现代关于读书的诗

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现代关于读书的诗篇一
《谈谈如何阅读现代诗歌》

谈谈如何阅读现代诗歌（已发表）

作者:印文权 来源:印文权

我国是诗的国度，自古诗人之众，佳作之多，浩如烟海。在古代，诗歌不但孕育了民族精神和情感，而且丰富了祖国的文化和语言；在近代，诗歌更是一把灼人的火炬，照亮了漆黑的夜空，创造了文学的辉煌。诗歌，以其高度概括的内容，凝练含蓄的语言，真挚醇美的情感，成为文学领域里一颗璀璨夺目的明珠。培根说：“读诗可以使人灵秀。”阅读诗歌不但能陶冶人们的情操，提高人们的文学审美情趣，而且能培养人们的良好文化涵养。但是，如何阅读诗歌，尤其是如何阅读现代诗歌，我们的许多青年朋友却知之不多，并常常陷于苦恼：喜爱诗歌，却不知怎样阅读，不知怎样欣赏。就此，笔者想就三个问题，谈谈自己的看法。

一、现代诗歌的主流是新诗。

诗歌的分类标准很多，按表达方式，可分为叙事诗、抒情诗；按形式，可以分为格律诗，自由诗；按照写作时间，可以分为现代诗与古代诗……同一首诗，按照不同的标准可以归入不同的类。我们所谓的“现代诗歌”是指1919年五四新文学运动以后创作的诗歌。

我国古典诗歌如唐代的律诗和绝句、宋代的词、元代的散曲等可称作旧体诗。自1919年五四新文学运动以来，大批的文学家通过诗歌来反映新生活，表现新的思想感情，虽然其中也有部分运用旧体创作诗歌来反映现代生活和思想感情的，但是，现代诗歌的主流是新诗。 新诗是1919年“五四”新文学运动时期创始和发展的一种新体诗，它是中国新民主主义革命的产儿，以新的思想内容激励人们，教育人们。郭沫若在1920年写的著名长诗《凤凰涅槃》，表现了彻底反帝反封建的革命性和强烈的爱国主义精神，反映了“五四”时期的时代精神。 和旧体诗相比，新诗形式上采用白话，打破了旧体诗格律的束缚，创造出不少样式。有的新诗讲究格律，然而不像旧体诗那么严格，如闻一多先生的《死水》，诗行有一定的节拍，一个诗节分五个诗段，每个诗段有大致相同的诗行。而有的新诗则比较自由，无论篇幅的大小、句子的长短，还是平仄、押韵都不拘一格，甚至不用标点，或行或止，一概服从感情自然抒发的需要，如艾青的《我爱这土地》，没有固定的节律，也不押韵，作者完全以自己的情绪自由支配诗行、诗段，按情绪的旋律来安排诗的节奏、韵律，一切服从表情达意的需要，通过简短而自由的诗句，表达了作者对土地的眷念，对祖国的挚爱。

形式是为内容而服务的，新诗用比较自由的形式来自由地抒发诗人奔涌的激情，或者自由地表现诗人心中的潜流。它们将新的思想感情融于诗的艺术形象，融于诗情画意的意境，因此，阅读新诗要要善于把它的内容和形式结合起来，感受诗的艺术形象，体味诗美，从而领会诗中的思想感情。

二、阅读新诗的几个步骤。

1、了解作家流派和创作背景。

了解作者的生平、思想和流派，以及作品的时代背景、写作背景，是我们理解和鉴赏诗作的钥匙。

比如我们阅读《再别康侨》，就得先理解康桥时期是徐志摩一生的转折点，了解1922年前后徐志摩曾在康桥游学，度过了一段美好的时光。他在《猛虎集•序文》中曾经自陈：在24岁以前，他对于诗的兴味远不如对于相对论或民约论的兴味。正是康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的诗人的天命。后来他曾满怀深情地说：“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”（《吸烟与文化》）为此，回国后他一再吟诗著文缅怀康桥。1922年初别康桥时就高唱：“康桥，汝永为我精神依恋之乡，”（《康桥，再会吧》）1925年重游康桥时，又作散文《我所知道的康桥》，1928年，诗人故地重游，又倾注满腔深情写下了传世经典之作——《再别康桥》，以离别康桥时感情起

伏为线索，抒发了对康桥的无限眷恋和依依惜别的深情。不了解这些知识，我们就很难深层次理解作者抒发的思想感情。

再比如，在阅读《死水》时，如果我们了解了闻一多这位著名的爱国诗人，曾于1922年赴美留学，深切感受到种族歧视和民族压迫，激发起强烈的爱国热情，写下了大量的爱国诗篇，1926年他怀着对祖国的渴念和期望从美国归来，但北洋军阀统治下民不聊生的黑暗现实却令他极为失望，面对着路边的一汪死水，吟成了《死水》一诗，无疑有助于我们理解“死水”的象征意义。如果我们知道在二十世纪二十年代中后期，闻一多与“新月诗派”同仁一起致力于新诗形式的建设，并以其深厚的中国古典文学修养和广博的艺术素养，在对新诗作了深入研究的基础上，提出了建立新格律诗体的理论主张，在他的《诗的格律》中强调了诗歌要“形质兼美”、“精神和形式调和”，并具体阐明了新格律诗体的具体要求是：“音乐的美”、“绘画的美”和“建筑的美”，我们就可以轻易地从“三美”的角度来欣赏《死水》。

对作者、背景有了较明确的认识，能够使读者从整体上感知、领悟全诗的内容，对作品给予客观而又全面的分析评价。

2、咀嚼诗歌语言，把握诗的形象。

别林斯基说过：“哲学家用三段论，诗人则用形象和图画说话……。”（《一八四七年俄国文学一瞥》），诗歌是通过具体感人的形象来表情达意的。只有把握了诗的形象，我们才能更深一层地理解诗的意境和诗人的思想情感，而诗的形象则必须是通过咀嚼诗的语言来把握。 文学是语言的艺术，诗歌尤其如此。前人作诗，十分讲求炼字、炼句、炼意，常有许多精妙传神的地方，如“红杏枝头春意闹”的“闹”字，“春风又绿江南岸”的“绿”字，“微雨燕子斜”的“斜”字。现代诗作者，也同样高度重视诗歌的语言，并通过语言的锤炼，来塑造诗歌形象。 比如穆旦的《赞美》，在第三节中通过平淡、质朴的语言，运用白描的手法，不加修饰，刻划出勤劳善良、有着巨大忍耐力却最终也“放下了古代的锄头”的“农夫”形象，显得真切深刻。而臧克家的《老马》，动词运用精彩传神，“背上的压力往肉里扣”、“眼里飘来一道鞭影”，“扣”、“飘”字，准确、生动、逼真，有力地刻划出受到深重压迫的老马形象。

诗的语言是高度凝炼的形象化的语言。有些意思往往不直接说出来，而是用画面来展示。《再别康桥》一诗语言运用上注意了词藻的色彩感，多选用色彩明丽的词语，如夕阳映照的“金柳”，波光里荡漾的“艳影”，水底软泥上的“青荇”，潭中倒影的“彩虹”，以及“云彩”、“夕阳”、“青草更青处”、“星辉斑斓”等词语，创造了一系列鲜明生动的画面，给读者以视觉上的色彩想象和油画般的感受。同时，诗人通过一系列动作性很强的词语，如“招手”、“荡漾”、“招摇”、“揉碎”、“漫溯”、“挥一挥”等，使每一幅静态的画面变成了动态的画面，给人以立体的感觉。

