【www.guakaob.com--春节】
行诗·李白
李白爱酒，亦是酒，香醇而温厚，太平盛世，“众人皆醉我独醒”；李白写侠，亦是侠，一袭白衣，春秋江湖，“抽刀断水水更流”；李白作诗，亦是诗，千古名传，百世流芳，“斗酒则能诗百篇”
行走长江江畔，看波涛汹涌，仿佛眼前就是那个决心行走江湖的青年，他告别蜀地亲友，独自一人驶着孤独的竹筏，开始了坎坷一生。
他年少轻狂心中只觉得世间都是江湖义气，路见不平，拔刀相助，“十步杀一人”。他生性豪放，一壶女儿红，“举杯邀明月，对影成三人”，世人不懂他，那“欲上青天揽明月”的豪言壮语，那“天生我材必有用”的傲气长存。引起了当今圣上的注意。
斑驳的长安城墙上，一道又一道犀利的痕迹浮现，我伸手，挥手为剑，仿佛自己就是那心高气傲的青年，挥舞一柄愤懑的白剑，将心中的不快，被排挤、嘲讽的怒火，统统宣泄在这混乱污浊的长安城上，随后，从怀中掏出一壶浊酒，企图用酒精麻痹自己，可心中的苦涩融化在这酒中，“举杯消愁愁更愁”，舌尖愈发苦涩，干脆将酒壶，连过往对长安国都的那份向往，一并粉碎在长安墙上。
李白二十有八，腐政迭起，各路奸臣心怀不轨，官场，成为了李白不想再触及之地，“拔剑四顾心茫然”，索性不管那些朝廷琐事吧，那些贪官爱怎样怎样，与我何干？“今朝有酒今朝醉！”
一卷辞告，李白开始了真正的旅途。
一只墨笔，他性早天下，看庐山瀑布，巍峨雄浑，赛天上的浩瀚银河，他大笑着挥毫“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”，赏敬亭山色，云海之中，唯他一人独赏这壮丽的美景，大雁高飞，消失踪迹，孤独如影随形，却没有击倒他，却让他洒下了“相看两不厌，只有敬亭山”的翰墨。
他也是一个有血有肉的真性汉子，夜深人静时，仰望嵌在天镜之中的皓月，不禁悲由心生，仿佛故乡近在眼前却只是些朦胧的残影，捉摸不到，滴滴清泪划过他铁青的下巴，似醉非醉中，他颤抖着拿起了笔杆。
翌日晨，白衣拂上纸窗，他转身而去，唯留“举头望明月，低头思故乡”，带着淋漓的墨意与哀伤，流传至今。
若干年后，后人称之为“诗圣”的杜甫，谈起那个“直挂云帆济沧海”的男子，仍会自叹不如。
若干年后，文人骚客墨韵犹存，却少了他那份“人生在世不称意，明朝散发弄扁舟”的狂放不羁。
因为他是青莲居士，香醇的美酒。
因为他是诗仙，奔放的侠客。
因为他是李白，行走的诗篇。
李白诗四首
. 学习目标：【李白狂放不羁的诗句】
1、通过介绍了解李白的生平及其诗歌创作。
2、通过《梦游天姥吟留别》的教学了解李白诗歌落想天外的浪漫主义风格。
3、通过其他三首诗歌了解李白不同内容诗歌的不同特点以及艺术风格。
4、通过这四首诗歌体会李白豪放飘逸而清新明快的语言风格。
学习要点：
一、李白的生平
1、读书时期 [25岁以前] 通读百家 习剑任侠
求仙访道 思想复杂
2、第一次漫游[25──42] 辞亲远游 酒隐安陆
十年活动 名动京师
3、长安三年 [42──45] 应昭入京 供奉翰林
得罪权贵 自请放还
4、第二次漫游[45──55] 客居梁园 喜逢高杜
漫游寻仙 忧心国事
5、战乱时期 [55──62] 避居庐山 流放夜郎
奉节遇赦 病卒当涂
四川江油县青莲乡，虽然只是个小地方，但却是一代大诗人李白的故里。一代诗仙就从这里起步，以隐隐雷声的脚步闯进诗坛，在中国诗歌史上留下了一座永不褪色的丰碑。他从开始懂事的时候起就呼吸着这青山绿水的芬芳。他的诗“清水出芙蓉，天然去雕饰”，这种清新自然，不事雕琢的美，应当说就是这蜀江水碧山青的自然风光熏陶出来的。
