爱情中有意义的词

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爱情中有意义的词篇一
《古诗词中的爱情》

专题二 春蚕到死丝方尽 --------古诗词中的爱情

一、 中国古代诗歌分为三大部分九个类型:

人与人之关系——爱情诗、友情诗、亲情诗

人与社会之关系——咏怀诗、咏史诗、时事诗

人与自然之关系——山水诗、田园诗、咏物诗

二、 爱情是一个古老的主题

中国古代没有爱情一词,而用“恩爱”:所谓“一日夫妻百日恩”; 因为先秦之后中国的自由恋爱较少,“爱情”不发达,先结婚后恋爱是几千年的传统;中国不缺乏有关爱情的诗歌和作品,尤其是《诗经·国风》里关于爱情的诗篇很多。在后期的汉魏乐府、唐宋诗词、明清小说里面也有大量的爱情诗。

讲到爱情,你的心中最先跳出的是哪些词汇或诗句?

生生死死离离合合,(无论如何)我与你约定。与你的双手交相执握,伴着你一起垂垂老去。 可叹如今散落天涯,怕有生之年难以回家。可叹如今天各一方,令我的誓约竟成了空话。

一个深沉而无望的爱情故事,一个征夫和他的妻子的爱,沉默到连名字也没有。《击鼓》的忧伤弥漫了整部《诗经》,卫国的风,千百年来不停地吹,吹红了人们的眼,吹动了人们的心。(爱的无望,生的悲哀)

《诗经 邶风 击鼓》

击鼓其镗,踊跃用兵。土国城漕,我独南行。

从孙子仲,平陈与宋。不我以归,忧心有忡。

爰居爰处?爰丧其马?于以求之?于林之下。

死生契阔,与子成说。执子之手,与子偕老。

于嗟阔兮,不我活兮。于嗟洵兮,不我信兮。

翻译:

敲鼓声音响镗镗,

鼓舞士兵上战场。

人留国内筑漕城,

唯独我却奔南方。

跟从将军孙子仲,

要去调停陈和宋。

长期不许我回家,

使人愁苦心忡忡。

安营扎寨有了家,

系马不牢走失马。

叫我何处去寻找?

原来马在树林下。

“无论聚散与死活”,

我曾发誓对你说。

拉着你手紧紧握,

“白头到老与你过”。

叹息与你久离别,

再难与你来会面。

叹息相隔太遥远,

不能实现那誓约。

 “执子之手,与子偕老”——人类最朴素、最永恒的爱情誓言。  执手”或“牵手”成了一种美丽的状态。执手的双方,尽情享

受一份亲密,感觉着彼此手掌的温度,它是两心相许、情投意合的爱人间的默契和誓言。

 苏芮《牵手》:“因为爱着你的爱,因为梦着你的梦,所以悲伤

着你的悲伤,幸福着你的幸福。„„也许牵了手的手,前生不一定好走,也许有了伴的路,今生还要更忙碌,所以牵了手的手,来生还要一起走,所以有了伴的路,没有岁月可回头。”

 《最浪漫的事》:“我能想到最浪漫的事/就是和你一起慢慢变老

/一路上收藏点点滴滴的欢笑/留到以后,坐着摇椅,慢慢聊„„直到我们老的哪儿也去不了/你还依然,把我当成手心里的宝。” 《诗经》305篇,表现相思相恋的,约50余首,占六分之一,另外还有表现婚姻生活的诗。

三、 《诗经》

《诗经》里表现纯真爱情的民歌,歌咏了礼制完善之初时周代社会男女交往的清纯、自然和本性,表现出对人生命本体的尊崇和对人的个体价值的强烈追求,展示了人类美好的情感世界。

《诗经》时代的情感是真挚、淳朴、自然、浪漫的平等爱情,犹如山花般烂漫、赤子般无瑕。《诗经》时代有少年对在水一方的女孩的思慕,但是“所谓伊人,在水一方,溯洄从之,道阻且长”永远让河边的少男怅惘若失;也有“窈窕淑女,君子好逑”那样简单明了,酣畅淋漓。

《国风》中传唱最多最广的是爱情:

1、有描写结婚之前男女间彼此爱慕、约会恋爱抑或失恋分手的情歌。

如《关雎》、《卷耳》、《汉广》、《草虫》、《摽有梅》(摽biào,落下)、《野有死麕》(麕jūn,獐子)、《静女》、《将仲子》、《蒹葭》等;

2、有描写男女间谈婚论嫁、结合生子、夫妻恩爱的情歌。如《雀巢》、

《殷其雷》、《绿衣》、《终风》、《硕人》、《木瓜》、《女曰鸡鸣》、《常棣dì》等;

【诗经·国风·卫风】

《木瓜》

原文:

投我以木瓜,

报之以琼琚。

匪报也,

永以为好也!

投我以木桃,

报之以琼瑶。

匪报也,

永以为好也!

投我以木李,

报之以琼玖。

匪报也,

永以为好也!

翻译:

你将木瓜投赠我,

我拿琼琚作回报。

不是为了答谢你,

珍重情意永相好。

你将木桃投赠我,

我拿琼瑶作回报。

不是为了答谢你,

珍重情意永相好。

你将木李投赠我,

我拿琼玖作回报。

不是为了答谢你,

珍重情意永相好。

注释:

1.木瓜:一种落叶灌木(或小乔木),蔷薇科,果实长椭圆形,色黄而香,蒸煮或蜜渍后供食用。按:今粤桂闽台等地出产的木瓜,全称为番木瓜,供生食,与此处的木瓜非一物。

2.琼琚(jū居):美玉,下"琼玖"、"琼瑶"同。

3.匪:非。

4.木桃!果名,即楂子,比木瓜小。

5.木李:果名,即榠楂,又名木梨。

《卫风·木瓜》出自《诗经·国风·卫风》,是现今传诵最广的《诗经》名篇之一。本诗在字面意思上并无晦涩难懂之处,虽有三段,但其实只讲了一个意思:你赠我木瓜,我还君美玉,不为答谢啊,只求情谊永久。值得玩味和深思的是本诗的结构和主题。

本诗的结构在“诗三百“中很有特色,从章句细节上来看,并没有采用《诗经》中最常用的四字句,而是以五字句和三字句来行文,利用句式的长短变化,造成一种跌宕有致的韵味;从文章整体上来说,三段句式完全相同,个别名词虽有变化,然而据李时珍《本草纲目》考证,“木瓜”、“木桃”、“木李”也是同一属的植物,至于“琼琚”、“琼瑶”、“琼玖”语虽略异义实全同。叠章易字,一咏三叹,情感的表达在此一步步加深,通过“义”和“音”的重复,达到“情”的深化,不可不妙,不可不赞!

《木瓜》一诗虽然简单,古往今来解析其主旨的说法却有七种之多(据张树波《国风集说》统计)。其中占主流的,应该是“友谊说“和“爱情说“。我想结合自身的阅读体验和情感经历,来谈一谈自己对本诗主题的赏析。

第一次读到《诗经·木瓜》是在初中的课堂上,那时候只觉得这是一首写友谊的诗。朋友之间的感情,或者说付出,从来都不是追求等价的交换,而是“投我以木瓜,报之以琼琚”。在友谊中,这种回报绝不是单方的,君以此待我,我亦以此报君,以深情换厚意,不计较物质的得失,只求“永以为好也“。

此后青春渐长,一些感情开始萌发,再来读此诗,读出男女之情的意味。“木瓜“,“琼琚“,未必是实指,更重要的是一种信物,定情的信物。现代学者也多持此说法,认为这是一首男女赠答的爱情诗。然而,“诗无达诂”,关于爱情诗这个观点,我还有自己的另一种理解。“投木瓜”和“报琼琚”,代表的不仅仅是定情这件事,此外还表达了一种爱情的态度,或者说是一种爱情的价值观。“爱情“是人类文学永恒的主题之一,爱情不应该只是像蜡烛,靠单方面的完全燃烧来维持温暖和光明。如本诗而言,爱情应该是有“投“,有“报“,“木瓜“也好,“琼琚“也好,“匪报也”,爱情没有贵贱,没有亏欠,重要的是共同付出,以我的“好“,报你的“好“,“永以为好“。