咀嚼“看似平常却奇崛”的诗歌语言，把握住诗的形象，才能分析出诗歌所创造的意境和表达的情感。

3、体味诗的意境，领悟思想感情。

阅读诗歌的关键和着眼点在于体味出诗的意境，领悟作者的思想感情。

中国古典诗词非常注意“意境”，那么意境是什么呢？诗歌的意境是诗中“意”与“境”两个因素的和谐统一，指作者在诗作中所描绘的生活图景和所抒发的思想感情融合而成的一种艺术境界，它包括作者的主观情态和客观风物两个方面，简单地说也就是景中有诗，情景交融，如马致远的《天净沙•秋思》“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯”，为我们描绘了一幅凄凉的画面，表达了一个天涯游子孤独哀伤的情感。阅读诗歌，不仅要着眼于所描写的客观物象（如山川草木等等），还应透过它们的外表，看到其中注入的意念和感情，注意主客观两个方面的融合的程度。只有抓住诗歌的意象，以及意象所包含的旨趣，意象所体现的情调，意象的社会意义和感染作用，才能真正地欣赏诗歌。 体味意境的主要方法是抓住诗的画面和氛围，去感受此时、此地、此景中人的情感世界。

诗人徐志摩很懂得主观情绪和客观景物的和谐融合，在《再别康桥》中，很好的处理了情与景的关系，融情于景成了该诗非常显著的特点。诗人笔下的康桥是有生命有灵性的，带有诗人柔和飘逸的风度，与诗人的感情融为一体。诗人把对母校的深情，溶入了对康桥晚景的形象描绘中：作别母校时的万千离愁，竟在招手之间，幻成了“西天的云彩”。柳树倒映在康河里的情景，浸透了诗人无限欢喜和眷恋的感情。绿油油的水草在柔波里招摇，仿佛在向诗人招手示意，“在康河的柔波里”，“我甘心做一条水草”，对康桥的依恋何等强烈，又何等缠绵。“天上虹”倒映在清泉中，二者交相辉映，康河更加美丽；而美梦“揉碎在浮藻间”，又散发出一缕淡淡的哀伤……如画的美景又勾起了诗人对往昔美好“理想”的追忆和想象，到晚上泛舟归来，水波与星光交相辉映，所以诗人情不自禁地要“在星辉斑斓里放歌”。然而却不能放歌，因为彩虹似的梦幻已经揉碎，斑斓璀璨的星辉早已流逝。如今诗人不想惊动这眼前的宁静清幽，轻轻地来，悄悄地走，离别的惆怅似笙箫悠悠。而草木有情，“夏虫也为我沉默”，整个康桥都寂静了下来，充溢其间的只是诗人交织着依恋、无奈、惆怅的种种复杂情感。全诗以三个“轻轻的”起笔，以三个“悄悄的”与开头回环对应，用虚实相间的手法，描绘了一幅幅流动的画面，构成了一处处美妙的意境，细致入微地将诗人对康桥的爱恋，对往昔生活的憧憬，对眼前的无可奈何的离愁，表现得真挚、浓郁、隽永，在亦情亦景、情景交融的意境中，使诗人的离别之情，表现得更深、更美、更为浑厚和潇洒。

诗歌的思想、情感，通常都是借助意境来表达。要能准确地理解并鉴赏诗歌，必须从整体上把握诗的意境。

4、分析诗的艺术表现手法。

欣赏诗歌时，既要领会作者浓烈的情感，又要揣摩作者抒发情感的艺术手段，从而在思想和艺术两方面都获得美的享受。

诗歌的形象性、抒情性很强，因此，诗歌中表现手法也很丰富。如托物言志、情景交融、直抒胸臆、象征暗示，还有比兴、比喻、拟人、夸张、排比、反复等修辞手法，不了解这些，就不可能对诗歌进行深层次的分析。

诗人闻一多在《死水》中，借鉴西方现代派始祖之一的波德莱尔“以丑为美”的主张和技巧，营造一种反讽的氛围，批判丑恶和肮脏。诗人选用翡翠、桃花、罗绮、云霞等华丽词语描写这沟死水，将丑恶写得很美。美与丑交织反差，造成新颖独特的表达效果。丑越写得美，越引起人的反感，使读者去反思诗人要表达的感情，增加了引人思考的魅力。

艾青的《我爱这土地》运用了写实和象征的手法，描绘了一组鲜明的诗歌意象，分别赋予“大地”“河流”“风”“黎明”不同的象征和暗示意味。诗人更像那只痴情的鸟儿，声嘶力竭之后，连羽毛也腐烂在土地里面。鸟儿对土地的痴情，就是诗人愿为祖国母亲奉献一切的赤子衷情。 熟悉并能准确分析诗歌中常运用一些表现手法，对准确理解诗的内容和感情是很有帮助的。

四、阅读新诗的注意点。

读诗要注意感受，仔细分析，比较鉴别，展开联想，认真品味，这样才能陶冶心灵，净化情感，获得美的享受，但有三点必须加以注意：

1、要多朗读。在朗读时，首先要把握诗的节拍和韵律。比如《再别康桥》一诗节奏和谐，流畅而带有轻微的弹跳。每一诗行基本上都由三个音组组成，其中一个音组再由两至三个音节构成，音节抑扬合度，声调回环反复，既严谨而又不拘一格，既有强烈的节奏感，又有着诗行语流的灵活变化，构成了一支完整的乐曲。该诗韵律自然和谐，韵式上严守二、四押韵，每两行押一韵，每节换新韵，追求音节的波动和旋律感，读来抑扬顿挫，朗朗上口。七节诗错落有致地排列，韵律在其中徐行缓步地铺展，造成音乐美的艺术境界。另外，该诗开头和结尾采用重叠、复沓的手法，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式，加强了诗的节奏感和旋律美，增强了诗的音乐性，给人一种梦幻般的感觉。此外，“轻轻”、“悄悄”等叠字的反复运用，也增强了诗歌轻盈的节奏。把握了节拍的快慢、语音的轻重、高低，就能读

出诗歌的音乐美来。其次，要有感情地朗读。诗人的思想感情，或喜悦，或忧伤；或愤怒，或悲哀；或思念，或憧憬；或赞扬，或谴责……无不倾泻在诗的字里行间，要读出这种种的感情，就要我们深刻地理解诗的意境，深刻地体会诗人的诗中的感情波澜，调动自己的情感，使之与诗人的感情基调一致，从而深刻理解诗歌。

2、要有侧重。要根据诗的不同品种，着重欣赏其某一方面的意境、风采、韵味。咏物诗偏重于描绘客观景物，把含蓄的感情寄托在景物之中；抒情诗则有感而发，感情激越，直抒胸臆；哲理诗往往捕捉住稍纵即逝的思想火花，形成含蓄隽永、引人深思的艺术效果；寓言诗以奇特的联想构成一种蕴含生活哲理而又富有情趣的意境；叙事诗则通过一定的人物、情节来表现思想和情感。为此，在阅读过程中，我们应该有所侧重，以求深刻体验和独特感受。

3、要有选择。阅读现代诗歌，要多选好诗，从中接受美的感受，陶冶自己的情操，对一些内容不太健康或情调低俗的作品，要采取分析的态度，鉴别良莠，不要一概吸收。

只要我们对现代诗歌充满浓厚的兴趣，在平时的阅读中认真品味，用心感受诗歌浓郁的文学色彩与浓烈的思想感情，我们一定能不断提高自己阅读鉴赏现代诗歌的能力，陶冶性情，陶冶情操。