他“五岁诵六甲，十岁观百家”。六甲泛指道教典籍，百家则泛指各派的学说。四川一直是道教最活跃的地方，李白对道教熟悉是很自然的。再者，道教尊庄子为真人，而庄子最超绝的地方，就是站在九天绝顶来看人间，用超然物外的态度来对待生
活中的一切欢哀苦乐。李白所以有那种气概，固然是由于他站在盛唐这座历史的高峰上，有条件看得远，更由于庄子的哲学思想给了他冲开一切束缚的胆识，使他敢于昂头去观照宇宙，把视野扩张到最大限度。他虽然也熟悉儒家典籍，但向往的却是“其翼若垂天之云”的大鹏，而根本不屑于做儒家的信徒。
二十四岁时，李白“仗剑去国，辞亲远行”。开始了他向诗坛的进军。他“五岳寻仙不辞远，一生好入名山游”，几乎游遍了黄河中下游和整个长江流域的各个地区。在当时，且不说旅游主要靠步行，就是骑马，乘船，坐牛车，要走遍这么广大的地域，至少在精神上，他每时每刻都在奔波。李白不仅到过许多地方，见多识广，而且人生经历也充满了传奇色彩。
他曾当过隐士，在山林里与朋友酣饮纵酒，养了无数的驯鸟。他曾当过道士，一门心思采药炼丹，求仙得道，以为真的能够白日飞升，他精于骑术，擅长射箭、击剑，以游侠自命，身上老是带着一把短剑。他曾经受到朝廷的征聘，有过皇帝召见，亲自下车迎接的殊荣，由一个普通百姓一跃成为翰林学士，在安史之乱中他曾投笔从戎，以东晋著名的宰相谢安自命，想干出一番惊天动地的事业，也因此而意想不到地卷入政治斗争，被关进了监狱，成了囚犯，被判处永远流放夜郎，遇赦免后，年纪已六十他还赶到今天的南京，准备去参加平定安史之乱的军队，总之，他一生的经历大起大落，充满了荣光和艰险。他打过交道的人，上自唐玄宗，杨贵妃，朝廷各级官员，下至监狱里的牢头，和尚，道士和最底层的农夫农妇。他熟悉各个阶层，各个身份和各种职业的人，把这五光十色的生活都收录在他的诗里。
这里埋葬着李白（当涂李白墓），埋葬着中国的诗魂，这颗永不降低身份，永不安于现状，永不停止追求的巨星，终于在安徽当涂这里陨落了。而据传说，他是从采石矶这里的捉月台为捉到月亮跳入长江而死的。我们宁愿相信这美丽的传说。他乘着酒兴，要把发光的生命交于浩阔的长江，站在这捉月台上，以诗人的天真和狂放，完成了生命中最后的一次追求。于是他化成了皎皎的明月，滚滚的波涛，永远在中华大地上照耀着，奔流着。
二、李白的思想和性格
思想：李白的思想是杂家（儒家、道家、纵横家），以道家为主。
性格：热爱自由，向往自然，傲岸不羁
三、李白诗歌的思想内容
（一）蔑视权要富贵,宣泄愤懑抗争
“安得摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜。”
“大道如青天，我独不得出。”
（二）抒发理想抱负，张扬自我个性
“大鹏一日同风起，扶摇直上九万里。”
（三）歌颂壮丽河山，表现热爱自然
“两水夹明镜，双桥落彩虹。”
“两岸青山相对出，孤帆一片日边来。”
（四）关心国家命运，同情人民疾苦
《丁都护歌》
四、李白诗歌的艺术特点
李白是继屈原之后我国最伟大的浪漫主义诗人。
“兴酣落笔摇五岳，诗成笑傲凌沧州”是李白对其诗歌雄奇豪放的自我描述. “笔落惊风雨，诗成泣鬼神”则是杜甫对李白诗歌风格及艺术魅力的高度评价。 浪漫主义发展流程：
神话――屈原（庄子）――李白――李贺（梦境）――苏轼（幻想夸张）――陆游（梦境）――辛弃疾――高启――龚自珍――郭沫若。
强烈的浪漫主义是李白诗歌最突出的风格，浪漫主义有以下三个特征：