其实,无论友情也好、爱情也好,人类一切高尚的情感都有着相同的一种表现:回报给他人的价值,要比自己受赠的大得多。但物质有价,情意无价,在这样的一种得到与回报的过程之中,对人们来说更重要的是情感、精神的愉悦与满足。“木瓜”、“琼琚”仅仅是一种媒介,一种载体,其物质价值在这里已经不重要了,人们所在乎的只是“投”与“报”之间所感受到的对彼此情意的珍视,所以说“匪报也”。

平心而论,由于诗的文本语义很简单,就使得对其主题的探寻反而可以有较大的自由度,“诗以情动人”,每个人甚至同一个人在不同时期理解的感情可能也是不同,没有必要一定为本诗下个“爱情诗”或者的“友情诗”的定义。我现在再来看这首诗,倾向于从宽泛的意义上理解本诗,将其视为一首通过赠答表达深厚情意的诗作。如果说从这首诗又得到什么新的感悟的话,那就是在与他人相处之时,珍视、理解他人情意,勿存计较,真诚相待。

3、还有描写婚后因为种种原因而导致分离,甚至走向感情破裂的离

妇、怨妇、弃妇之歌。如《汝坟》、《江有汜sì》、《日月》、《谷风》、《新台》、《氓》(氓méng,古代称百姓)、《采葛》、《小戎》、《东山》等。

这些歌词有着对人的自然的生命之美的亲昵、颂赞和歌唱,也

爱情中有意义的词篇二
《纳兰性德爱情词感情寄托》

毕业论文(设计)

论纳兰爱情词的情感寄托

Entrusted emotion of the Poems of Nalan Xingde

姓 名:

学 号:系 别: 中文系

专 业: 汉语言文学

年 级: 07

指导教师:

2011年 1 月 日

摘要

清初词人之冠纳兰性德原名成德,字容若,号楞伽山人。纳兰一生著作颇丰,而最出名的自然是他的词,共计347首,其中最具特色、最能代表其个性的作品是他的爱情词。纳兰爱情词“不光占有纳兰词三分之一多的篇幅,而且是其全部词中的精髓部分,是诗人呕心沥血,掬其眼泪,和墨铸成的珍品”。爱情词在纳兰词中占有如此大的比例,在文学史上有着特殊的意义。本文以纳兰爱情词为研究蓝本,分析纳兰三段不同的爱情及其爱情词的情感寄托。

关键字:纳兰 爱情词 情感寄托 哀感顽艳

Abstract

Nalanxingde was a poet in the early Qing Dynasty. His originally name was called Chengde, nichname was rongruo and his literary name was Lengjiashanren. His name was famous and his words was the most outstanding on the literary scene. Nalan `s words have about 347, love words take up about one-third of his words, is the essence of all the word. The main tone of love words is mournful and agreeable.

Key words:Nalan love words miss mournful and agreeable

正文:爱情,是人类精神的一种最深沉的冲动,它给人带来欢乐和希望、痛苦和煎熬。爱情也是人类最丰富最复杂的情感,它把人的种种体验熔于一炉。所以,爱情成了无论文学还是影视作品最永恒的主题。纳兰性德写了许多以爱情为题材的词。纳兰对爱情的执著追求,使他的词所描写的爱情别有一种哀感顽艳、凄婉深沉的美。

自灰色的高三生活中无意读到一行字——人生若只如初见。片刻间,仿佛往事如潺潺小涓,尽数流来。于是,我开始搜寻他的足迹,进入了这个男子的世界,从此便一发不可收拾。每每读着纳兰的词,尤其是他的爱情词,总能让我浮躁不安的心,在喧嚣中麻木之后,为他痴情迷醉,柔弱敏感好一阵子而不可自拔。纳兰词总能在无声无息中让我的心平平仄仄地颤动起来,轻易地触摸到心底的最深最柔软处,情到深处,甚至暗暗生出一种欲哭的冲动,然而个中情味又不能一一道出,每每读着纳兰的爱情词,我总不禁想要问自己:容若的挚友顾贞观说:家家争唱饮水词,纳兰心事几人知。那“纳兰心事”我到底有没有读懂呢?

纳兰性德是刻画爱情的词坛高手。爱情词是纳兰任情率性的结晶,独抒心灵的吟唱。他的爱情词哀婉清丽,感情真挚直露,自然晓畅,不加雕饰,“纯任性灵,纤尘不染” [1],纳兰容若的好友严绳孙就说纳兰词“蕴藉流逸,根乎情乎” [2]。王国维高度评价纳兰词:“纳兰容若以自然之眼观物,以自然之舌言情,此由初入中原,未染汉人风气,故能真切如此。北宋以来,一人而已。”[3] 况周颐在《蕙风词话》中称他为“国初第一词人”。

纳兰有词作三百余首,集中收录在《饮水词》中——名从“如鱼饮水,冷暖自知”,《五灯会元》里道明禅师答庐行者语中来,颇有炎凉之意。梁启超谓“容若小词,直追李主”。 [4] 《饮水词》收录的347首中,爱情词占三分之一多的篇幅。从某种意义上来说,它就是纳兰容若自身的一部情感自传。

在纳兰容若的爱情词中,“愁”字用得最多,几乎十首中有七八首都有个“愁”字。随手拈几句来说,如:“是一般心事,两样愁情。”“几为愁多翻自笑。”“倚栏无绪不能愁。”“唱罢秋坟愁未歇。”“一种烟波各自愁。”“天将愁味酿多情。”

纳兰一生衣食无忧,生于钟鸣鼎食之家,贵为相国之子,有名门佳丽为妻,自己是康熙的一等御前侍卫。家世,名利,权位,美色,这几样莘莘仕子追求一生的东西,他都拥有了。在旁人看来,容若应该安享富贵,没有郁郁不乐的理由。可是,细读《饮水词》,你会发现事实并非如此。那么他为什么愁呢?是因为诗人天生的忧郁?仕途并不如意?还是因为他的父亲?

我认为其实纳兰的愁更多的来自情,来自于爱情。来自于那一个个离他而去的奇女子。爱情生活不如意是导致他孤独抑郁的一个重要原因。

纳兰性德一生的爱情生活失意多于得意,眼泪多于欢笑,悲凉伤感,凄怨苦多。然而爱情使他孤独忧郁,却也是是他词创作源泉之一,其爱情词基调多为沉重而感伤。那几个奇女子,在容若短暂的生命中其地位可见一斑。传言中的初恋情人是后来入宫为妃的表妹。之后娶两广总督卢兴祖之女卢氏,二人琴瑟和谐,却在二人成婚三年后,卢氏因受寒而离世。哀伤之余,容若再遇浙江才女沈宛,与之相处一年,容若便匆匆逝去。令人扼腕叹息。

值得注意的是,清代及近代学者在研究《红楼梦》时,总要与纳兰性德联系起来,如:“《红楼梦》一书,脍炙人口,世传为明珠之子而作。明珠之子何人也?余曰:明珠之子名成德,字容若” [5]。又如:“近人多谓《红楼梦》一书为记清朝明珠家事而作,至于书中人物,各有所指,则又言人人殊。大概以纳兰容若为

全书主人翁贾宝玉者近是” [6]。 虽然这些议论是牵强附会、捕风捉影之谈,但反过来把他与贾宝玉试作比较,不难发现他们之间颇多相似之处。我们从《红楼梦》中得知贾宝玉是一个“情种”, 而《纳兰词》中,则包含了大量的爱情词,这些词写得情意缠绵、真挚动人。据说当乾隆读至《红楼梦》之际,笑曰:此乃明珠家事也。每每读着纳兰的爱情词,我也忍不住恍若觉得纳兰就如那温柔乡大观园里的宝玉,都是天生的情根深种。文人多情,而唯有情种才能写出这样伤感苦涩凄绝哀婉的词句。

从纳兰性德的爱情词中所表现和流露出的感情可以看出,他很可能就经历了一次这样痛苦的“恋爱”。在清人的笔记中,也多有这方面的记载,具有代表性的如:“是书力写宝黛痴情,黛玉不知何人?宝玉固全书之主人翁,即纳兰侍御也” [7]。把他与小说中的“宝黛之恋”联系起来,说明他很可能有相似的经历。在他的词作中,有首题为《咏红姑娘》的〔眼儿媚〕,有人说这个“红姑娘”就是他的恋人,也就是他入宫的“表妹”。虽然这些传闻未必可靠,我们也很难考究,但从他的词中,我们又可实实在在地看到他感情上所承受的痛苦磨难,让我宁愿相信确有这样一段恋情。对于这位姑娘的名姓及详细情况,我们无法弄清也不必费力去考证,倒是通过记叙和描写爱情的词章,可以从中了解纳兰性德的爱情经历和观念,从他的每一首表现爱情的词中都可以看到一个生动的场面,体会到作者如海涛般涌动的情感,从中撷取一些表现特定场面的词并连缀起来,不仅可以看出他爱情经历的过程和感情发展的脉络,也能得到他的一部“恋爱史”,请看如下的几首爱情词:

〔浣溪沙〕十八年来堕世间,听花嚼芷弄冰弦,多情情寄阿谁边?