（发表于2003年第7期《起跑线》）

知已知彼品读经典之美——漫谈如何品读现代诗歌教育随想 2010-05-25 15:36:03

诗总是言志的，现代诗歌也不例外。诗歌里流溢着诗人丰富的情感世界，镌刻着他们迥异的人生态度，记载着他们彻骨的悲欢离合，也渗透了他们独特的人生体验。哈拉普在《艺术的根源》说过“诗的品读是人类最直接的、最有效的审美活动”，著名美学家朱光潜也说过“要养成纯正的文学趣味，我们最好从读诗入手”。读诗之趣，得于目而寓于心。品读诗歌之美，无外乎品读诗歌的语音美、画面美、立体美、动态美、色彩美。如何品读现代诗歌，趋同的看法大抵都得从诗歌本身出发，就诗读诗。笔者不否认读诗本身的重要性，只是更想强调做好读诗之前的“功课”对于品得诗味太重要了。

读诗就是读诗人

“汝果欲学诗，工夫在诗外。”这是宋代大诗人陆游在暮年向儿子传授的诗歌创作秘诀。借用过来说读诗之事，我想同样贴切不过。诗歌本来就是留白的艺术，是含蓄的艺术。就一首诗而言，单品读有限的诗句本身，你还真的无法完全读懂诗歌的全部意蕴。你如果真想读懂诗歌，还得从诗之外的东西入手。譬如诗人的生平经历、个性特质、人生际遇、创作缘由等等，都会让你所品读的诗歌成为具有“唯一性”的独特作品。从这个角度来说,读诗其实就是读诗人。

《沁园春·长沙》写作于1925年，当时革命运动蓬勃发展，五卅运动和省港大罢工相继爆发，各地农民运动日益高涨，国民革命政府正式成立。但共产党内部对革命统一战线由谁来领导产生了分歧，而此时的毛泽东却被排挤出党中央。他在“自注”中曾用“心情苍凉”来描述自己的心情。在挫折面前，诗人保持着怎样的精神面貌呢？本词正是诗人对这一问题铿锵有力的回答。只有深刻体味诗人此时的内心世界，你才能真正读出“独立寒秋”中“独”的味道，你才能真正读出“问苍茫大地，谁主沉浮？”中诗人的豪气与霸气。

出生于地主家庭的艾青因为命中“克”亲，被送到贫苦农妇“大堰河”家抚养。艾青和大堰

河的几个孩子象亲兄弟一样，泥里爬，土里滚。大堰河不仅用甘甜的乳汁哺育了艾青的成长，而且她那纯朴、善良、勤劳的品性，在艾青幼小的心田上留下深刻的烙印。回到亲生父母家里，他得不到一丝家庭的温暖。多少年后，诗人在铁窗中看到飘飘雪花触动诗情，并写下了这首感天动地的《大堰河》。品读《大堰河》，如果我们不了解诗人对大堰河深深怀念与感恩之心，不走进诗人的内心深处与诗人的心跳共律动，是无法读出长诗沉郁而饱满的深情的。

“撑着油纸伞，独自彷徨在悠长、悠长又寂寥的雨巷”，这是戴望舒《雨巷》中反复吟唱的低回流畅而遍带哀怨的主旋律，叩响了当时多少旧式文人的心弦。新时代的学子们在重读这首《雨巷》时，如果不能借着想象的翅膀回到1927年——白色恐怖之下，戴望舒因曾参加进步活动而不得不避居于松江的友人家中,在孤寂中咀嚼着大革命失败后的幻灭与痛苦,心里充满了迷惘的情绪和朦胧的希望——那么你是永远无法体会诗人通过“雨巷”“我”“丁香一样的姑娘”等意象传达出来的复杂心情的。

把自己放进诗里去

诗人创作的经典作品,一方面有着自身特定的目的和意境（作者意），另一方面能让不同的读者读出不同的心境和不同的感悟（读者意）。诗歌因为流传渐而成为经典,这之中，离不开读者阅读过程中“有心”的二度创作，正所谓“一千个读者便有一千个哈母雷特”。法国诗人勒韦尔迪说过：“在诗人写作过程中的诗仿佛是创作的底片，然而它的正片却在读者身上。”读诗的人要带着一颗挚热的心真正地走进诗人创设的情境，耳醉其音，心醉其情，与诗人同呼吸，共悲欢，既要入情、也要入境、更要会心，绝不能以一个局外人的身份“冷眼旁观”地读诗。

教了好多遍的《大堰河》了，每次我都给学生范读一遍，每次读的时候，自己都能享受到一次自我感动得一蹋糊涂的体验。为什么？因为我每次在读到“她死时，轻轻地呼着她的乳儿的名字/大堰河，已死了/她死时，乳儿不在她的旁侧/大堰河，含泪的去了！”的时候，我眼前就浮现出我奶奶的音容笑貌，奶奶在世的时候特疼我，走的时候，我因为外地求学不在她的身边，听爸妈说，奶奶弥留之际一直叫着我的乳名。这个情景与艾青诗句里描写的是何其相似！正因为我带着自己的亲身体验去品读这首诗歌，所以才对《大堰河》里作者的深情感受得如此真切。

也许有同学会说，你的境遇与诗歌情节凑巧重合而已。可是好多同学的奶奶没有离世，或者即便离世，她的孙子未必不在身边，何来相应体验？这的确是实情，但是，我可以肯定地说，每个人的人生中一定享受过某个亲人对自己无私的关爱。他可能是爷爷奶奶，也可能是外公外婆，至少还有爸爸妈妈。有句话说得好，“生活并不缺少美，缺少的是发现美的眼睛”。我想大多数现代诗人写到诗歌里的大多数诗句的那些感情与体验，我们一般都是能从生活中找寻到足以产生共鸣的“相似处”的。换句话说，不是我们没有相关的生活体验，而是我们没有用心去发掘尘封在记忆深处的那些体验。

所以，在品读诗歌之前，我们不妨先梳理一下自己的人生经历，找找自己生活中与诗中似曾相识的细节或画面，然后重新象放电影一样地揣摩这些细节与画面。譬如读徐志摩的《再别康桥》，也许你真没到过康桥，可是那有什么关系？想想那条给你带来许多美好回忆的故乡小河，或者是那片开满油菜花的小山坡。再如读《沁园春·长沙》，你干脆地把自己就当作毛泽东又何妨，只要赋予自己伟人的心胸与气魄，肯定能与诗人的豪迈产生共鸣。

现代关于读书的诗篇二
《现代诗学习》

怎样写现代诗

一、现代诗的定义

现代诗要求诗人以饱和激情的想象创造出赋予典型化的意境，高度集中地概括反映社会生活；不讲究格律，诗的分段建行、每行的字数没有固定要求。主要以诗意和语言的内在音乐动感取胜。

二、现代诗的形式和要求

诗是诗人灵魂的剖白，呈现着诗人的全部心灵感受、内心独白。

就其意识归属分析：有政治的、经济的、伦理的、历史的、哲学的、美学的、人生的„„就其情绪状态看：有愉悦的、哀伤的、昂奋的、低调的、爱的、憎的、愤怒的、恬适的、抑郁的„„