1、不重视如实地描绘现实，侧重于对理想世界的追求。
2、侧重于描写大自然的奇景和以幻想出现的人物，带有浓厚的虚构和幻想色彩。
3、偏重于抒发强烈的主观情感。
这些特征在李白的诗歌中得到了充分反映。
（一）浓厚的主观色彩
李白诗歌个性鲜明，感情强烈，具有浓厚的主观色彩和非凡的艺术形象 。
他的每一首诗作都能让人感觉到诗人的形象在其中，“我”字的频频出现，处处留下自我表现的主观色彩。某些诗抒发了诗人豪放不羁的性格。
“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人。”
“大鹏一日同风起，扶摇直上九万里。”
“我本楚狂人，风歌笑孔丘。”
（二）丰富奇特的想象
广泛采用夸张、比喻、拟人、象征等手法，又借助幻想或神仙传说构成浪漫主义雄奇的艺术境界。
夸张、比喻 ：
“白发三千丈，缘愁似个长”
“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”
“燕山雪花大如席，片片吹落轩辕台”
幻想：
“君不见黄河之水天下来”
“不敢高声语，恐惊天上人。”
“举杯邀明月，对影成三人。”
“俱怀逸兴壮思飞，欲上青天揽明月”
“我寄愁心与明月，随君直到夜郎西”
（三）清新明快的语言
李白诗歌主导风格是豪放飘逸，同时又有清新明快的一面。
“清水出芙蓉，天然去雕饰。”
如：《朝发白帝城》、《望庐山瀑布》等。
再如：“君不见高堂明镜悲白发,朝如青丝暮成雪.”
他写有大量的乐府诗，几乎占全部诗歌的四分之一，是唐代写乐府诗最多的诗人。他最擅长的七言歌行，其渊源本起自乐府；而用为唐代乐府的绝句也正是李白所运用自如的。这一切都说明李白的诗具有接近于歌谣的特点。
“郎骑竹马来，绕床弄青梅。
同居长干里，两小无嫌猜。” （乐府古题《长干行》）
（四）豪放飘逸的风格
五、李白在文学史上的地位
1、李白诗歌是继承屈原之后我国积极浪漫主义的新高峰，起着继往开来的作用。
2、李白以其诗歌创作理论和实践扫清了六朝的形式主义诗风。
3、李白通过学习乐府民歌和建安以来优秀诗人的艺术技巧。使古典诗歌的内容和形式都得到了创造性的发展，对后世文学影响很大。韩愈称“李杜文章在，光焰万丈长。”
六、学习《梦游天姥吟留别》
（一）介绍写作背景
唐玄宗天宝元年（742年），由于道士吴筠的推荐，李白奉诏来到京城长安。他本想能够施展才能，有所作为，但玄宗只把他看作词臣，并不重用；李白不肯与权贵同流合污，又因醉中命宠臣高力士脱靴，得罪京城权贵，受到排挤，使他只居住了一年多便被赐金放还。由布衣而卿相的梦幻就此破灭。离开长安后，与杜甫、高适游山东，在兖州话别，临行作本诗。
（二）解题
梦游：说明内容的虚实。
天姥：所梦内容。
吟：古诗体式，多有悲愁慨叹之意，形式活泼，不拘一格，主要表现在诗句节奏的多变，也由诗人的情绪决定。
留别：说明本诗写作目的。
（三）正音、辨字、诵读全诗。
思考：全诗按何顺序进行？【李白狂放不羁的诗句】
后人评说这是一首“游仙诗”，文中有何体现？
作者的梦境象征什么？体现了他的什么性格？
（四）文本分析
（一）
李白诗歌浅析
——《唐诗三百首》选读论文
唐朝时期，诗歌成为一代显赫文学，其诗人之多，可谓不胜枚举；其作品之盛，可谓洋洋大观。李白是盛唐文化孕育出来的天才诗人，其非凡的自负和自信，狂傲的独立人格，豪放洒脱的气度和自由创造的浪漫情怀，充分体现了盛唐士人的时代性格和精神风貌。他的诗歌创作，充满了发兴无端的澎湃激情和神奇想象，既有气势浩瀚、变幻莫测的壮观奇景，又有标举风神情韵而自然天成的明丽意境，美不胜收。李白的魅力，就是盛唐的魅力。研究李白的创作风格和身世遭遇有助于我们了解盛唐诗歌创作的基本面貌。