紫玉钗斜灯影背,红绵粉冷枕函偏,相看好处却无言。

这首词记述了词人在18岁那年,开始萌发了爱的欲念,于是就注意打扮和修饰自己,整日口中嚼着香草,在琵琶上弹弄着相思的乐曲,但却不知去向哪个姑娘表达。只能在灯下独自沉浸在对姑娘思念的幻想中,即使看好哪个姑娘也无从言起。这当是他萌生爱情欲望的开始。

〔如梦令〕正是辘轳金井,满砌落花红冷,蓦地一相逢,

心事眼波难定。谁省?谁省?从此簟纹灯影。

这首词记录了在暮春季节,院落井边,满地残红,冷漠凄清,多愁善感的人心绪迷茫、怅然若失。她,蓦然出现了!刹那间四目相对、惊鸿一瞥,禁不住心神荡漾、迷离恍惚。伊人眼波横流,而心事难度。从此,簟波纹席之中、灯光烛影之下,伊人倩影驱之不离、挥之不去。相思之情,如梦如幻,“才下眉头,却上心头”。 写出男子辗转灯影的单相思的苦恼,含蓄蕴藉,婉曲凄迷。

〔红窗月〕梦阑酒醒,因循过了清明。是一般心事,两样愁情。

犹记回廊里誓生生。 金钗钿盒当时赠,历历春星,道休孤密约,

鉴取深盟。语罢一丝清露温银屏。

这首词说的是两人自暮春相见,到清明时已发展到了在回廊里幽会,虽然他们都明知前途险阻重重、难以结合,但仍互换了信物,并山盟海誓地私定了终身。

这当是表明他们的爱情已发展到了难分难舍并互相表明矢志不渝决心的阶段。

〔减字木兰花〕相逢不语,一朵芙蓉著秋雨。小晕红潮,斜溜钗心只凤翘。

待将低唤,直为凝情恐人见,欲诉幽情,转过回廊叩玉钗。

这首词写他们在热恋期间一次值得回想的美妙场面,表现了情人相遇的心态。上片劈头四句,便揪紧了人们的心弦。有情人相逢,本该有多少知心话要说,然而他们却默默无语。她,芙蓉花一般的脸上泛起红晕,匆匆走开,玉钗抖动,步履含愁。下片待唤更止,欲诉却离,转又轻叩玉钗,暗中传意,少女含羞多情之态如在眼前。词通过极其细微的动作和神态的描写,含蓄迂曲地表现了青年恋人无法言传的心境。那绵绵情意中掺杂着的苦涩辛酸有谁能知?每次读着这首词总让我想到宝黛诉衷情那一章节,心里有千言万语,却一字也说不出。

情人相遇,衷肠难诉,更有“瞿塘风间阻,错教人恨无情” 的难言之隐。 一曲《临江仙》即赋恋人失约的无奈:

〔临江仙〕 [临江仙]昨夜个人曾有约,严城玉漏三更。一钩星月几疏星,

夜阑犹未寝,人静鼠窥灯。原是瞿塘风间阻,错教人恨无情。小栏

杆外寂无声,几回肠断处,风动护花铃。

这首词表现的是作者与姑娘相约幽会,夜已三更,新月如钩,疏星几点,爱人却久候不至。面对凄凉夜景,烦乱焦虑,无法入眠。所谓“瞿塘风雨”,暗示着横亘在恋人们中间的是一条不可逾越的鸿沟。正是它,使“曾有约”的人终于失约,使有情人被“错恨无情”,使伫望的人柔肠寸断、百感凄恻。可时已半夜,爱人却久候不至,面对凄凉夜景,作者感到内心焦虑和孤寂。这当是表明他们的爱情已遇到强大势力的阻隔和干扰,预示前景不明。纳兰描写失恋者心情的词,低徊婉转,别具韵味。

〔浣溪沙〕五字诗中目乍成,尽教残福折书生,手捋裙带那时情。

别后心期和梦杳,年来憔悴与愁并。夕阳依旧小窗明。

这首词写别后相思。上片写追忆往日的恋情,虽然在幽会时以“手捋裙带”的“爱抚”动作表面上表现了幸福甜美的情景,但当时内心却充满了苦涩和愧疚心情。下片侧重此时的心理刻画,结句用一景语,余有不尽之意。上下片的情景形成鲜明的对比,其相思苦恋的痛苦忧伤更为突出了。

然而,当年曾经青葱相伴青梅竹马的女子,终究,未能遂愿,被选秀入宫,使朦胧的蓓蕾凋萎了。留下无尽的遗憾和怨恨。辘轳金井,落花红冷,伊人已远去,只留下你在簟纹灯影里的声声叹息。

在一首〔虞美人〕中,他说:“背灯和月就花阴,已是十年踪迹十年心。”这应当是他实写与姑娘被迫分手后的“十年”中,无时不保持对心上人的苦苦思念之情。

不仅如此,他在一首〔阮郎归〕中说:“一生一代一双人,争教两处销魂,相思相望不相亲,天为谁春? 浆向蓝桥易乞,药成碧海难奔,若容相访钦牛津,相对忘贫。”在这首词的上阙中,他愤愤地发问上苍,把一对有情人隔作两处,使他们痛苦相思却不能相亲,自然界美好的春天让谁享受?在下阙他连用三个典故,来表明自己也要为了爱情不惜付出任何代价,即使天上人间亘隔也在所

爱情中有意义的词篇三
《宋词中的爱情词》

【问世间情为何物】宋词里的那些你侬我侬

对于爱情,每个人都有自己不同的看法,宋词中的词人也都有其个人独到的见解,我很喜欢那种用写词来抒发自己的内心的感情的时代,只不过步入今天这个现代化世界的我们可能已经做不到了。但我们能以后来者的姿态去品味前人的悲欢离合,同时也向往拥有一段属于自己的忠贞不渝的爱情。

春色将阑,莺声渐老。红英落尽青梅小。画堂人静雨濛濛,屏山半掩余香袅。 密约沉沉,离情杳杳。菱花尘满慵将照。倚楼无语欲销魂,长空黯淡连芳草。

——《踏莎行·春色将阑》 寇准

时序暮春,美好的春景很快就要残尽,黄莺的啼声日渐老涩,再也不是“莺初学啭尚羞簧”那么稚嫩清脆、悦耳动听。先前斗艳争妍、缤纷烂缦的红花,纷纷辞谢枝头,飘零殆尽。绿叶成荫的梅树上竟已悄悄结出了小小的青果。户外如此触景生感,华美的厅堂里一片冷静,更无伊人相伴,只有迷茫密布的春雨下个不停,催促春光更快地消逝。画着山水图案的精美屏风,半开半掩,可谁还有心肠去理睬它,香炉里燃了许久,即将燃尽的一缕余香,轻轻飘散,摇荡着,缭绕着,弥散在冷寂的画堂里,仿佛幽远的思绪一样连绵不绝。

