此的友谊。郭沫若的“主情说”还使得他过分注重情感的热力在诗歌创造中精神传达的作用,从而忽视了美感的传达作用。譬如《女神》一诗所体现的便是郭沫若崇尚的美学原则:“以情感人”的绝妙代表。
便于其自然流露的一种表示”。又说“情绪的律吕,情绪的色彩便是诗。诗的文字便是情绪自身的表
)我看要到这体相现。(不是用人力去表示情绪的。
[3][P243]
一如的境地时,才有真诗、好诗出现。”在谈到创作实践时说:“我作起诗来,也任一己的冲动在那里跳跃,我在一有冲动的时期,就好象一匹奔马。”“……每每有诗的发作袭来,就好象生了热病一样,使我作寒冷,使我提走笔来战栗着有时候写
[9][P203]
不成字。”而且郭沫若是这样说明诗的创作心理的:“诗不是‘做’出来的,只是‘写’出来的,我想诗人底心境譬如一湾清澄的海水,没有风的时候,便静止着如像一张明镜,宇宙万汇底印象都涵映在里面;一有风的时候,便要翻波涌浪起来,宇宙万汇的印象都活动着在里面。这风便是所谓直觉、灵感,这起了的波浪便是高涨的情调。这活动
[12][P238]
着的印象便是徂徕着的想象。”基于这种“感情的自然流露”的“唯情”主张,一方面,使得郭沫若诗歌创作在“五四”狂飙突进时代,对于那些虚伪欺骗、矫揉造作,所谓“文以载道”、“代圣贤
第5卷第2期 李征宙:情绪的高涨与诗美的失落・45・
他首先注意的是情感的真而不是传达感情手段的美。诚然如沈从文批评的:“他沈默的努力,永不放弃那英雄主义者的雄强自信”,“他那同情的线是
[11][P311]
为思想而牵,不是为艺术而牵的。”郭沫若在《女神》序诗中表白的是整个作品产生之后与读者艺术创造的“自我失控”。诗人通过屈原之口说,他尊奉的是自由的表现自己的原则:“我有血总要流,有火总要喷,不论在任何方面,我都想驰聘。”(《湘累》)他又形象地描述自己创作激情到来时是怎样的发热发冷,战栗得不能自己。《凤凰涅般、木》
寻求的衔接点是脉搏“振动数”的相同与心灵“燃《天狗》、《站在地球边上放号》、《晨安》、《匪徒颂》
烧点”的一致,诗人渴望最大的审美效应就是拨动等充满“男性的粗暴”的诗篇,就是这种情感战栗青年的心弦,点燃青年的智光。属于艺术审美的更时的产物。一种美的创造的原则当然与诗人自身气多追求则是没有的了,这就使得《女神》的美变得质、性格有关。郭沫若自认为是一个偏于主观而又残缺不齐,或者说只有躯壳而没有灵魂。《湘累》富于冲动性的人,“我便作起诗来,也任我一己的一诗中诗人更是集中笔力表白了他的这种诗歌美学的价值观。听到娥皇女英在水中传来的悲切的歌声,三个人有一段对话很值得我们玩味。
屈原 哦,好悲切的歌词!唱得我也流起泪来了。流吧!流吧!我生命底泉水呀!你一流了
出来,好象把我全身的热火都浇息了的一样。我感觉着我少年时分,炎天热日之中,在长江里面游泳着一样快活。你这不可思议的内在的灵泉,你又把我复活转来了。哦,我的姐姐!你也在哭吗?吗?女须 呢!屈原 不然,不然,我不相信人们底歌声有那样泪晶一样地莹澈。
老翁 这便是娥皇、女英底哀歌了,这歌儿似乎还长,我在湖中生活了这么一辈子,听了不知道有多少次。我虽不知道是些什么意思,但是我听了总也不知不觉地要流下泪来。屈原 能够流泪的人,总是好人。能够使人流泪的诗,总是好诗。诗之感人有这么深切,我如今才知道诗歌底真价了。……郭沫若这段“夫子自道”,清楚地说明他诗歌审美价值的核心是以情动人,和他的诗论的核心“主情说”是完全相吻合的。这情的确是来自郭沫若生命的泉底,它以自身的热火使泉水沸腾,然后再去点燃别人的热血。这即是歌德讲的“灵魂热”的原则。按照这一原则,“浪漫主义诗人的光荣就在于他内心燃烧着最热烈、最激昂的感情,用烈焰烧光