一、李白的生平及思想品格
李白（701～762）,唐代诗人。字太白，号青莲居士。绵州昌隆（今四川江油）人。李白出身于一个富有的，有文化教养的家庭。使他“五岁诵六甲，十岁观百家”。李白少年时代的学习范围很广泛，除儒家经典、古代文史名著外，还浏览诸子百家之书，并“好剑术”。他的少年时代生长于蜀中。蜀中是道教气氛浓郁的地方，环境对他的神仙道教信仰影响甚大。道教影响，几乎伴随他的一生。大约18岁左右，他学习纵横术。他青少年时期在蜀地所写诗歌，留存很少，但已显示出突出的才华。李白约在二十五、六岁时出蜀东游。在此后十年内，漫游了长江、黄河中下游的许多地方，我认为，就是因为他青少年时代受到这些东西的影响，使他具有了狂傲飘逸洒脱的气质，使他诗中也具有那种浓烈，奔泻而出的感情和奔放的气势。
开元十八年（730）左右，他曾一度抵长安，争取政治出路，但失意而归。天宝元年（742），被玄宗召入长安，供奉翰林，作为文学侍从之臣，参加草拟文件等工作。不满两年，即被迫辞官离京。此时期李白的诗歌创作趋于成熟。此后11年内，继续在黄河、长江的中下游地区漫游，“浪迹天下，以诗酒自适”。他仍然关心国事,希望重获朝廷任用。天宝三载，李白在洛阳与杜甫认识，结成好友，次年分手后未再会面。天宝十四载，安史之乱爆发，李白正在宣城（今属安徽）、庐山一带隐居。次年十二月他怀着消灭叛乱、恢复国家统一的志愿应邀入永王李幕府。永王触怒肃宗被杀后，李白也因此获罪，被系浔阳（今江西九江）狱，不久流放夜郎（今贵州桐梓一带）。途中遇赦得归，时已59岁。晚年流落在江南一带。61岁时，听到太尉李光弼率大军出镇临淮，讨伐安史叛军，还北上准备从军杀敌，半路因病折回。次年在他的从叔当涂（今属安徽）县令李阳冰的寓所病逝。
李白的思想性格：
盛唐士人积极入世、进取的人生态度，在李白身上被理想化了。李白是个功名心很强的人，有着强烈的“济苍生”、“安社稷”的儒家用世思想。但他既看不起白首死章句的儒生，不愿走科举入仕之路，又不愿从军边塞；而是寄希望于风云际会，始终幻想着“平交王侯”，建立盖世功业之后功成身退，归隐江湖。他的过于理想化的人生设计，在现实人生中当然要不断遭致失败。这使他常常陷于悲愤、不平、失望之中。但由于他始终向往着这样的理想，他又始终保持着自负、自信和豁达、昂扬的精神风貌。他把盛唐士人入世进取的精神高度理想
化了。神仙道教信仰在李白的思想中占有重要地位，当他仕途失意的时候，便进一步走向道教。道家和道教信仰给了他一种极强的自我解脱的能力，他的不少诗表现出人生如梦、及时行乐的思想，而其实是渴望任随自然、融入自然，在内心深处深藏着对于人生自由的向往。在他的人格里，有一种与自然的亲和力。山水漫游、企慕神仙，终极目的是要达到一种不受约束的逍遥的人生境界。他的狂傲不羁的性格，飘逸洒脱的气质，都来自于这样的思想基础。他的明朗、自信、奔放的感情，也基于这样的人生向往。李白人格的最突出的特点，便是独立不羁，不受任何约束。这是盛唐精神高度升华的产物。
从诗人一生来看，不管是身处顺境，还是屈居逆境，诗人的襟怀始终是豁达开朗，纵有忧愁，亦不是愁眉不展，哀痛欲绝，而是忧愁缠绕之中，能独立派遣、寻找欢乐，驱散愁云，这就显示出诗人乐观的心境和对人生的热爱和追求。这种积极的人生观和豁达的性格灌输到诗作中，就必须使自己作品的风格变得豪放雄迈、明朗潇洒、落拓不羁。