闺中愈是孤寂,愈加怀念伊人。想当年,花前月下,海誓山盟,依依惜别,密约归期,千般叮咛,万般嘱咐,情意何等深沉。可谁知到如今望不到伊人寄来的音信,盼不见伊人归来的身影。所以听凭菱花宝镜积满了灰尘,也懒心无肠地不去拂拭它了。思念伊人,情不能已,还是再到楼头去看看罢,说不定能盼望到伊人意外归来的行旌哩!可是事实无情,依然只有失望,沮丧之余,哑然无语。但见万里长空,一片阴沉,恰似闺中的心境;唯有芳草连天接地,一直延伸到伊人所在的远方。

虽然时间早已流逝,这画面早已让时间雨打风吹去,但这唯美的感情,却永驻人间,让每一个读者都为之动容,为之感动。这首词活画出独守空闺的这位女性对于羁旅天涯、久客不归的心上人的无限思念和一片深情,感人至深。

我住长江头,君住长江尾。日日思君不见君,共饮长江水。

此水几时休?此恨何时已?只愿君心似我心,定不负相思意。

——《卜算子》 李之仪

我居住在长江上游,你居住在长江下游。天天想念你却见不到你,共同喝着

长江的水。长江之水,悠悠东流,不知道什么时候才能休止,自己的相思离别之恨也不知道什么时候才能停歇。只希望你的心思像我的意念一样,就一定不会辜负这互相思念的心意。

悠悠长江水,这样一来,单方面的相思便变为双方的期许,无已的别恨便化为永恒的相爱与期待。

李之仪这首《卜算子》明白如话,复叠回环,同住长江边,同饮长江水,却因相隔两地而不能相见,此情如水长流不息,此恨绵绵终无绝期。只能对空遥祝君心永似我心,彼此不负相思情意。

吴山青,越山青。两岸青山相送迎,谁知离别情?

君泪盈,妾泪盈。罗带同心结未成,江头潮已平。

——《长相思》 林逋

钱塘江北青翠的吴山,钱塘江南清秀的越山,成天价俯看着征帆归舟,似在殷勤送迎,好生有情。可此际,一对有情人儿正依依江岸,难分难舍,那山却依旧招呼着行人归客,全不管他俩的离情别绪,真个是无情透了。钱塘江水似乎也是无情,这对有情人,同心结子还未打成、定情之期还未说妥,它却涨起大潮,催着行舟早发。可是,当他俩泪水盈眶之时,它也把潮头悄悄涨到与岸齐平;似乎只等着泪珠夺眶而出,它也要让潮水涌向四野一般。

林逋的这首词,虽说语短,却是情长,道尽了恋人永别的伤心之痛。

十年生死两茫茫,不思量,自难忘。千里孤坟,无处话凄凉。纵使相逢应不识,尘满面,鬓如霜。

夜来幽梦忽还乡,小轩窗,正梳妆。相顾无言,惟有泪千行。料得年年肠断处,明月夜,短松冈。

——《江城子》 苏轼

苏轼一生经历了三段真爱,分别是与聪敏智慧的结发之妻王弗,温柔坚韧的续弦夫人王润之以及知心忠敬的侍妾朝云,每一段感情都是真心实意的。

这首《江城子》是他在结发之妻王弗去世十年后写的。十年阴阳相隔没有割断苏轼的思念,没有湮没深厚的感情,还没到四十岁却已是“尘满面,鬓如霜”,夜来梦见当年小轩窗边对镜梳妆的倩影,相顾无语,只有泪眼相对,那月下的松冈是我年年断肠处啊!短短七十个字,将诗人对亡妻的思念之情表现地淋漓至尽!爱情的不完美造就了苏轼作品中的婉约词风,都说艺术源于生活而又高于生活,可以说是经历爱情的深刻体味才成就了《江城子》的千古传颂吧!

纷纷坠叶飘香砌。夜寂静,寒声碎。真珠帘卷玉楼空,天淡银河垂地。年年今夜,月华如练,长是人千里。

愁肠已断无由醉。酒未到,先成泪。残灯明灭枕头敧,谙尽孤眠滋味。都来此事,眉间心上,无计相回避。

——《御街行》 范仲淹

夜深人静,四野寂寂.秋叶纷纷飘坠,落在台阶之上,那声音凄凉而有琐碎。

珍珠的帘幕高高卷起,玉楼空空无人迹.夜色清淡,烁烁闪光的银河直垂大地。年年月月却如今日的夜晚,月光如洁白的素练,而人却相隔千里,受着相思的煎熬而满怀愁绪,愁到深处,已无法靠喝酒来麻醉。酒尚未到唇边,已先化着了眼泪。一盏如豆的青灯忽明忽暗,独自凭栏斜倚,尝尽这孤眠的滋味。这种苦苦相思的滋味,看来无论如何也无法回避。不是在心理隐隐作痛,就是把眉头紧紧皱起。

秋夜月光如水,女主人公愁思萦绕于心头,看来只能借酒消愁了。可是却“愁肠已断无由醉”,本来想用酒来麻醉自己,让自己暂时忘掉这排解不掉的离愁,可这一愿望也不能达到!范仲淹在《苏幕遮》中,曾写到“酒入愁肠,化作相思泪”,看来酒不能化解相思,只不过会更加重离愁而已。而这首词中,酒越发不能给人以安慰,先点明“愁肠已断”,还有什么理由可以让自己麻醉呢?所以“酒未到,先成泪”,点明举杯销愁却让愁思愈加深重。记得李白在《将进酒》中,曾吟出“五花马,千金裘,呼儿将出换美酒,与尔同销万古愁”。如此深重的“万古愁”都能举杯同销,可是那刻骨的思念却让人永远无法摆脱!举起杯来,酒未入口,却已是泪流满面!

这充斥于内心的离愁,借酒不能消除,那么只能满怀愁绪在若明若灭的灯火中斜靠着枕头睡下了。“残灯明灭枕头敧,谙尽孤眠滋味”,但残灯下,只有自己孤苦一人,心上人远在千里之外,这独眠的滋味早已让自己心力交瘁,这深深的离别之痛只能独自担负!

寒蝉凄切,对长亭晚,骤雨初歇。都门帐饮无绪。留恋处,兰舟催发。执手相看泪眼,竟无语凝噎。念去去千里烟波,暮霭沉沉楚天阔。

多情自古伤离别,更那堪冷落清秋节。今宵酒醒何处?杨柳岸、晓风残月。此去经年,应是良辰好景虚设。便纵有千种风情,更与何人说。

——《雨霖铃》 柳永

词人已饮过了送行的酒,已登上兰舟,踏上了行程。这融入离情的酒已让词人进入醉乡,虽然“都门帐饮无绪”,但俗话说的好,“酒入愁肠半杯多”,醉倒词人的与其说是饯行的酒,不如说是离别的痛! “今宵酒醒何处”呢?醉眼朦胧中登上船,犹不能忘却的还是离愁!想到深夜酒醒,船早已航离了分手之处,心上人早已没了踪影,那里会是什么样的情景呢?词人想那一定是“杨柳岸、晓风残月”,垂柳依依的岸边,只有清晨的冷风,只有残缺的月儿。月不圆,人成单,站在凄清的晨风中,无边的离愁向谁谈?

柳永似乎一生都生活在飘泊中,离别也就不可避免地成了他生活中要经常面对的事。像他这样一位多情而又才华出众的诗人,长期为艺妓作曲填词,自然容易获得美人的芳心,而他因为长期处于社会底层,一份真情可能是他生命中最重要的人生慰藉,他的感情也应该是至真至纯。正因为这种深植于心的感情,才使他表现离愁别恨的爱情词打上真挚的烙印,以真情直透人心,才使这首词震撼灵魂的艺术效果。

伫倚危楼风细细,望极春愁,黯然生天际。草色烟光残照里,无言谁会凭栏意?