一首诗的最佳动情点在哪里？从艺术欣赏看：在你的认同里；以创作实践论，在你的体验里。就上面两点，现代诗要求：①使用日常口语，务求准确，扬弃藻饰。②创造新的节奏。③要求绝对自由取材。④推陈意象、摈除含糊的泛论，把握具体的细节。⑤追求诗的坚定与清晰、放逐混淆与笼统。⑥诗的本质要求高度集中。

三、感知

先谈谈灵感。所谓灵感是诗人、艺术家创作活动中的心理现象。创作者在丰富的生活实践的基础上进行艺术创作活动时，由于某种事物的启示，思想豁然开朗，捕捉住富有创造性的构思，伴之而来的是创造力和创作激情的爆发。诗人艾青认为：“灵感是诗人对外界事物的一种无比协调、无比欢快的遇合，是诗人对事物的禁闭之门的开启。灵感是诗的受孕。“可见诗的灵感的产生，虽然具有很大的偶尔性，但归根结底是诗人、艺术家长期生活积累和艺术准备的结果。

感知即直接、间接的生活感受与认识，是诗歌写作活动的基础，也是写作过程的起点。没有对生活的感知，绝不可能进入诗歌写作过程和进行诗歌写作活动。即如一个从未见过葡萄尤其是没有吃过葡萄的人，绝不可能向人们道出葡萄的甜美或酸涩。严格地说，一切诗歌写作，成败得失的关键在对于生活感知的广狭、深浅、新旧、精粗。作家赵树理说：“有了生活，就有了主题和人物。”不过那有了生活的“有”就颇值得人们玩味与研究。说透了就是感知生活的广博、深厚、新颖、精神。毫无疑问，感知生活，是诗歌写作的第一道铁门槛。是有志于写作的人必须用心地去跨越的基础。

四、提炼

提炼包含动笔之前的得意、凝意、立意的完整过程。它是继感知之后接踵而来的第二步工作。尽管对于“提炼”这一术语，诗歌界尚无规范性的界定，但基本含义是明确的，它就是把来自直接、间接的生活的意，经过凝炼与加工，使之升华为诗的主旨。写诗最要紧的是立意。立意贯穿在诗人对生活的体验、思索以及命笔行文的全过程中，也反映诗人对生活的加工、改造的匠心与意趣。“意义高低决定诗的社会价值和美学价值，所以许多诗人都熬费苦心地在“意”上下功夫；同时诗的意在诗行中的体现，应是隐蔽而寓于形象中，多运用暗示、曲笔、远距离比喻、没有规定性的象征手法。卞之琳的《断章》是一首优美难懂的诗：“你站在桥上看风景/看风景的人在看你/明月装饰了你的窗子/你装饰了别人的梦”。由于诗中象征意义的正确定性和诗人主观感觉的个体性，给作品蒙上了一层神秘的色彩。

五、组合

写诗除了要认真遣词用语，讲究文辞外，还必须十分讲究字与行、行与行之间的结合方式。诗是内视力特别强的一种艺术形式，要求诗人用高度艺术的语言，抒发他在某种境遇里对某些事物的所见、所感、所思，用诗来袒露自己的心灵，传达自己的心灵信息，以表达对客观事物的深刻感受。而感受是诗人对客观事物的一种认识活动，是对审美客体的直接把握。所以，我们应该在诗歌写作前，也就是说在诗还正在我们大脑里受孕前就要事先构思好写这首诗应怎样写，包括主题的确定，生活素材的选择、诗体形式的选取、章法层次的安排等。一般来说，构思是在诗人的主观情思与客观世界的作品的内容与形式，继承传统与艺术创新等一系列对立统一规律的不断探索中，获得进展与成功。诗的主旨是开门见山还是平中见奇，是引而不发还是先设靶子，是凤冠猪肚还是一字经纬？下面简介几种组合方式的技巧： 〈一〉过河架桥

过河架桥，是诗歌连贯、结构严谨的一种技法。一首诗的层次之间，如果无过渡性的文字，就不能衔接贯通、浑然一体，好比过河要架桥。诗的各部分就要靠过渡来联缀组合。

〈二〉链式组合

链式结构即顺序结构或层层递进、层层剥笋。论什么事，抒什么情，总有本末始终，来龙去脉，前因后果。无论任何人，总有生长发育过程和生老病死的变化，因而，写这类事和人的诗，最一般的方法就是用这种客观地反映事和人的内在变化的链式组合。

〈三〉意象组合

所谓意象，是我国诗歌界批评传统用法，指诗歌形象构成的基本元素，是作者的情感和客观的物相感应而以文字描绘出来的图景，是一首诗中具体的单一的或片断的形象。庞得说：“意象是这样一种东西，它表现的是在一刹那时间里理智与感情的复合。”一个被描述的意象，可能是：任何一种内心冲动所获得最充分的表现或解释。意象又是一个辐射系„„一个旋涡，从这里面产生观念，观念从意象中通过并且不断冲击意象。

诗歌中的意象往往通过形容词不达意和传统的隐喻构成。如冷热感、音乐动感等。诗人看重表现自己瞬间的获得的印象，用暗示的手法传达感情，以描绘意象为目的，在寻求属于独创性的隐喻时，独意求新。

现代诗在创作中使用这种技巧时，应表现为一种并置和叠加的组合。

〈四〉出人意料

事物的好坏、变化、情状等等，出乎人们的意料之外，也叫出人意外，出人意表。人们常说：“文似看山不喜平：”事情的发展有波澜起伏，使读诗者有始料不及的结果，这样就能引起读诗者的兴趣。

〈五〉绕山绕水写内心

在很多情况下，直接描写人物心理活动而有损于诗的余味，也难于表现出细腻复杂的感情来，于是写诗常常不要正面进攻，而应采取迂回手法，通过一些似乎关系不大的细节，来进一步暗示、提示自我深层的心理活动，从而收到“传难尽之意于字行间”之效，使心理描写更有余味。

〈六〉创造想象

创造想象，是依据现有材料和显示独立地创造出形象的过程，一般的想象它塑造出的形象只是记忆表象的复活，受着生活原型的制约。感情的投入也不那么强烈，形象也就无法谈得上崭新。而“黄河之水天上来，奔流到海不复归”是靠新奇大胆，不受生活原型的约束而取胜的，从而给读者以强烈的感情共鸣。“黄河之水天上来”与生活经验是不相符的。但由于作者投入了强烈的感情，我们便感觉到那滚滚奔海的黄河之水，伴随着诗人那波翻云涌的感情狂潮，铺天盖地来，气魄何其宏大。如果局限于生活经验的限制，把诗句改成：“黄河之水青海来”，就只是措绘了一种现象，平淡无奇了。创造想象要以奇取胜，更要以饱满醇浓的感情取胜。三者缺一不可。

〈七〉看似平常，实为合寡

社会生活是绚丽多彩的，人的思想感情也是丰富而复杂的。在生活中我们不时会看到“长歌当哭”、“喜极涕零”、“大智若遇”、“大巧若拙”等现象。这类现象我们初看起来似乎很反常，不在情理之中。但如果我们仔细地琢磨。就会发现其实是很正常的。这种反常之中富有正常的现象，为我们进行诗歌创作提供了一种表现生活的多彩色调的有效艺术手段。假如我们运用这种反常合寡的艺术手段，就会使我们的作品更深刻地揭示事物的本质，从而使其作品新奇感人、趣味深厚、曲尽其妙的有着极强的艺术吸引力。