二、李白的艺术个性
在盛唐诗人中。李白是艺术个性非常鲜明的一位；在中国诗歌史上，他的作品的艺术个性也是独一无二的。
李白的诗歌创作带有强烈的主观色彩，主要表现为侧重抒写豪迈气概和激昂情怀，很少对客观物象和具体事件做细致的描述。李白作诗，常以奔放的气势贯穿，讲究纵横驰骋，一气呵成，具有以气夺人的特点。洒脱不羁的气质、傲世独立的人格、易于触动而又爆发强
烈的感情，形成了李白诗抒情方式的鲜明特点。它往往是喷发式的，一旦感情兴发，就毫无节制地奔涌而出，宛若天际的狂飙和喷发的火山。
李白受儒、道、侠思想和盛唐气象的熏染,又一生怀才不遇,这对其诗风的形成产生了重大影响。
李白诗歌的风格有多维度的呈现,但以雄奇飘逸、真率自然为主。具体说来,又具有雄壮豪放、神奇瑰丽、飘逸洒脱、天真率直、清新自然等特点。
（一）豪放雄壮
豪迈奔放，谓之豪放。司空图在《诗品》中用“吞吐大荒”、“处得以狂”来形容豪放的情状；以“天风浪浪”，“海山苍苍”来描绘豪放的气势。
就主体而言，李白的思想感情、思维方式、气度、骨力等内在的素质必然表现在作品中，显现在风格上，从而具有如下特点：情感激荡，格调昂扬；想象奇特，出格夸张；志向高远，襟怀旷达；气吞宇宙，力拔山河；傲骨嶙峋，狂放不羁。
就客体而言，李白描写对象，往往拥有巨大的体积、伟大的力量，而显示出特有的壮美、崇高美，或者显示出浑茫、浩淼的无限阔大的景象，因而表现出如下的特点：气势峥嵘，场面壮阔；境界缥缈，极目无限。
李白的诗歌确实带有一种雄壮之气。在创作的过程中,诗人的感情往往如喷涌而出的洪流,不可遏止地滔滔奔泻,其间裹挟着强大的力
量。例如《蜀道难》感情就特别强烈,写到激情处,甚至当头棒喝蜀道上的行人:“其险也如此,嗟尔远道之人胡为乎来哉!”读起来给人一种惊心动魄的感受。《宣州谢月兆楼饯别校书叔云》感情也十分强烈“俱怀逸兴壮思飞,欲上青天揽明月”,这种博大豪壮的情怀,可以说正是李白诗歌的基调。
（二）神奇瑰丽
李白诗歌的奇主要在于它善于运用丰富而奇诡的想象，创造出绚丽多姿的艺术形象，并寄托着诗人的情感意蕴和精神境界。诗人常将想象与比喻、夸张、象征、拟人等手法相结合，把现实与理想、人间与幻境、自然与人事，巧妙地熔铸成篇，创造出神奇瑰丽的艺术境界。
1李白诗歌的想象变幻莫测，往往发想无端，奇之又奇，如:“西岳峥嵘何壮哉! 黄河如丝天际来, ⋯⋯巨灵咆哮擘两山，洪波喷流射东海。”(《西岳云台歌送丹丘子》)“黄河落天走东海,万里写入胸怀间”(《赠裴十四》) 。“君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”(《将进酒》) 。
2李白还好写一些奇幻的境界。如《古风》第十九写他升天神游的美丽幻想:“西岳莲花山，迢迢见明星。素手把芙蓉，虚步蹑太清。霓裳曳广带，飘拂升天行。邀我登云台，高揖卫叔卿。恍恍与之去，驾鸿凌紫冥。”又如《梦游天姥吟留别》，诗人借写梦游天姥山，却引出了一个虎啸鸾鸣、仙人纷至的神奇境界:“熊咆龙吟殷岩泉,栗深林兮惊层巅。云青青兮欲雨,水澹澹兮生烟。列缺霹雳,丘峦崩摧。洞天石扉,訇然中开。青冥浩荡不见底,日月照耀金银台。霓为衣兮风为马,
<庐山谣寄卢侍御虚舟>作者为唐代文学家李白。古诗全文如下:
我本楚狂人，凤歌笑孔丘。
手持绿玉杖，朝别黄鹤楼。
五岳寻仙不辞远，一生好入名山游。庐山谣寄卢侍御虚舟翻译赏析_作者李白。