拟把疏狂图一醉,对酒当歌,强乐还无味,衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴。

——《凤栖梧》柳永

这是一首怀人词。上片写登高望远,离愁油然而生。“伫倚危楼风细细”,“危楼”,暗示抒情主人公立足既高,游目必远。“伫倚”,则见出主人公凭栏之久与怀想之深。但始料未及,“伫倚”的结果却是“望极春愁,黯黯生天际”。“春愁”,即怀远盼归之离愁。不说“春愁”潜滋暗长于心田,反说它从遥远的天际生出,一方面是力避庸常,试图化无形为有形,变抽象为具象,增加画面的视觉性与流动感;另一方面也是因为其“春愁”是由天际景物所触发。接着,“草色烟光”句便展示主人公望断天涯时所见之景。而“无言谁会”句既是徒自凭栏、希望成空的感喟,也是不见伊人、心曲难诉的慨叹。“无言”二字,若有万千思绪。下片写主人公为消释离愁,决意痛饮狂歌:“拟把疏狂图一醉”。但强颜为欢,终觉“无味”。从“拟把”到“无味”,笔势开阖动荡,颇具波澜。结穴“衣带渐宽”二句以健笔写柔情,自誓甘愿为思念伊人而日渐消瘦与憔悴。“终不悔”,即“之死无靡它”之意,表现了主人公的坚毅性格与执着的态度,词境也因此得以升华。贺裳《皱水轩词筌》认为韦庄《思帝乡》中的“陌上谁家年少足风流,妾疑将身嫁与一生休。纵被无情弃,不能羞”诸句,是“作决绝语而妙”者;而此词的末二句乃本乎韦词,不过“气加婉矣”。其实,冯延已《鹊踏枝》中的“日日花前常病酒,镜里不辞朱颜瘦”,虽然语较颓唐,亦属其类。后来,王国维在《人间词语》中谈到“古今之成大事业、大学问者,必经过三种境界”,被他借用来形容“第二境”的便是“衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴”。这大概正是柳永的这两句词概括了一种锲而不舍的坚毅性格和执着态度。解释:衣带越来越宽松,我始终不曾懊悔,为了思念她,我宁可自己容颜憔悴。

红藕香残玉簟秋。轻解罗裳,独上兰舟。云中谁寄锦书来?雁字回时,月满西楼。

花自飘零水自流,一种相思,两处闲愁。此情无计可消除,才下眉头,却上心头。

——《一剪梅》 李清照

荷已残,香已消,秋已至,轻提罗裳,独自泛舟江上。是谁寄来锦书?大雁南归,月光洒满西楼。花儿独自飘零,水儿独自漂流,离别之愁牵动分隔两处你我之闲愁。这相思无法消除,刚从眉间消失,又涌上心头。丈夫外出求学,留自己独守空房,这样的状况任谁都会生出无限思愁。可是李清照不是那些一般妇女,

她没有发出“荡子行不归,空床难独守”的怨言,而是想象自己在思念丈夫的同时,丈夫也在思念着自己。“一种相思,两处闲愁”一句鲜明地显示出李清照与赵明诚之间是非常恩爱的。而李清照的这“闲愁”真的是“闲愁”吗?当然不是!词的最后一句表明这“闲愁”是时刻存在的,这一句与南唐后主李煜的“剪不断,理还乱,是离愁,别是一番滋味在心头”有异曲同工之妙。

纤云弄巧,飞星传恨,银汉迢迢暗度。金风玉露一相逢,便胜却、人间无数。 柔情似水,佳期如梦,忍顾鹊桥归路。两情若是久长时,又岂在、朝朝暮暮?

——《鹊桥仙》 秦观

仙云多姿,繁星传情,迢迢银河阻隔着牛郎与织女,相见不易!那难得的一见是多么的美好啊,真是抵得上人间的千遍万遍想回。可是幸福总是如此短暂,那相会的鹊桥转瞬便成为分别的归路,真是不忍离去。在这种情况下,按我们的想法应该是感叹“此去经年,应是良辰好景虚设。便纵有千种风情,更与何人说?”,然而秦观却一改常情,发出“两情若是久长时,又岂在、朝朝暮暮?”的感叹,可谓别出新意!

秦观的这两句词否定了朝欢暮乐的庸俗生活,歌颂了天长地久的忠贞爱情,揭示了爱情的真谛:爱情要经得起长久奋力的考验,只要能彼此真诚相爱,即使天各一方,也会终成眷属。

惜多才,怜薄命,无计可留汝。

揉碎花笺,忍写断肠句。

道旁杨柳依依,千丝万缕,抵不住,一分愁绪。

如何诉。

便教缘尽今生,此身已轻许。

捉月盟言,不是梦中语。

后回君若重来,不相忘处,把杯酒,浇奴坟土。

——《祝英台近》

戴复古妻,宋朝,武宁人(今属江西),姓名不详。据明陶宗仪《辍耕录》记载:戴复古未遇时,流寓武宁。有富家翁爱其才,以女妻之。居二、三年,忽欲作归计。妻问其故,告以曾娶。妻白之父,父怒。妻宛曲解释,尽以奁具赠夫,仍饯以词《祝英台近》,夫既别,遂赴水死,可谓贤烈也矣!

韩复古隐瞒了家中娶妻的实情,而富象翁又因爱戴之才将女许之,婚后二人产生了爱情,女方尤其炽烈。所以,当三年之后,戴如实告以真情并不得不舍妻归去时,其妻不仅婉言劝父,且以所有装奁赠夫并以身殉情。此词是戴复古妻诀韩复古妻

爱情中有意义的词篇四
《浅析纳兰性德爱情词中》

浅析纳兰性德爱情词中的‘风’意象

摘要:

纳兰性德爱情此中“风”意象出现的频率颇高,在这些词中“风”被赋予不同的含义,“风”能读懂人心知人情意,能渲染气氛增添哀情,能作为信使传递相思,也能变成阻力,分隔有情人。词人借助“风”来表达自己的深情相思与求不得的痛苦。本文通过对常见的几首词人的爱情词中“风”意象鉴赏,浅析在纳兰性德爱情词中“风”所蕴涵的情感。

关键字:纳兰性德 爱情词 风意象

纳兰性德(1655—1685),满族人,叶赫那拉氏,字容若,号楞伽山人,“清词三大家”之一。纳兰性德一生著作颇丰,而最出名的自然是他的词,他的词中最具特色、最能代表其个性的作品是爱情词。

爱情词占有纳兰词三分之一多的篇幅,纳兰性德的爱情词,能够准确的抓住爱情

中那些细腻的令人心忧的情愫,直戳读者内心,引起强烈的共鸣。纳兰爱情词中除了大量爱情典故的运用,还有许多优美的意象,比如:月、泪、时间、风等等。

所谓“意象”就是寓“意”之“像”,就是寄托主观情思的客观物象,是诗人主观情意与客观物象的完美结合。所谓托物言志借物抒情,诗人将自己的感情、人格、情趣等寄托于物象,从而构成一个包含着广阔的蕴涵于自身的完整的感情世界。

刘勰在《文心雕龙·深思》讨论创作艺术构思时说:“是以陶钧文思,贵在虚静,

然后使玄解之宰,寻声律而定墨,独照匠心,窥意象而用斤。此盖驭之术,谋篇之大端。”[1]他明确指出,作者构思及表达过程中,要努力追求声律之美与意象之美。 “风”无形无相,自由自在无需依凭具有神秘性而同时它有具有一定的力量。因而中国古代文人喜欢写风,以风来表现传达自己的情感。“风”与爱情相关,中国古人很早就将爱情与风、花、雪、月四个意象紧紧相连,更有“风情”“嫁春风”“东风误”等说法。

纳兰性德一生的爱情生活失意多于得意,眼泪多于欢笑,悲凉伤感,凄怨苦多。

他的父亲纳兰明珠曾经问过他一生生活在富贵之家,还有何求为何总是郁郁寡欢?