[12][P179-180]
了一切坚固的形式,形象和思想”,诗歌的真正价值就在于感人的“深切”。显而易见,诗人在这里是非常重视诗歌创造主体的作用。但是郭沫若重视感情的热超过了关注传达的美,感情喷发的随意性超过了表现方式的选择性,造成了一种
冲动在那里跳跃。我在一有冲动的时候,就好像一匹野马,我在冲动窒息了的时候,又好像只死了的
[13][P128]
河豚。”但是一个富于创造性的诗人是应该懂得怎样控制和调节自己的性格和气质在创作中的作用的。郭沫若在崇尚一种艺术原则时表现了失控的状态,缺乏艺术的节制和选,沈从文为此,而不
[4][P312]
。闻一多也说他不曾选择”,而“选择是创造艺术底程序
[14][P363]中最紧要的一层手续”,得到的便是情感传达的自然,丧失的却是情感传达中的美感作用。
此外,这种“自我失控”后产生的诗篇就表现了一种情感宣泄与艺术表现的不平衡性。《凤凰涅般木》就是在战栗中奋笔疾书,结果就出现了连作者
后来都感到是空洞而泛滥的歌唱。《晨安》一口气道出了28个“晨安”,虽然增强了诗歌的浪漫主义气势,其中一些诗句也经过想象锤炼而得到了升华,如“情热一样燃烧着的海山呀”,“梳人灵魂的晨风呀”,“我冻结的北方的黄河呀!黄河呀!我望你胸中的冰块早早融化呀!”等等,但是由于感情的过分放纵,读起来总有一种单调感,诗中许多句式也如散文式的直呼,没有诗的提炼,诗句缺少诗美的质素。《浴海》、《笔立山头展望》、《立在地球边上放号》、《匪徒颂》等诗篇均有这个毛病。朱湘为此曾经批评郭沫若的诗歌“对于艺术是很忽略
[15][P365]
的”,传达感情具有“单调的结构的倾向”。譬如《天狗》全诗分29行,出现了29个“我”,表述结构基本是“我是什么”、“我做什么”、“我怎样了”,古板单一,毫无变化,整篇诗文呈现了创造主体与被创造的艺术完全等同的命题。试看“我便是我呀!我的我要爆了!”一类的诗句,这里创造主体的我和被创造的客体的我———即艺术中的自我形象之间的距离几乎等于零。生活原型语言与艺
・46・五邑大学学报(社会科学版) 2003年
上海:上海文艺出版,1980.
[3]郭沫若.论诗三札-郭沫若论创作[M].上海:上海
术创造的语言之间的差异或空白被忽略到了乌有的
程度。难怪宗白华说郭沫若的诗歌“简单固定了
[16][P26]
些,欠流动曲折”,后人则干脆用“空虚”或“空洞”来批评郭沫若,附以解释就是他的作品
[11][P312]
“缺乏内含的力”。郭沫若的诗歌完全是激情的产物,也即感情的自然流露,也正因他具有着奔腾的想象和澎湃的激情,进而才形成了他诗歌构思的峻伟、夸张的奇特和色彩的瑰丽。毋庸讳言,郭沫若在诗歌创作强调“形式的绝端自由”和“感情的绝端流露”使其作品出现了散文化、平板化的倾向,在获得一种“狂暴的技巧”美的同时,失去了对诗歌现代性的深层表现的朦胧美的追求;在完成了打破旧镣铐建立新生的自由诗的任务同时,却没有肩负起诗歌表达方式走向更美的变革的责任。诗人的美学意识还未能进入一个新的大门就徘徊止步了。为此,我认为探寻郭沫若诗歌创作的得与失,对当今日益衰微的新诗的发展有着深远的历史意义和现实意义。参考文献:
[1]朱自清.[:上
文艺出版社,1983.
[4]闻一多.闻一多全集・女神之时代精神(卷三)
[M].
北京:三联书店,1982.