庐山秀出南斗傍，屏风九叠云锦张，
影落明湖青黛光，金阙前开二峰长，
银河倒挂三石梁，香炉瀑布遥相望，
回崖沓嶂凌苍苍。翠影红霞映朝日，
鸟飞不到吴天长。登高壮观天地间，
大江茫茫去不还。黄云万里动风色，
白波九道流雪山。好为庐山谣，兴因庐山发。
闲窥石镜清我心，谢公行处苍苔没。
早服还丹无世情，遥见仙人彩云里，手把芙蓉朝玉京。
先期汗漫九垓上，愿接卢敖游太清。
[前言]
<庐山谣寄卢侍御虚舟>是唐代伟大诗人李白晚年的作品。此诗浓墨重彩地描写庐山的景色，不仅写出了庐山的秀丽雄奇，更主要表现了诗人狂放不羁的性格以及政治理想破灭后想要寄情山水的心境，流露了诗人一方面想摆脱世俗的羁绊，进入飘渺虚幻的仙境，一方面又留恋现实，热爱人间的美好风物的矛盾复杂的内心世界。全诗风格豪放飘逸，境界雄奇瑰玮，笔势错综变化，诗韵亦随着诗人情感的变化几次转换，跌宕多姿，极富抑扬顿挫之美，富有浪漫主义色彩。
[译文]
我本是像那个接舆楚狂人，高声唱着凤歌去嘲笑孔丘。手里拿一根镶绿玉的棍杖，大清早辞别著名的黄鹤楼。攀登五岳寻仙道不畏路远，这一生就喜欢踏上名山游。秀美的庐山挺拔在南斗旁，九叠云屏像锦绣云霞铺张，湖光山影相互映照泛青光。金阙岩前双峰矗立入云端，三叠泉如银河倒挂三石梁。香炉峰瀑布与它遥遥相望，重崖叠嶂耸云霄莽莽苍苍。翠云红霞与朝阳相互辉映，鸟儿也飞不过吴天广又长。登高远望天地间壮观景象，大江悠悠东流去永不回还。天上万里黄云变动着风色，江流波涛九道如雪山奔淌。我喜欢为雄伟的庐山歌唱，这兴致因庐山风光而滋长。闲时观看石镜使心神清净，谢灵运足迹早被青苔掩藏。我要早服仙丹去掉尘世情，修炼三丹和积学道已初成。远远望见仙人正在彩云里，手里捧着芙蓉花朝拜玉京。早已约好神仙在九天会面，希望迎接你一同邀游太清。
[鉴赏]
此诗为写景名篇。诗人以大手笔描绘了庐山雄奇壮丽的风光，可谓描写庐山的千古绝唱。同时，此诗也表现了诗人的豪迈气概，抒发了诗人寄情山水、纵情遨游、狂放不羁的情怀，表达了诗人想在名山胜景中得到寄托，在神仙境界中逍遥的愿望，流露了诗人因政治失意而避世求仙的愤世之情。
“我本楚狂人，凤歌笑孔丘。”起句即用典，开宗明义表达胸襟:我本来就象楚狂接舆，高唱凤歌嘲笑孔丘。孔子曾去楚国，游说楚王。接舆在他车旁唱道:“凤兮凤兮，何德之衰?往者不可谏，来者犹可追!已而!已而!今之从政者殆而!”(<论语·微子>)嘲笑孔子迷于做官。李白以楚狂自比，表示了对政治前途的失望，暗示出要象楚狂那样游诸名山去过隐居生活。“凤歌”一典，用语精警，内容深刻，饱含身世之感。接着诗人写他离开武昌到庐山:“手持绿玉杖，朝别黄鹤楼。五岳寻仙不辞远，一生好入名山游”。诗人以充满神话传说的色彩表述他的行程:拿着仙人所用的嵌有绿玉的手杖，于晨曦中离开黄鹤楼。为什么到庐山来呢?是因为“好入名山游。”后两句诗，既可说是李白一生游踪的形象写照，同时也透露出诗人寻仙访道的隐逸之心。
以上是第一段，可谓序曲。然后转入第二段，诗人以浓墨重彩，正面描绘庐山和长江的雄奇风光。先写山景鸟瞰:“庐山秀出南斗旁，屏风九叠云锦张，影落明湖青黛光。”古人认为天上星宿指配地上州域，庐山一带正是南斗的分野。屏风九叠，指庐山五老峰东北的九叠云屏。三句意谓:庐山秀丽挺拔，高耸入云；树木青翠，山花烂熳，九叠云屏像锦绣云霞般展开；湖光山影，相互映照，烘托得分外明媚绮丽。以上是粗绘，写出庐山的雄奇瑰丽；下面，则是细描:“金阙前开二峰长，银河倒挂三石梁。