纳兰明珠不会理解儿子的伤心,因为在那个时代男子为了爱情失意而过分忧愁总

是没出息的。然而使纳兰性德求而不得的爱情,却也是他词创作源泉之一,他的爱情词取得了很高的成就。

纳兰性德是描绘爱情的词坛高手,他的爱情词是内心细腻体验的真是描绘,是词

人独抒心灵的吟唱。王国维高度评价纳兰词:“纳兰容若以自然之眼观物,以自然之舌言情,此由初入中原,未染汉人风气,故能真切如此。北宋以来,一人而已。”[2]

纳兰性德爱情词中的风,融入了词人的主观感情,寄予了作者的相思、苦恋和求

不得的怨愤,赋予了其词悲凉无奈的韵味。在爱情词中“风”意象频繁的出现,有“西风” 、“秋风”、“临风”、“凄风”、“玉兰风”、 “竹林风”、“风兼雨”、 “轻风”、“阑风”、“斜风”等等。而这些“风”正是词人爱情经历和对爱情体会的真实写照。 纳兰性德对爱情或是歌颂或是埋怨或是向往,他以自己的目之所见心之所感来描绘自己经历的爱情故事。在他的爱情故事中“风”扮演了重要的角色,“风”可以为他的爱而不得增添几许愁绪;“风“可以成为他心中爱意的传递者,越过万重阻隔讲自己的相思意送到爱人身畔;“风”有时会化身为爱情的阻隔,它犹如强大而邪恶的力量,将有情人分隔两地。

当无形无相,自由自在的“风”与纳兰的爱情词相遇时,会在词中显现出一种怎

样的神奇力量呢?会为我们展现一幅怎样的爱情画卷?

一、 更添哀情的“风”意象

纳兰性德短短三十一年的生命留下了一百多篇爱情词,这其中大多是描写对逝去

的爱情的眷恋,以及被爱人抛弃的哀怨。纳兰性德的爱情生活失意多于得意,初恋夭折原配夫人卢氏早逝,这些经历为纳兰的爱情词蒙上了一层忧郁哀愁的色彩。

妻子早逝后纳兰性德写了许多词悼念亡妻,表达对亡妻的思念之情,纳兰悼亡词

词情真意切更是同类词中翘楚,在纳兰爱情词中占几乎占了二分之一。陈廷焯评价纳兰的悼亡词说“容若词言中有物,几令人感激涕零。”[4]

“诗的意象并不陈述或者指明任何东西,他们只是互相映衬,启发或唤起你去发现使诗中充满活力的心情。即是说,意象能表达或弘扬这种心情。”[5]

“风”在纳兰的爱情词中起到了非常重要的作用,风,如烦恼、如思念、如悲痛,无形无相,来无影去无踪,摸不着看不见,却可以真切的感受到它的存在。纳兰敏感的神经抓住了风的特性,在悼亡词中准确的运用风来表达自己的悲、愁、追悔或是思念。如这首浣溪沙,用“西风”状写了自己的悲苦心境。

浣溪沙

谁念西风独自凉, 萧萧黄叶闭疏窗。沉思往事立残阳。

被酒莫惊春睡重, 赌书消得泼茶香。当时只道是寻常。

晚风凛冽,词人独驻窗前,看着一地黄叶感受着西风的寒意,在夕阳之下难免感

伤,触哀景生悲情,自然的想起早逝的妻子。现在西风带来寒冷,而我只是独自一人,再不能与你有“赌书”“ 泼茶”的乐趣,即使借酒消愁,酒醒之后依旧深深地感到失去你地哀痛。

词人开篇用“西风”二字奠定了整首词的哀伤基调,在“西风”之中自然的感受

到“凉”,这不仅是写天气,更是写词人此时悲凉的心境。词人借用李清照与赵明诚的典故表现欲亡妻的伉俪深情,可是往昔美好平常的生活画面,现在回忆中却因逝去不再重来而更显凄凉。

金缕曲 亡妇忌日有感

此恨何时已。滴空阶,寒更雨歇,葬花天气。三载悠悠魂梦杳,是梦久应醒矣。

料也觉,人间无味。不及夜台尘土隔,冷清清,一片埋愁地。钗钿约,竟抛弃。

重泉若有双鱼寄。好知他,年来哭了,与谁相倚。我自中宵成转侧,忍听湘弦重

理。待结个,他生知己。还怕两人俱薄命,再缘悭,乘月零风里。清泪尽,纸灰起。 妻子已亡故多年,可是她的身影时常出现在词人梦里,梦中妻子好像又回到词人

身边,可是梦醒之后妻子却只在那冷清清的尘土里。词人与妻子相约来生,又担心来生依旧不能白头到老,依旧自己一人孤苦伶仃的在冷月寒风中飘零。

“还怕两人俱薄命,再缘悭,乘月零风里”这时的“风”不懂人意,不通人情它是无情的冷酷的,让词人感到孤独无助。就像这残酷的命运,不听词人的心声,硬生生的吹打着孤独之人的心房,让他们更加愁苦更添悲凉。

泪已流尽,纸灰被风吹起,这无情无义的风,即使是词人凭寄相思的一点点情意

它也不留尽数摧毁。

此外还有《于中好》一词:尘满疏帘素带飘, 真成暗度可怜宵。 几回偷拭青衫

泪, 忽傍犀奁见翠翘。 惟有恨, 转无聊。 五更依旧落花朝。 衰杨叶尽丝难尽, 冷雨凄风打画桥。

“冷雨凄风”这时的风是悲伤的,它摧残着杨柳画桥,亦吹打着词人的心,让词人更加悲伤同时却也承载者词人的伤心,绝望。

“窗前桃蕊娇如倦,东风泪洗胭脂面。”(《菩萨蛮》)桃花再娇再美,词人看来却只是无精打采,忧心忡忡。东风不只是知晓人心中的苦闷摧的人潸然泪下,还是只是无心的吹打让人徒增伤心。这里的“风”摧人伤心,又传递悲情。

在卢氏卒后的八年时间里,“悼亡之吟不少,知己之恨尤深。”[4]对卢氏离世的怀

念和伤悼一直伴随到他生命的终结。“纳兰性德用以抒发悼亡的幽咽,寄托生死殊途的哀思,且投入时间之长,硕果之丰,境界之高,在文学史上无出其右者”。[5]

总之纳兰性德的悼亡词中“风”意象准确的抒发了词人对死别的怨情,对夫妻之

前的眷恋。当然纳兰的爱情词中也有非悼亡词的,在这些非悼亡词中‘风’这个意象依旧受到纳兰的钟爱。

二、 传递相思的‘风’意象

纳兰性德除了悼亡词外也写过许多其他的爱情词,在这些爱情词中词人最常表达

的依旧是爱而不得的苦情苦意。这当然与他的人生经历是分不开的,在与妻子卢氏结婚之前,纳兰还有过一段初恋。

深深的爱着自己的 表妹,青梅竹马,可是由于父辈的 安排,聪明漂亮、诗词具

佳,颇句气质本应和纳兰郎才女貌的表妹入宫选秀成为贵人。表妹的入宫令纳兰朝思慕念,相传纳兰曾借机会打扮成喇嘛入宫过一次,可惜,两人:盈盈一水间,脉脉不得语。

表妹进了宫,有情人从此深墙远隔,少年的思念无处可寄,许唯有风才能够穿越

过那座围城,才能回到心爱的人的身边。与表妹无疾而终的感情经历给纳兰带来了极其消极的影响,他的爱情词也就有许多表现了这种失去恋人的伤心和无奈之情的。 如:《秋千索》在这首词中“风”成了爱情的使者,将词人的浓浓爱意传递到两地相隔的爱人耳边。

药阑携手销魂侣,争不记,看承人处?