[5]穆木天.郭沫若的诗歌[J].文学,1937,8(1).[6]郭沫若.郭沫若专集・郭沫若诗作谈(卷一)[M].四
川:四川人民出版社,1984.
[7]郭沫若.郭沫若文集・郁达夫〈瓶〉附记(卷一)[M].
上海:上海文艺出版社,1983.
[8]郭沫若.郭沫若论创作・革命文学[M].上海:上海文
艺出版社,1983.
[9]郭沫若.郭沫若论创作・创造十年[M].上海:上海文
艺出版社,1983.
[10]楼栖.论郭沫若的诗[J].文学研究,1957,(2).[11]沈从文.沈从文选集・论郭沫若(卷五)[M].成都:
四川人民出版社,1983.
[12]勃兰兑斯.[M].北京:人民文
,)[M].四川:四川人民出版社,1984.
.闻一多全集・女神之地方色彩(卷三)[M].
北京:三联书店,1982.
[15]朱湘.中书集・郭君沫若的诗[M].上海:上海生活
海文艺出版社,[2]胡适.谈新诗[A].建设理论[Z].
书店,1934.
[16]宗白华等.三叶集[C].上海:亚东书局,1920.
TheRiseofEmotionsandtheLossofPoeticBeauty
———AnexplorationintothesuccessesandfailuresinGuoMoruo’spoeticcreation
LI Zheng-zhou
(ZhejiangLishuiNormalCollege,Lishui323400,China)
Abstract:TheappearanceofromanticfreestylepoetryrepresentedbyGuoMoruoputanendtotheimmatureandclumsysituationoftheearlynew-stylepoetry’shalfliteraryandhalfvernaculardiction.Inhisownpoeticcreation,GuoMoruoadvocatedex2tremefreedomofformandcompleterevelationofone’sfeelings.Asaresult,helostthehazybeautyofpoetry’smodernisticin-depthexpressionwhileachievingaviolentskill.AnexplorationoftheadvantagesanddisadvantagesofGuoMoruo’spoeticcre2ationhasfar-reachinghistoricalandrealisticsignificanceforthedevelopmentofnew-stylepoetrywhichisonthedecline.Keywords:GuoMoruo;new-stylepoetry;theviewthatthefunctionofpoetryistorevealone’sfeelings;advantagesanddis2advantage
[责任编辑 李 明]
失落感的诗句篇九
《古诗》
月下独酌
1、诗中诗人“举杯邀明月”的原因是“ ”，这既反映了诗人孤寂的心情，又为下文诗人（ ）做了铺垫
2、“醒时同交欢，醉后各分散”的“同交欢”、“各分散”的对象是明月。身影，所以这句用了（ ）修辞手法。
1、身边没有一个亲友，对影成三人 2 拟人
（1）.诗人笔下，月亮不仅是美好事物的象征，也成了诗人思想感情的寄托。“月”的形象有什么特点? （3分）
（2）.诗人与明月之间亲密欢洽的举动表达了作者怎样的思想感情？（3分）
（1）诗人借助丰富想象，月亮浓厚的感情色彩，把它描绘得善解人意、可喜可亲，仿佛成了诗人可以倾诉心声的知音。
（2）诗人与明月之间的亲密欢洽，更加反衬出诗人在的孤独寂寞情怀，从侧面表现了诗人对现实社会的愤懑和厌恶，也表现了诗人遗世独立的高洁人格。
月夜
⑴这首诗借望月抒发了作者怎样的思想感情？ ⑵这首诗前后的承接照应十分细密周到，表现出诗人情感之深婉沉绵。请结合诗歌内容谈谈你的理解。
⑶明末王嗣奭评价颈联云：“语丽而情更悲，尤以„湿‟„寒‟二字为甚。”请任选一字评析其妙处。
答案
⑴这首诗借望月抒发了作者思念亲人的思想感情。
⑵如“双”承“独”，“照”承“月”，“泪痕干”反衬双方各自“独看” 时的泪流不止，这些都真切地传达出诗人憎恨乱离，盼望团圆的迫切心情。
⑶“湿”“寒”渲染了一种冷清孤寂的氛围，表明了夜已很深，说明了妻子在月夜望月之久，思念之切。
1、 诗歌的首联和颔联有何关系？ 答：诗歌的首联和颔联互为因果关系。颔联是首联的补充和加强。 首联写出自己只身在外，当然是独自看月。妻子尚有儿女在旁，为什么也“独看”呢？“遥怜小儿女，未解忆长安”一联作了回答。妻子看月，并不是欣赏自然风光，而是“忆长安”，而小儿女未谙世事，还不懂得“忆长安”啊！用小儿女的“不解忆”反衬妻子的“忆”，突出了那个“独”字，又进一层。
2颈联是诗人想象妻子在鄜州望月思恋自己，请品味“湿”“寒”的表达效果。 答：突出了妻子忧心忡忡，夜深不寐，在家辛苦的思念，表达了对离乱中的妻子家小的深切挂念。
3、请说出尾联的言外之意：
答：尾联的言外之意是：希望结束天下乱离的悲哀，期待有一个四海升平的安定社会
1《记承天寺夜游》结尾两句表达了作者怎样的心情?怎样理解作者这种心情? 表达了作者悲凉苦闷、豁达乐观、赏月喜悦、复杂微妙的心情.