〈八〉创造意境

意境即是文艺作品中所描绘的生活图景和表达的思想感情与主客观和谐统一产生的一种艺术境界。巧妙地运用，可以使读者通过想象和联想，如身临其境，在艺术美的潜移默化中受到感染和陶冶。

诗的意境是情、理、形、神在一首诗里融合一致而引起读者联想和想象的境界。在诗歌美学中，它是一个关于艺术整体及其美学效果的专门术语。它包括两个方面：一是突出生活图景的客观反映方面。二是诗人思想感情的主观创造方面。同时要二者有机的统一、达到浑然交融、妙合无垠的境地，才富有强烈的艺术感染力。

我们在创造意境时，首先要明确意境是由艺术形象的比喻、象征、暗示等作用的充分发挥而造成的一种艺术形象，它本身是更加广阔、深远的艺术境界。在这个境界里，我们创作的意念、情趣以及心中无用的语言、物象等是具体表达出来的感受、体会、认识都有会得到比艺术形象本身的内容更充分的呈现。

其次要明确意境是实境地与虚境的结合而产生的融切之美。实境中的“实”是艺术的

“真”，是经过我们深思熟虑地研究、分析、概括集中而提炼出来的具有典型化了的“实”，而不是任一真实景象或情感所能奏效的。我们只有抓住了现实生活中最具有典型意义的真实生活图景，并对它作出真实而生动的描写之后，使“实境”与“虚境”有机结合才能构成意境。

第三要明确创造意境是用典型的景物来抒写独特的情思，只有化景物为情思，才能形成生动的艺术意境。

九、构思

构思对于每一个诗人、每篇作品来说都绝对必要的，只是因其技巧的精粗，造成了作品的优劣，对此谢冕有一段话说得形象而在理，“超凡的构思可能造成华美的殿堂，平庸的构思只能产生千篇一律的火柴盒。这种“超凡”是指新颖、独特和深刻，是一种艰苦而富有创造性的劳动。

其一是：平中见奇。就是说诗人要有洞幽擦微的感受与目光，在常人焉不察的平凡事物中去发现和挖掘那些新奇闪光的东西。

其二是“同中寻异”。就是说处理其相同相似的题材时要寻求“不同”，要有人们意想不到的自己的发现。本来诗人在艺术构思中，用想象去补充，增添他所创新的甚至是幻想的结构来重组感情映象与记忆表象。由于有此增添和创造，题材到了不同诗人那里就会发生某种“质变”而出现审美意象物化成形象时的差异性。诗人的责任正在于这种发现，增添创造。 其三是：“由表及里”。就是说在抓到有意义的题材时，不要只满足于浅尝辄止，而是要往深处开掘，以揭示更内在的东西。我们有些诗作，往往还套用一种“色点密集表现法”，以为诗的丰富和华彩只是各种表色的集合和相加，不去深入一步透视蕴藏其间的搏动着的有机的杂多化，这样，我们就得考虑抓到了题材，不马上“带热地”使用，而是想深、想通以后，真正找到了突破口才运思谋篇，写出新意来。

四是：“独辟蹊径”。在别人尚未注意的地点，善于敏感锐地感受新生事物的潜滋暗长，开拓我们的想象域，包括提炼出深刻独到的真知灼见，艺术手段和艺术情感上戛戛独选的运用。

十. 想做诗人，就要学会保留一颗诗心，不要求你对月伤心，对花流泪，但是至少你要对琐碎的现实生活、自然景色、以及世间万物保持着一种欣赏和审美的心态。

现代关于读书的诗篇三
《现代诗阅读题》

现代诗阅读

赏析《根》，完成后面的题目：

根

郑敏

根从很远处伸来

走过了几千年的地下通道

当我想去除掉它

好种上光辉的花朵

我追踪着，挖掘着

直到，猛抬头

看见一棵美丽的大树

我用带血的手指

画着避邪的符号

我知道我挖不了它

它是我们的坟墓的母亲

(1)本诗主要运用了哪些表现手法？请简要分析。（4分）

答：

(2)诗歌最后一句表现了作者怎样的感情？请结合诗句简要分析。（4分）

答：

参考答案：（1）比喻、拟人、象征。把根比喻成母亲，写出了根是孕育传统文化的根本，生动形象。（“走”赋予根人的情感，根象征着我们的传统文化。）

（2）表现了作者对传统文化的敬畏、依恋之情，坟墓是最后的归宿，母亲是源头，表现了诗人对根的敬畏、依恋之情。

赏析《镜子》，完成后面的题目：

镜 子

艾青

仅只是一个平面 或是鬓如霜雪

却又是深不可测 有人喜欢它

它最为真实 因为自已美

决不隐瞒缺点 有人躲避它

它忠于寻找它的主人 因为它直率

谁都从中发现自己 至有的人甚

或是醉后酡颜 恨不得把它打碎

（1）诗歌中的“镜子”是怎样的一个艺术形象？请结合原诗简要赏析。（4分）

（2）诗歌中划线句子主要运用了什么修辞手法？其作用是什么？（4分）

参考答案：（1）、本诗中的“镜子”是直言刚烈之士的典型，“平面”展现了镜子出身普通，“真实”“不隐瞒缺点”“谁都从中发现自己”表现了镜子的率直与忠诚。

（2）主要运用了排比。含蓄地刻画了人们对于直言之士的种种态度，鞭挞和嘲讽了生活中的种种丑恶现象，弘扬了正直无私的品格。

阅读艾青的《礁石》一诗，回答下面的问题（8分）

礁石

艾青

一个浪，一个浪

无休止地扑过来

每一个浪都在它脚下

被打成碎沫、散开……

它的脸上和身上

像刀砍过一样

但它依然站在那里

含着微笑，看着海洋……

（1）“它的脸上和身上/像刀砍过一样/它依然站在那里/含着微笑，看着海洋„„”这里塑造了礁石什么形象？诗中的礁石象征了什么？（4分）

答：

（2）本诗表达了作者什么样的情感？（4分）

答：

参考答案：（1）（4分）《礁石》塑造了长年累月在狂风巨浪的扑打下坚强不屈，坚定不移的礁石形象。它不仅是不向命运低头的诗人自身的象征，而且是我们民族不畏强暴，不屈不挠的斗争精神的象征。（2分）

（2）（4分）诗中作者对礁石这一坚强形象和其具有的精神给予了由衷的赞美和歌颂。

阅读下面艾青的诗歌《太阳的话》，完成题目

打开你们的窗子吧 快起来，快起来

打开你们的板门吧 快从枕头里抬起头来

让我进去，让我进去 睁开你的被睫毛盖着的眼

进到你们的小屋里 让你的眼看见我的到来

我带着金黄的花束 让你们的心像小小的木板房

我带着林间的香气 打开它们的关闭了很久的窗子

我带着亮光和温暖 让我把花束，把香气，把亮光

我带着满身的露水 温暖和露水撒满你们心的空间。

1942年1月14日

1、诗中的“我”是谁，“你们”是谁？

2、全诗运用了什么修辞手法？有什么作用？

3、用第一人称有什么好处？

4、诗中的太阳象征着什么？

5、给下面的句子划分节奏：

让 你 们 的 心 像 小 小 的 木 板 房

打 开 它 们 的 关 闭 了 很 久 的 窗 子

参考答案：1、“我”是太阳，“你们”是指人民。2、拟人的修辞手法，便于运用对话和呼告的方式来抒发感情，使语气显得更亲切，更容易与读者亲近。3、用第一人称让人倍感亲切，同时又激起了人们对“花束”“香气”“露水”“亮灯”这一类美好事物的向往之情，催人奋进。

4、象征着光明、希望和胜利。

5、让/你们的心/像小小的木板房

打开/它们的/关闭了很久的窗子

阅读《火》（冯雪峰）完成题目：

火！哦，如果是火！

你投掷在黑夜!