除向东风诉此情,奈竟日,春无语。

悠扬扑尽风前絮,又百五,韶光难住。

满地梨花似去年,却多了,廉纤雨。

“除向东风诉此情,奈竟日春无语。”这是一首怀思恋人的令词,充满孤寂之情,词人追忆往日欢乐,感伤今日孤独,柳絮梨花依旧,伊人却已不知去向,此处“东风”是词人心中情感的寄托,成为诉说的对象,东风带去思念,或许会吹到爱人耳边。

再如:《忆江南》中,“轻风”能解人心,知人心中的凄苦之意,轻摇梅花更显得

思念的情意在风中飘摇零落。

昏鸦尽,小立恨因谁?急雪乍翻香阁絮,轻风吹到胆瓶梅。心字已成灰。

天已黄昏寒鸦尽数归巢,四下一片寂静中,一人孤独的立于窗前,看着窗外急雪般翻飞的柳絮,悠悠荡荡飘进屋里。那胆瓶中的红梅在风中微微摇晃,显得那么无力可怜。那心字香已经燃尽,香灰被风吹散在屋里,正如人心头那无可奈何的相思,依凭无地。

在这首词中词人写闺中相思凄苦之情,寒鸦归巢行路无人迹而等待的人还不归来。飘零的柳絮随风吹到香阁,无端的带来相思愁绪。这是春风新绿的时节,正是相思意浓时,此时春风吹到香阁中的胆瓶,红梅点点,在风中摇曳,那风仿佛吹在人心上,随风摇曳的也是人的相思之情,希望这春风带着这股相思吹到心上人的身边。 又如:《菩萨蛮》中“风”成了女子的化身,风的灵动优美在词人笔下完全融入在心爱女子的行动之中。词人将“风”化作情人,向她表达着自己心中深深地爱意。

惜春春去惊新燠,粉融轻汗红绵扑。妆罢只思眠,江南四月天。

绿阴帘半揭,此景清幽绝。行度竹林风,单衫杏子红。

初夏时节女子换去臃肿的春衣换上轻盈美丽的夏裳,心爱的女子今日或许是一袭

白裙,或许是一身绿裳,正与词人漫步的翠绿茂密的竹林之中。她行动轻盈,笑声泠泠,词人不时偷看她的脸,女子此时的幸福满溢,让人忍不住心生怜爱。

词人眼中美丽的女子如这竹林之风,让人感觉心头舒爽,此时的“风”是爱人的化身,传达着词人深深地爱恋之情。

三、 阻隔爱情的“风”意象

谈到纳兰容若的爱情,不得不说的是他与汉家女子沈婉这段令人心碎的爱情经

历。纳兰性德满腹才华却在政事中不得施展,而心爱的人又一个个离他而去,心情抑郁的容若在此时遇到了一位懂他、怜他、惜他的美丽女子。

沈婉是有名的才女,精通诗词音律,纳兰引为红颜知己,两人情投意合怎奈终

因父亲明珠的反对,而不得相守。沈婉离开京城回到江南,容若的爱情之梦再次破碎,破碎在礼教专制里。面对苦求不得的爱情,容若将那满心的怨怼怪罪与风,只能让风来承担打破他爱情梦想的罪责。

如:在《临江仙》中‘风’成了爱情的阻隔,词人将爱而不得的满腔忧愤寄予

风的无情。

昨夜个人曾有约,严城玉漏三更。一钩星月几疏星,夜阑犹未寝,人静鼠窥灯。

原是瞿塘风间阻,错教人恨无情。小栏杆外寂无声,几回肠断处,风动护花铃。

已是三更时分,词人不得安寝,独自在园中漫步,看着天上一勾新月几点疏星,想象着为什么约好见面的情人没有出现。园中静悄悄的没有一点声响,也没有情人的脚步声,为何她不出现?忽然风吹动风铃,心中豁然开朗,原来是这“瞿塘风”阻挡的情人的脚步,我还疑心是她无情,竟是错怪她了。

爱情中有意义的词篇五
《宋词中的爱情词》

湖南农业大学课程论文

学 院: 东方科技学院 班

姓 名: 孙永龙 学

课程论文题目:宋词中的爱情

课程名称:古典文学欣赏

评阅成绩:

评阅意见:

成绩评定教师签名:

日期: 2011 年 5 月 30 日

09信工一班 号:200941919121

级:

宋词中的爱情

唐诗以豪迈著称,宋词以缠绵见长。

词这种诗歌形式,起源于隋唐五代。当时被称为“曲子”或“曲子词”,是依照乐曲的节拍采用长短句,主要用于应歌,本是随同隋唐燕乐的流行而兴起的一种音乐文艺。词作为一种音乐文艺,它主要通过声乐传播,这就需要得到社会各阶层包括中下层的热烈回应,方能广为传唱,风靡一时。我想这就与现在的流行音乐差不多少,必须有无数歌迷为之捧场,否则一首歌是怎样也红不起来的。

宋词的兴起也正是契合了当时人们的心理,摹美景抒柔情,甚至于书写壮志指点江山,柔则柔到极处,豪则豪到顶点,丽则丽到极致,有雅有俗,雅俗共赏。也正是因为这个原因,词在宋代空前兴盛起来,成为独步宋代文坛的文艺形式。而宋词或婉约,或豪放,或慷慨,或低徊,无不张显着个性,无不注入深深的个人情感。我想词比诗更能感人的地方也正因为在词中加入了更多的感情因素。情往往是藏在文字中的最能打动人的东西,好比是一首词的灵魂。宋词中有很多名篇都是描写的爱情话题,这也正是因为以情动人的原因。爱情是古今中外一切文学作品的主要题材,是经久不衰的内容。宋词里的爱情很少能说是一个完整的故事,更像电影中的一个特写镜头,但就是这样的一个精彩片断,往往更能给人留下深刻印象,因为它给人们留下更多空白,可以让人们通过自己的想像去补充。 每一首成功的爱情词都有自身的出众之处,这就如一朵朵娇美的花儿,虽说品种不同,形态各异,但都很漂亮,各有特点。宋词的大花园中何其繁茂,争奇斗艳的名葩就不计其数。读宋词时,总是沉浸于其中留连忘返,那字里行间透出的芬芳往往萦绕于心,久久不肯散去。这里我随意采撷几朵,与大家一起探讨。

我住长江头,君住长江尾。日日思君不见君,共饮长江水。

此水几时休?此恨何时已?只愿君心似我心,定不负相思意。

——《卜算子》

我居住在长江上游,你居住在长江下游。天天想念你却见不到你,共同喝着长江的水。长江之水,悠悠东流,不知道什么时候才能休止,自己的相思离别之恨也不知道什么时候才能停歇。只希望你的心思像我的意念一样,就一定不会辜负这互相思念的心意。全词以江水为抒情线索。悠悠长江水,这样一来,单方面的相思便变为双方的期许,无已的别恨便化为永恒的相爱与期待。这样,阻隔的双方心灵上便得到了永久的滋润与慰藉。从“此恨何时已”翻出“定不负相思意”,江头江尾的遥隔这里反而成为感情升华的条件了。 李之仪这首《卜算子》深得民歌的神情风味,明白如话,复叠回环,同时又具有文人词构思新巧。同住长江边,同饮长江水,却因相隔两地而不能相见,此情如水长流不息,此恨绵绵终无绝期。只能对空遥祝君心永似我心,彼此不负相思情意。语极平常,感情却深沉真挚。设想很别致,深得民歌风味,以情语见长。

十年生死两茫茫,不思量,自难忘。千里孤坟,无处话凄凉。纵使相逢应不识,尘满面,鬓如霜。

夜来幽梦忽还乡,小轩窗,正梳妆。相顾无言,惟有泪千行。料得年年肠断

处,明月夜,短松冈。

——《江城子》

在苏轼以前,悼亡诗写得相对著名的有西晋的潘岳,中唐的元稹还有晚唐的李商隐,他们的作品内容不是写失去伴侣后的孤室感伤就是写如今富达后对往日的追忆等等,而苏轼的这首词与之相比又另具一番特色。苏轼一生经历了三段真爱,分别是与聪敏智慧的结发之妻王弗,温柔坚韧的续弦夫人王润之以及知心忠敬的侍妾朝云,每一段感情都是真心实意的。

这首《江城子》是他在结发之妻王弗去世十年后写的。十年阴阳相隔没有割断苏轼的思念,没有湮没深厚的感情,还没到四十岁却已是“尘满面,鬓如霜”,夜来梦见当年小轩窗边对镜梳妆的倩影,相顾无语,只有泪眼相对,那月下的松冈是我年年断肠处啊!短短七十个字,将诗人对亡妻的思念之情表现地淋漓至尽!爱情的不完美造就了苏轼作品中的婉约词风,都说艺术源于生活而又高于生活,可以说是经历爱情的深刻体味才成就了《江城子》的千古传颂吧!