2 语言有何显著特征？
语言显著特征：悲凉、难言的显著特征. 3 文中对月夜的描写有何特点，能够给人以怎样的感受？
文章的“月”正是这篇文章的点睛之笔“庭下如积水空明”可以推断月色之明了，“水中藻、荇交横”可以推见到月光之清
4 作者为什么会想着夜里去寺庙游玩呢？
因为看到明月照进屋子里兴奋、喜悦，月色好似久违的老朋友，让作者想到去寺里找张怀民，所以就去了寺庙游玩. 5 作者“欣然起行”是因为
“_________”，表达了
_______________；“寻张怀民”是由于“____________”，作者的心理活动是_____________________.
作者“欣然起行”是因为“月色入
户”，表达了作者宽广豁达的胸襟；“寻张怀民”是由于“念无与为乐者”，作者的心理活动是对自己宦海浮沉的悲凉、失意、惆怅和悲愤之情.
6 记承天寺夜游练习题积水空明，藻荇交横表现景物什么特点？
月光清澈透明，洒落庭中，那一片清辉白茫茫一片好似积水空潭一般。”。“积水空明”写月光的清澈透明，“藻荇交横”写竹柏倒影的清丽淡雅。前者给人以一池春水的静谧之感，后者则具有水
失落感的诗句篇十
《中国当代诗三首》
中国当代诗三首
教案示例
《面朝大海，春暖花开》
教学目标：
（1）学习诗歌，感受诗人海子的博爱之心。
（2）分析诗歌，理解诗人如何有层次地表达情感。
（3）训练学生运用比较的方法学习诗歌。
教学重点：分析诗歌，理解诗人如何有层次地表达情感。
教学难点：通过阅读海子的诗作，初步了解海子的思想。
教学手段：多媒体
教学过程：
一、 导入
（大屏幕显示海子遗照）
这里站着一个相貌平平的中国人，普通而没有特点的面孔并不会给人留下什么记忆。然而他是才华卓越的诗人，是被当代学院派推崇的重量级诗人，他就是海子。
二、 关于海子：
1．评价：
“他的一生似乎只为了发光。他把非常有限的生命浓缩了，让它在一个短暂的过程里，显示生命的全部辉煌。”（谢冕）
“诗人海子的死将成为我们这个时代的神话之一”（西川）
“他不仅对现在、将来，而且对过去都将产生重大影响。”（陈东东）
2、生平：海子（1964——1989），原名查海生，安徽怀宁人，当代著名诗人。作品有长诗《土地》和短诗选集《海子、骆一禾作品集》等。
3．教师提供海子诗作《亚洲铜》等，学生也提供自己喜欢的海子的诗。大家朗读欣赏，浅层次地了解海子。
三、 小组协作，学习《面朝大海，春暖花开》
步骤：
1．教师提供自读思考题。
2．学生在小组中讨论学习。
3．集体交流学习收获。
自读思考题及参考答案：
（1）诗人在本诗中拟想了幸福的生活画面，它包括什么？你如何理解诗人的幸福？ 明确：幸福生活的图景由三个内容组成：“喂马、劈柴、周游世界”、“关心粮食和蔬菜”、“有一所房子，面朝大海，春暖花开”。这个图景不离细碎平常的凡俗生活，却又远离喧嚣地独立在大海边。这是一个明亮温暖的画面，是诗人真诚拟想的情景。但很明显，第三个内容与前两者似乎不大相容，这幸福中有矛盾存在。
（2）诗人为什么要把自己的幸福告诉别人，又不断祝福陌生人？