香炉瀑布遥相望，回崖沓嶂凌苍苍。”金阙、三石梁、香炉、瀑布，都是庐山绝景。这四句是从仰视的角度来描写:金阙岩前矗立着两座高峰，三石梁瀑布有如银河倒挂，飞泻而下，和香炉峰瀑布遥遥相对，那里峻崖环绕，峰峦重叠，上凌苍天。接着，笔姿忽又宕起，总摄全景:“翠影红霞映朝日，鸟飞不到吴天长。”旭日初升，满天红霞与苍翠山色相辉映；山势峻高，连鸟也飞不到；站在峰顶东望吴天，真是寥廓无际。诗人用笔错综变化，迂回别致，层层写来，把山的瑰玮和秀丽，写得淋漓尽致，引人入胜。
然后，诗人登高远眺，以如椽大笔，彩绘长江雄伟气势:“登高壮观天地间，大江茫茫去不还。黄云万里动风色，白波九道流雪山。”九道，古谓长江流至浔阳分为九条支流。雪山，形容白波汹涌，堆叠如山。这几句意谓:登临庐山高峰，放眼纵观，只见长江浩浩荡荡，直泻东海，一去不返；万里黄云飘浮，天色瞬息变幻；茫茫九派，白波汹涌奔流，浪高如雪山。诗人豪情满怀，笔墨酣畅，将长江景色写得境界高远，气象万千。何等雄伟，何等壮美!大自然之美激发了大诗人的无限诗情:“好为庐山谣，兴因庐山发。闲窥石镜清我心，谢公行外苍苔没。”石镜，传说在庐山东面有一圆石悬岩，明净能照人形。谢公，南朝宋谢灵运，尝入彭蠡湖口，登庐山，有“攀崖照石镜”诗句(<谢康乐集·入彭蠡湖口>)。李白经过永王
1、醉舞狂歌五十年，花中行乐月中眠。
2、粉身碎骨浑不怕，要留清白在人间。??于谦<石灰吟>
3、长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。??李白<行路难>
4、千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。放荡不羁的诗句。??郑板桥<竹石>
5、天生我材必有用，千金散尽还复来。??李白<将进酒>
6、愿将腰下剑，直为斩楼兰。??李白<塞下曲>
7、仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人。??李白
8、男儿何不带吴钩，收取关山五十州。??李贺<南园十三首>
9、黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还。??王昌龄<从军行>
<月下独酌>作者为唐代文学家李白。古诗全文如下:
花间一壶酒，独酌无相亲。
举杯邀明月，对影成三人。
月既不解饮，影徒随我身。月下独酌阅读答案_月下独酌翻译赏析_作者李白。
暂伴月将影，行乐须及春。
我歌月徘徊，我舞影零乱。
醒时同交欢，醉后各分散。
永结无情游，相期邈云汉。
[前言]
<月下独酌四首>是唐代诗人李白的组诗作品。这四首诗写诗人在月夜花下独酌，无人亲近的冷落情景。诗意表明，诗人心中愁闷，遂以月为友，对酒当歌，及时行乐。月下独酌阅读答案_月下独酌翻译赏析_作者李白。诗人运用丰富的想象，表达出由孤独到不孤独，再由不孤独到孤独的一种复杂感情。表面看来，[注释]
⑴酌:饮酒独酌:一个人饮酒
⑵间:一作“下”， 一作“前”
⑶无相亲:没有亲近的人。
⑷“举杯邀明月，对影成三人。”:我举起酒杯招引明月共饮，明月和我以及我的影子恰恰合成三人。一说月下人影、酒中人影和我为三人。
⑸既:已经
不解饮:不会喝酒
⑹徒:徒然，白白的徒:空。
⑺将:和。
⑻及春:趁着春光明媚之时。
⑼月徘徊:明月随我来回移动。
⑽影零乱:因起舞而身影纷乱。
⑾交欢:一起欢乐。
⑿无情游:忘却世情的交游。