你燃烧在黑夜!

我心中有一团火，

我要投出到黑夜去!

让它在那里燃烧，

而让它越燃越炽烈!

熊熊的火， 炽烈的火， 黑夜吞没着它！ 黑夜燃烧这它！

1、诗中第一节表明作者对火什么样的态度？

2、从诗中的内容看，作者生活的时代的社会现实怎样？

3、诗的末尾说，“黑夜吞没着它，黑夜燃烧着它”这是否矛盾？为什么？

4、诗歌主要运用了什么手法？

参考答案：1、作者认为“火”应该在黑暗中燃烧，在黑暗中奋斗。2、当时的社会黑暗实力强大，人民生活在水深火热之中，正需要像作者这样燃烧自己的人。3、不矛盾，因为当时像诗人有着火一样精神为革命奋斗是冒着巨大的风险，当他被黑暗势力吞没，火就熄灭了，但正因为有了黑暗势力，才有他们火一样的燃烧自己，因此说“黑暗燃烧着它”。

4、象征手法，作者用“火”象征革命者，黑夜象征黑暗反动势力。

现代关于读书的诗篇四
《现代诗歌阅读练习》

现代关于读书的诗篇五
《现代文阅读及古诗鉴赏》

现代文阅读，主要有小说，论述类文章，实用类文本阅读，传记阅读，新闻阅读，报告阅读，科普文章阅读，散文，诗歌与戏剧。

一．标题作用

⑴起线索作用，贯穿全文 ⑵点明主题

二．环境描写的作用

⑴交代故事发生的时间，地点，背景

⑵增添或烘托某种氛围

⑶衬托或突出人物的性格，心理

⑷转化或推动故事情节

⑸揭示文章主旨

⑹烘托人物形象或暗示人物命运

三．某些情节的作用

⑴交代人物活动的背景

⑵设置悬念，引起读者阅读的兴趣

⑶为后面情节的发展作铺垫或埋下伏笔

⑷照应前文

⑸线索或推动情节发展

⑹刻画人物性格

⑺表现主旨或深化主题

四．分析人物

⑴点出人物的身份/地位

⑵根据具体句子刻画性格

五．理解文中重要句子的含义

⑴内容上：揭示文章主旨；表明文章的中心

⑵结构上：①开头：统摄全文、铺垫伏笔、设置悬念、引人入胜

②中间：过渡，承上启下

③结尾：照应前文，点题，卒章显志

⑶感情上：渲染气氛，奠定基调

⑷表现手法上：修辞......

六．分析某句话或某段话的语言特色

⑴注意文章遣词造句的特点，

⑵句式，修辞

⑶形式上的特点与文章内容相结合

七．人称的作用

⑴第一人称：叙述亲切自然，便于直接抒情，能自由的表达思想感情，给读者以真实生动之感

⑵第二人称：便于直接对话交流情感，增强文章的抒情性和亲切感，使抒发的感情更加强烈，可以造成拟人效果

⑶第三人称：能比较客观的展现丰富多彩的生活，不受时间和空间的限制，反映现实比较灵活自由 答题技巧是要根据具体的问法而言的。

诗歌

一．针对意象或意境

⑴描绘诗中展现的图景画面（加入自己的联想）

⑵概括景物所营造的氛围特点

⑶分析思想感情（切记不能太空洞，要写出因什么而产生的这种感情）

二．针对表达技巧(或是表现手法/艺术手法/诗人是怎样表达自己的感情的/手法）

⑴开门见山的说出用的手法 ⑵结合诗句阐释说明作者是怎样运用这种手法的

⑶借此手法传达出作者这样的感情

三．针对语言特色（或语言风格/语言艺术）

⑴用一个两个词准确点名语言特色 ⑵用诗中有关句子具体分析该种特色

⑶作者的感情

四．针对炼字

⑴解释该字在句中的含义，翻译原句 ⑵表达技巧（主要是修辞）

⑶烘托了这样的意境，表现意境所起的作用 ⑷作者感情

⑸若为比较类题目，在最后应加上另外一个词“不能起到这一作用”之类的话

五．针对关键词

⑴该词对突出主旨所起的作用

⑵从该词在诗中结构上所起的作用考虑

诗歌鉴赏答题技巧

一.诗歌的表达技巧

1.修辞方法：比喻、拟人、设问、反问、借代、对偶、夸张、衬托、用典、化用、互文、反复等。

2.表达方式：记叙、议论、描写、抒情

抒情：可分为直接抒情，间接抒情（借景抒情、托物言志；情景交融）

描写：可分为动静结合、虚实结合、点面结合、明暗结合、正侧结合、粗笔勾勒、白描工笔；乐景写哀、哀景写乐等

3、表现手法：赋、比、兴；抑扬变化、铺陈描写、象征联想、衬托、对比、想象、联想、照应、托物言志等

4、篇章结构：开门见山、曲笔入题、卒章显志、以景结情、总分得当、以小见大、层层深入、过渡照应、伏笔铺垫等

5、思想感情有：迷恋、忧愁、惆怅、寂寞、伤感、孤独、烦闷、恬淡、闲适、欢乐、仰慕、激愤，坚守节操、忧国忧民等

6、作用：深化意境、深化主旨、意境深远、意境优美、意味深长、耐人寻味、言近旨远等

二、诗歌鉴赏表达程式

这首诗采用了（表达方式、修辞手法、表现手法）技法，写出了（意象）的（某某）特点，表现（突出）了（某某）思想、感情，起到了（某某）作用。

鉴赏及答题

第一种模式 分析意境、意象型

1.提问方式：这首诗营造了一种怎样的意境？

2.提问变体：这首诗描绘了一幅怎样的画面？表达了诗人怎样的思想感情？

3.解答分析：这是一种最常见的题型。所谓意境，是指寄托诗人情感的物象(即意象)综合起来构建的让人产生想像的境界。它包括景、情、境三个方面。答题时三方面缺一不可。

①描绘诗中展现的图景画面。考生应抓住诗中的主要景物，用自己的语言再现画面。描述时一要忠实于原诗，二要用自己的联想和想像加以再创造，语言力求优美。

②概括景物所营造的氛围特点。一般用两个双音节词即可，例如孤寂冷清、恬静优美、雄浑壮阔、萧瑟凄凉等，注意要能准确地体现景物的特点和情调

③分析作者的思想感情。切忌空洞，要答具体。比如光答“表达了作者感伤的情怀”是不行的，应答出为什么而“感伤”。

第二种模式 分析技巧型

1.提问方式：这首诗用了怎样的表现手法？

2.提问变体：请分析这首诗的表现技巧(或艺术手法，或手法)。诗人是怎样抒发自己的情感的？有何效果？

3.解答分析：表现手法是诗人用以抒发感情的手段方法，要准确答题，必须熟悉常用的一些表现手法。表现手法分抒情手法、描写手法、修辞手法三大类。

抒情手法有直抒胸臆和间接抒情两种。

间接抒情:

1.借景抒情，如“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”；

2.托物言志，如《墨梅》、《石灰吟》，一般是咏物诗；

3.托物寓理，如“半亩方塘一鉴开，天光云影共徘徊。问渠那得清如许，为有源头活水来”，一般是哲理诗。

描写手法主要有：

(1)衬托，分正衬和反衬。正衬如“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”。反衬又有动静衬，如“明月松间照，清泉石上流”；声寂衬，如“日出惊山鸟，时鸣春涧中”；以乐景衬哀情，如“映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音”等。

(2)联想和想像，又叫虚实结合，如“野花留宝靥，碧草见罗裙”。

(3)对比。

(4)白描。如“春种一粒粟，秋收万颗籽。田野无闲田，农夫皆饿死”。

修辞手法在古诗中经常出现的有：

(1)比兴。如“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑”。先言它物引起所咏之物。

(2)比喻。(3)拟人。(4)夸张。

(5)双关。如“东边日出西边雨，道是无晴却有晴”，“晴”暗指感情的“情”。

(6)用典。如“商女不知亡国恨，隔江犹唱《后庭花》”。

此外还有设问、反问、反语等。

4.答题步骤：

(1)准确指出用了何种手法。

(2)结合诗句阐释为什么是用了这种手法。

(3)此手法有效传达出诗人怎样的感情。

第三种模式 分析语言特色

1.提问方式：这首诗在语言上有何特色？

2.提问变体：请分析这首诗的语言风格。谈谈此诗的语言艺术。

3.解答分析：这种题型不是要求揣摩个别字词运用的巧妙，而是要品味整首诗表现出来的语言风格。能用来答题的词一般有：清新自然、朴实无华、华美绚丽、明白晓畅、多用口语、委婉含蓄、雄浑豪放、笔调婉约、简练生动„„

(1)用一两个词准确点明语言特色。

(2)用诗中有关语句具体分析这种特色。

(3)指出表现了作者怎样的感情。

第四种模式 炼字型

1.提问方式：这一联中最生动传神的是什么字？为什么？

2.提问变体：某字历来为人称道，你认为它好在哪里？

3.解答分析：古人作诗讲究炼字，这种题型是要求品味这些经锤炼的字的妙处。答题时不能把该字孤立起来谈，得放在句中，并结合全诗的意境情感来分析。

4.答题步骤：

(1)解释该字在句中的含义。

(2)展开联想把该字放入原句中描述景象。

(3)点出该字烘托了怎样的意境，或表达了怎样的感情。

第五种模式 一词领全诗型

1.提问方式：某词是全诗的关键，为什么？

2.解答分析：古诗非常讲究构思，往往一个字或一个词就构成全诗的线索，全诗的感情基调、全诗的思想，抓住这个词命题往往可以以小见大，考出考生对全诗的把握程度。

3.答题步骤：

(1)该词对突出主旨所起的作用。

(2)从该词在诗中结构上所起的作用考虑。

第六种模式 情感、主旨型

1.提问方式：表达了怎样的思想感情？这首诗的主旨是什么

2. 提问变体：这首诗反映了怎样的社会现实？这首诗表现了怎样的情趣？或者结合意境提问，或就某一句某一联发问。

3.答题步骤：

(1)诗歌各句（或相关的句子）分别写了什么内容

(2)运用了何种表达技巧

(3)抒发什么情感

第七种模式 评价题型

1.提问方式：评价题是先列举出一首或几首诗词，再引用一段古代诗词评论家或后世人对诗词特点的评论语，要求你先判断这个评论是否正确，是否合理，然后阐明理由。这种题型酷似政史考试中的判断说理题。其实这类题型只是前六类题型的变体，没有直接提出问题，需要自己分析问的是内容、主旨，还是表达技巧，然后结合问题和诗歌进行恰当的表述。

2.答题思路：

(1)认真审题

(2)深入阅读理解诗词

(3)结合诗歌内容，结合评论答题 答题注意：紧扣诗文内容，点面结合地分析；阐明理由时，紧扣评论关键词

第八种模式 比较评价题型

1.提问方式：给出两首或几首诗词，要求学生比较阅读后，对其异同进行分析评价。

2.答题思路：

(1)要通读这几首诗词，把握其思想内容和主要的写法，包括作家作品的背景知识。

(2)要结合题干中的比较角度(思想内容、感情、艺术手法、写法、修辞方法等)来寻求诗词的差异性。

(3)要注意点面结合，既有总体分析，又有具体分析。表述时要注意条理清楚，层次分明。 第九种模式 分析构思（结构思路）型

1、提问方法：这首诗是怎样构思的？

2、提问变体：请分析这首诗的构思之妙。

3、解答分析：诗歌思有路，一首诗句与句之间存在密切的联系。那么，分析诗的结构思路，必须把握诗句的关系。有的诗先写景后抒情，有的先叙事后抒情，还有铺垫、过渡、烘托、起承转合之说。

4、答题模式：①概述诗句的内容。②揭示诗句之间的联系。③指出这种构思传达出什么思想感情。 第十种模式续写型题

1、提问方法：列出对其中几句诗（联）的解说，然后要求补写对空缺句（联）的解说。

2、解答分析：做这样的题目，要分析列出项，再对照它们续写空缺项，做到角度一致。主要方法是按照古代诗歌的起、承、转、合的结构方式答题。

3、答题模式： ①概括诗句的内容。 ②说明与上句的关系。如果补写的是对最后一句（联）的解说，须注意它的呼应、总结、点睛的作用，总之，就是一个“合”。 ③对句中用得好的词语、表现手法的作用效果或思想感情作简要描述分析。

古诗鉴赏歌诀

古诗鉴赏不畏难，考纲要求烂心间。表达技巧和形象，思想内容加语言。

素质修养固根本，神游于古想联翩。诵读咏叹兴会至，语言突破发先端。

平仄对仗适格律，押韵也使语序缠。语言风格有特质，术语种类要记全。

质朴清新别绮丽， 简练隽永意味先。

诗中意象无限广，主客相融滋味长。离愁别绪托折柳，望月怀远尽思乡。

竹菊梅兰君子范，春草无涯友情芳。燕飞世迁夫妻苦，杜鹃啼血寄凄凉。

蝉鸣高洁虫悲误，鱼传尺素鸿雁忙。凡此种种难尽举，骚人寓意话衷肠。

分门别类条理化，意境初解识诗章。

抒情方式要记清，直抒胸臆显爱憎。更兼触景生情意，融情入景风雨惊。

托物言志诗魂寄，尽吐块垒见真情。侧陪正面静衬动，乐景哀情反相成。

烘云托月手法老，虚实结合更鲜明。双关互文兼对仗，铺陈排比并比兴。

跨过表达技巧隘，评价顺水有乘风。

思想内容怎评价？胸存类型不驳杂。写景寄旨表不群，咏物抒怀写高雅。

羁旅行役寻常见，思亲怀乡拟不差。故道长亭别情重，多言不忍少旷达。

怀才不遇思明主，舒啸山水访道家。咏史写人堪自比，借古讽今漫叹嗟。

边塞风火燃诗意，或欲建功或挞伐。对号入座须谨慎，莫让定式缚自家。

古诗浩淼如烟海，读品思评四步法。如今识尽个中味， 居高临下六分抓。

现代关于读书的诗篇六
《现代诗歌阅读》

现代关于读书的诗篇七
《现代诗歌阅读答案》

学习目标：

1、巩固现代诗歌阅读知识。

2、提高学生阅读理解诗歌的能力。

学习过程：

一、阅读徐志摩的《我不知道风是在哪个方向吹》，回答问题。（本题为选做题）

我不知道风是在哪个方向吹

徐志摩

我不知道风

是在哪一个方向吹——

我是在梦中，

在梦的轻波里依洄。

我不知道风

是在哪一个方向吹——

我是在梦中，

她的温存，我的迷醉。

我不知道风

是在哪一个方向吹——

我是在梦中，

甜美是梦里的光辉。

（1）你觉得诗人在诗中表达了一种怎样的

情绪？

甜美而又哀伤

（２）结合下面的知识链接，你能发现诗中的“她”指什么吗？ 我不知道风 是在哪一个方向吹—— 我是在梦中， 她的负心，我的伤悲。 我不知道风 是在哪一个方向吹—— 我是在梦中， 在梦的悲哀里心碎！ 我不知道风 是在哪一个方向吹—— 我是在梦中， 黯淡是梦里的光辉。 理想