明确：诗人在自己拟想的幸福图景中喜悦着，这种喜悦不断地膨胀，使诗人抑制不住地把自己的幸福告诉别人，又不断祝福陌生人。但究其根本，还是诗人有一颗博大而善良的心，他爱这个世界的一切。
（3）本诗的核心意象是什么？为何以“面朝大海，春暖花开”为题目？
明确：本诗的核心意象是“大海”。诗人以《面朝大海，春暖花开》为题，因为这个内容是他拟想的幸福生活图景的重要组成部分，也是最亮丽的部分。当然也是与其它内容难以协调的一部分，但恰是这种不协调表达了诗人的真胸臆，也是这首诗的表达的重点所在。
四、小结
五、作业：寻找海子的其它诗作，读其诗，悟其诗。
六、板书设计：
教案点评：
海子是卓越的，这是有目共睹的。学生限于年龄阅历，不能充分理解海子，但教师有责任让他们知道海子，尽管本诗被定为自读课。
这节课的学习过程是遵循学生的认知规律而设计，认识海子、了解海子、研读海子。涉及内容不是很多，却可以为学生提供一个学习的范例，他们会更多地去阅读。
教案示例
《面朝大海，春暖花开》
教学目标：
（1）学习诗歌，感受诗人海子的博爱之心。
（2）分析诗歌，理解诗人如何有层次地表达情感。
（3）训练学生运用比较的方法学习诗歌。
教学重点：分析诗歌，理解诗人如何有层次地表达情感。
教学难点：通过阅读海子的诗作，初步了解海子的思想。
教学手段：多媒体
教学过程：
一、 导入
（大屏幕显示海子遗照）
这里站着一个相貌平平的中国人，普通而没有特点的面孔并不会给人留下什么记忆。然而他是才华卓越的诗人，是被当代学院派推崇的重量级诗人，他就是海子。
二、 关于海子：
1．评价：
“他的一生似乎只为了发光。他把非常有限的生命浓缩了，让它在一个短暂的过程里，显示生命的全部辉煌。”（谢冕）
“诗人海子的死将成为我们这个时代的神话之一”（西川）
“他不仅对现在、将来，而且对过去都将产生重大影响。”（陈东东）
2、生平：海子（1964——1989），原名查海生，安徽怀宁人，当代著名诗人。作品有长诗《土地》和短诗选集《海子、骆一禾作品集》等。
3．教师提供海子诗作《亚洲铜》等，学生也提供自己喜欢的海子的诗。大家朗读欣赏，浅层次地了解海子。
三、 小组协作，学习《面朝大海，春暖花开》
步骤：
1．教师提供自读思考题。
2．学生在小组中讨论学习。
3．集体交流学习收获。
自读思考题及参考答案：
（1）诗人在本诗中拟想了幸福的生活画面，它包括什么？你如何理解诗人的幸福？ 明确：幸福生活的图景由三个内容组成：“喂马、劈柴、周游世界”、“关心粮食和蔬菜”、“有一所房子，面朝大海，春暖花开”。这个图景不离细碎平常的凡俗生活，却又远离喧嚣地独立在大海边。这是一个明亮温暖的画面，是诗人真诚拟想的情景。但很明显，第三个内容与前两者似乎不大相容，这幸福中有矛盾存在。
（2）诗人为什么要把自己的幸福告诉别人，又不断祝福陌生人？
明确：诗人在自己拟想的幸福图景中喜悦着，这种喜悦不断地膨胀，使诗人抑制不住地把自己的幸福告诉别人，又不断祝福陌生人。但究其根本，还是诗人有一颗博大而善良的心，他爱这个世界的一切。