⒀相期邈(miǎo)云汉:约定在天上相见。
[翻译]
提一壶美酒摆在花丛间，自斟自酌无友无亲。举杯邀请明月，对着身影成为三人。明月当然不会喝酒，身影也只是随着我身。我只好和他们暂时结成酒伴，要行乐就必须把美好的春光抓紧。我唱歌明月徘徊，我起舞身影零乱。醒时一起欢乐，醉后各自分散。我愿与他们永远结下忘掉伤情的友谊，相约在缥缈的银河边。
[赏析]
这组诗共四首，以第一首流传最广。第一首诗写诗人由政治失意而产生的一种孤寂忧愁的情怀。诗中把寂寞的环境渲染得十分热闹，不仅笔墨传神，更重要的是表达了诗人善自排遣寂寞的旷达不羁的个性和情感。此诗背景是花间，道具是一壶酒，登场角色只是他自己一个人，动作是独酌，加上“无相亲”三个字，场面单调得很。于是诗人忽发奇想，把天边的明月，和月光下自己的影子，拉了过来，连自己在内，化成了三个人，举杯共酌，冷清清的场面，顿觉热闹起来。然而月不解饮，影徒随身，仍归孤独。因而自第五句至第八句，从月影上发议论，点出“行乐及春”的题意。最后六句为第三段，写诗人执意与月光和身影永结无情之游，并相约在邈远的天上仙境重见。诗人运用丰富的想象，表现出一种由独而不独，由不独而独，再由独而不独的复杂情感。全诗以独白的形式，自立自破，自破自立，诗情波澜起伏而又纯乎天籁，因此一直为后人传诵。
第二首诗通篇议论，堪称是一篇“爱酒辩”。开头从天地“爱酒”说起。以天上酒星、地上酒泉，说明天地也爱酒，再得出“天地既爱酒，爱酒不愧天”的结论。接着论人。人中有圣贤，圣贤也爱酒，则常人之爱酒自不在话下。这是李白为自己爱酒寻找借口，诗中说:“贤圣既已饮，何必求神仙。”又以贬低神仙来突出饮酒。从圣贤到神仙，结论是爱酒不但有理，而且有益。最后将饮酒提高到最高境界:通于大道，合乎自然，并且酒中之趣的不可言传的。此诗通篇说理，其实其宗旨不在明理，而在抒情，即以说理的方式抒情。这不合逻辑的议论，恰恰十分有趣而深刻地抒发了诗人的情怀，诗人的爱酒，只是对政治上失意的自我排遣。他的“酒中趣”，正是这种难以言传的情怀。
第三首诗开头写诗人因忧愁不能乐游，所以说“谁能春独愁，对此径须饮”，诗人希望从酒中得到宽慰。接着诗人从人生观的角度加以解释，在精神上寻求慰藉，并得出“此乐最为甚”的结论。诗中说的基本是旷达乐观的话，但“谁能春独愁”一语，便流露出诗人内心的失意悲观情绪。旷达乐观的话，都只是强自宽慰。不止不行，不塞不流。强自宽慰的结果往往是如塞川流，其流弥激。当一个人在痛苦至极的时候发出一声狂笑，人们可以从中体会到其内心的极度痛苦；而李白在失意愁寂难以排遣的时候，发出醉言“不知有吾身，此乐最为甚”时，读者同样可以从这个“乐”字感受到诗人内心的痛苦。以旷达写牢骚，以欢乐写愁苦，是此诗艺术表现的主要特色，也是艺术上的成功之处。
第四首诗借用典故来写饮酒的好处。开头写诗人借酒浇愁，希望能用酒镇住忧愁，并以推理的口气说:“所以知酒圣，酒酣心自开。”接着就把饮酒行乐说成是人世生活中最为实用最有意思的事情。诗人故意贬抑了伯夷、叔齐和颜回等人，表达虚名不如饮酒的观点。诗人对伯夷、叔齐和颜回等人未必持否定态度，这样写是为了表示对及时饮酒行乐的肯定。然后，诗人又拿神仙与饮酒相比较，表明饮酒之乐胜于神仙。李白借用蟹螯、糟丘的典故，并不是真的要学毕卓以饮酒了结一生，更不是肯定纣王在酒池肉林中过糜烂生活，只是想说明必须乐饮于当代。最后的结论就是:“且须饮美酒，乘月醉高台。”话虽这样说，但只要细细品味诗意，便可以感觉到，诗人从酒中领略到的不是快乐，而是愁苦。