二、读徐志摩的另一首离别诗《沙扬娜拉》，完成1～4题。（3、4题为选做题）

沙扬娜拉

——赠日本女郎

最是那一低头的温柔

像一朵水莲花不胜凉风的娇羞

道一声珍重，道一声珍重

那一声珍重里有蜜甜的忧愁——

沙扬娜拉！

1．作者以凉风吹拂下的颤动的水莲花作比，是为了突出其柔媚的风致，进而刻画女郎

欲言又止、含羞带笑、娴静与纯美的神态。

2．“那一声珍重里有蜜甜的忧愁”一句中，“蜜甜”和“忧愁”矛盾吗？请谈谈你的

理解。

不矛盾。女郎处在将要分别、不忍分别、又只好分别的复杂的

情绪交织之中，她不能一味沉默，只好把万千浓情蜜意化做一

声声的“珍重”，来表达自己对朋友的爱慕敬仰之意；诗人与

这位温柔多情的日本女郎在交往中已经结下了真挚的友谊，即

将分别，顿生“忧愁”。

3．最后，诗人用“沙扬娜拉”（日语，意谓“再见”）作结，有何作用？

用“沙扬娜拉”作结，不仅点题，而且把女郎的声声嘱咐，殷

殷叮咛的眷恋心情，传达出来，这是深情的呼唤，也是美好的

祝愿。

4．今天，我们感受了徐志摩的离情别绪，其实，离别是没有时空界限的，它会超越历

史，不觉来到我们身边。月假结束，要与父母告别；高中毕业，要与同学分别；出差在外，

要与亲人离别。你最喜欢怎样的告别情感和告别方式？让我们把动人的离别留下来，一起

分享好吗？不少于200字。 __________________________________________________________ ___________________________________________________________ ___________________________________________________________ ____________________________________________________

三、对下面这首诗的赏析，不恰当的一项是（ C ）

偶 然

徐志摩

我是天空里的一片云，

偶尔投影在你的波心——

你不必讶异，

更无须欢喜——

在转瞬间消灭了踪影。

你我相逢在黑夜的海上，

你有你的，我有我的，方向；

你记得也好，

最好你忘掉，

在这交会时互放的光亮！

A．这首诗把“偶然”这样一个极为抽象的时间副词形象化，充满情趣，富有哲理，不但珠

圆玉润，朗朗上口，而且余味无穷，溢于言外。

B．此诗写的是两件比较实在的事情，一是天空里的云偶尔投影在水里的波心，二是“你”

“我”（都是象征性的意象）相逢在海上。

C．如果我们用“我和你”“相似”之类的标题，当会富有诗味。

D．“云”、“波”、“你”、“我”、“黑夜的海”、“互放的光亮”等意象及其之间的

关系构成，都可以因为读者个人情感阅历的差异，及体验强度的深浅而进行不同的理解

3、阅读臧克家的诗《老马》，完成下面的问题。

总得叫大车装个够，

它横竖不说一句话，

背上的压力往肉里扣，

它把头沉重地垂下！

这刻不知道下刻的命，

它有泪只往心里咽，

眼里飘来一道鞭影，

它抬起头望望前面。

一九三二年四月

2 对首诗的赏析，不正确的一项是：（C (诗人表达了对被压迫而不觉悟

的农民的深切同情即“哀其不幸”但“怒其不争”没有体现。）

A．老马象征着贫苦的农民，作者通过写老马，实际上写出了30年代农民的悲惨命运。

B．全诗充满了哀怨的气势和凄楚的情调，饱含了对农民的同情和对统治者的愤恨。

C．作者以悲愤的笔触，表达了对过去人民“哀其不幸，怒其不争”的情感。

D．作者善于从现实生活中捕捉典型的镜头，逼真地刻画出老马的形象，朴素中见坚守，平

淡中见深远。

四、对下面这首诗的分析不正确的一项是（．A（不能说是“我”听了牧羊女的诉

说而引发了自己的梦） ）

秋天的梦

戴望舒

迢迢的牧女的羊铃，摇落了轻的树叶。

秋天的梦是轻的，那是窈窕的牧女之恋。

于是我的梦是静静地来了，但却戴着沉重的昔日。

唔，现在，我是有一些寒冷，一些寒冷和一些忧郁。

A．这首诗实际上写了两个“秋天的梦”：“牧羊女的梦”和“我的梦”。是“我”听到牧羊女的诉

说而引发了自己的梦。

B．牧羊女的梦是“牧女之恋”，从全诗的思路脉络看，能够判断“我的梦”也是“有关恋情的”。

正是因情入梦，以梦抒情。

C．“牧羊女的梦”像羊铃那样迢遥，像落叶那样曼妙，是清纯而温暖的。“我的梦”，则是

沉重、寒冷、忧郁的。

D．全诗四节，形成了一个对应式结构，许多信息就是从对应、对比中传达出来，显得简

捷而又有蕴藉。

五、类文阅读题（10分）

雪花的快乐

徐志摩

假若我是一朵雪花，

翩翩的在半空里潇洒，

我一定认清我的方向——

飞飏，飞飏，飞飏，——

这地面上有我的方向。

不去那冷寞的幽谷，

不去那凄凉的山麓，

也不上荒街去惆怅——

飞飏，飞飏，飞飏，——

你看，我有我的方向！

在半空里娟娟的飞舞，

认明了那清幽的住处，

等着她来花园里探望——

飞飏，飞飏，飞飏，——

啊，她身上有朱砂梅的清香！

那时我凭借我的身轻，

盈盈的，沾住了他的衣襟，

贴近他柔波似的心胸——

消溶，消溶，消溶——

溶入了她柔波似的心胸！

1．给加粗字注音。（2分）

翩(piān ) 麓(lù )

2．诗人把自己比作雪花，借此去追求 自由、美好。（2分）

3．文中反复出现“飞飏，飞飏，飞飏”表现出一种坚定、欢快、轻松自由 的执著。（2分）

4．“她”是诗人美的理想的代称，那么最后一句“溶入了她柔波似的心胸”如何理解？

（4分）

诗人愿化作雪花，自由地毫无拘束地飘舞在空中，去追寻永恒的

东西。他借雪花充分享受着选择的自由，热爱的欢乐，一旦追寻到美

好的东西，就再也不会放弃。

六、对下列这首诗的赏析，不恰当的一项是：（D ）

偶成

戴望舒

如果生命的春天重到，

古旧的凝冰都哗哗地解冻，

那时我会再看见灿烂的微笑，

再听见明朗的呼唤—这些迢遥的梦。

这些好东西都决不会消失，

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