寒蝉凄切,对长亭晚,骤雨初歇。都门帐饮无绪。留恋处,兰舟催发。执手相看泪眼,竟无语凝噎。念去去千里烟波,暮霭沉沉楚天阔。

多情自古伤离别,更那堪冷落清秋节。今宵酒醒何处?杨柳岸、晓风残月。此去经年,应是良辰好景虚设。便纵有千种风情,更与何人说。

——《雨霖铃》 柳永似乎一生都生活在飘泊中,离别也就不可避免地成了他生活中要经常面对的事。像他这样一位多情而又才华出众的诗人,长期为艺妓作曲填词,自然容易获得美人的芳心,而他因为长期处于社会底层,一份真情可能是他生命中最重要的人生慰藉,他的感情也应该是至真至纯。正因为这种深植于心的感情,才使他表现离愁别恨的爱情词打上真挚的烙印,以真情直透人心,才使这首词震撼灵魂的艺术效果。

词人已饮过了送行的酒,已登上兰舟,踏上了行程。这融入离情的酒已让词人进入醉乡,虽然“都门帐饮无绪”,但俗话说的好,“酒入愁肠半杯多”,醉倒词人的与其说是饯行的酒,不如说是离别的痛! “今宵酒醒何处”呢?醉眼朦胧中登上船,犹不能忘却的还是离愁!想到深夜酒醒,船早已航离了分手之处,心上人早已没了踪影,那里会是什么样的情景呢?词人想那一定是“杨柳岸、晓风残月”,垂柳依依的岸边,只有清晨的冷风,只有残缺的月儿。月不圆,人成单,站在凄清的晨风中,无边的离愁向谁谈?“今宵”二句被历代词家推为名句,不仅在于虽为想象,但虚实结合,这样的场景有着深刻的现实性,更因为这虚景融入了词人浓浓的离情,创造出一个凄清冷落的怀人境界。

红藕香残玉簟秋。轻解罗裳,独上兰舟。云中谁寄锦书来?雁字回时,月满西楼。

花自飘零水自流,一种相思,两处闲愁。此情无计可消除,才下眉头,却上心头。

——《一剪梅》

荷已残,香已消,秋已至,轻提罗裳,独自泛舟江上。是谁寄来锦书?大雁南归,月光洒满西楼。花儿独自飘零,水儿独自漂流,离别之愁牵动分隔两处你我之闲愁。这相思无法消除,刚从眉间消失,又涌上心头。丈夫外出求学,留自己独守空房,这样的状况任谁都会生出无限思愁。可是李清照不是那些一般妇女,她没有发出“荡子行不归,空床难独守”的怨言,而是想象自己在思念丈夫的同时,丈夫也在思念着自己。“一种相思,两处闲愁”一句鲜明地显示出李清照与赵明诚之间是非常恩爱的。而李清照的这“闲愁”真的是“闲愁”吗?当然不是!词的最后一句表明这“闲愁”是时刻存在的,这一句与南唐后主李煜的“剪不断,理还乱,是离愁,别是一番滋味在心头”有异曲同工之妙。

纤云弄巧,飞星传恨,银汉迢迢暗度。金风玉露一相逢,便胜却、人间无数。 柔情似水,佳期如梦,忍顾鹊桥归路。两情若是久长时,又岂在、朝朝暮暮?

——《鹊桥仙》

仙云多姿,繁星传情,迢迢银河阻隔着牛郎与织女,相见不易!那难得的一见是多么的美好啊,真是抵得上人间的千遍万遍想回。可是幸福总是如此短暂,那相会的鹊桥转瞬便成为分别的归路,真是不忍离去。在这种情况下,按我们的想法应该是感叹“此去经年,应是良辰好景虚设。便纵有千种风情,更与何人说?”,然而秦观却一改常情,发出“两情若是久长时,又岂在、朝朝暮暮?”的感叹,可谓别出新意!

秦观的这两句词否定了朝欢暮乐的庸俗生活,歌颂了天长地久的忠贞爱情,揭示了爱情的真谛:爱情要经得起长久奋力的考验,只要能彼此真诚相爱,即使天各一方,也会终成眷属。

问世间情为何物?只见人生死相许!没有一种情感比爱情来得更为猛烈,没有一种情感比爱情内容更为丰富,没有一种情感比爱情更让人牵肠挂肚,更没有一种情感比之爱情更百转千回!宋代词人也是不知疲倦地歌咏爱情,为后人们留下了许多千古佳句。对于爱情,每个人都有自己不同的看法,宋词中的词人也都有其个人独到的见解,我很喜欢那种用写词来抒发自己的内心的感情的时代,步入今天这个现代化世界的我们可能已经做不到了。但我们能以后来者的姿态去品味前人的悲欢离合,也向往拥有一段属于自己的忠贞不渝的爱情。

爱情中有意义的词篇六
《古诗词中的爱情》

爱情中有意义的词篇七
《古诗词中的爱情》

古诗词中的爱情、亲情与友情巩晓钰上海市新陆职校2008 年9月培训目标:通过对表现人与人关系的爱情诗、亲情诗、友情诗的鉴赏和积累,增加中小学教师的文化积淀,提高人文素养,增强民族自豪感。培训课时:4课时培训内容“万紫千红总是春”――中国古代诗词概述“春蚕到死丝方尽”――古诗词中的爱情“每逢佳节倍思亲”――古诗词中的亲情“唯见长江天际流”――古诗词中的友情“留连戏蝶时时舞”――尾声“万紫千红总是春”――中国古代诗词概述中华民族是注重情感的民族“逝者如斯夫,不舍昼夜”――孔子“念天地之悠悠,独怆然而涕下”――陈子昂“感时花溅泪,恨别鸟惊心”――杜甫“泪眼问花花不语,乱红飞过秋千去”――欧阳修笔下的少妇中国是诗的国度中国古代文学从诗经开始,经历了唐诗、宋词两个高峰;打开诗卷,情扑面而来,满纸、满眼、满怀;内容:爱情、亲情、友情,闲适之情、爱国之情;形式:借景抒情、景中含情、咏物言志、直抒胸臆、感时抒怀、吊古伤今、借古讽今等等。古往今来的文人骚客们写尽了人生的悲欢离合与世事沉浮,抒发着他们的高贵气节与美好情怀。诗经―楚辞―汉乐府―唐诗―宋词―元曲诗经:第一部诗歌总集,西周初――春秋中,五百多年,305 首。《风》,160 首;《雅》,105 首;《颂》,40 首。楚辞:战国后,江汉一带,长短参差,用“兮”和楚国方言。屈原:《离骚》、《天问》、《九歌》、《九章》。汉乐府:“乐府”,音乐机关,后采集来的民间歌诗也称“乐府”。通俗易懂,长于叙事,一般篇幅短小。叙事诗《孔雀东南飞》,长达353 句,1765 字,“长诗之圣”。诗经―楚辞―汉乐府―唐诗―宋词―元曲唐诗:名家辈出,佳作如林,题材扩大,内容充实,体裁成熟完备,风格流派异彩纷呈,创作方法多样化。近三百年,分为初唐、盛唐、中唐、晚唐四个时期;李杜双子星,山水田园诗派、边塞诗派、新乐府诗派、韩孟诗派。《全唐诗》48900 多首,作者2200 余人。宋诗:三百多年,诗人灿若星辰,名家辈出。《宋诗纪事》载,诗人3800 多家,诗篇数量远超《全唐诗》。宋词:兴于唐,发展于五代,至宋代全盛。《全宋词》载,近20000 首,词人1400 余位。诗经―楚辞―汉乐府―唐诗―宋词―元曲元曲杂剧:关汉卿《窦娥冤》、王实甫《西厢记》、马致远《汉宫秋》、白朴《梧桐雨》、郑光祖《倩女离魂》。散曲:小令、套数。马致远《秋思》、关汉卿《不伏老》等。作家220 多人,作品有4500 多首(套、部),其中小令3800 多首,套数470 余套,杂剧160 余部(本)。中国古代诗歌分为三大

部分九个类型:人与人之关系――爱情诗、友情诗、亲情诗人与社会之关系――咏怀诗、咏史诗、时事诗人与自然之关系――山水诗、田园诗、咏物诗“春蚕到死丝方尽”――古诗词中的爱情爱情是一个古老的主题中国古代没有爱情一词,而用“恩爱”:所谓“一日夫妻百日恩”;因为先秦之后中国的自由恋爱较少,“爱情”不发达,先结婚后恋爱是几千年的传统;中国不缺乏有关爱情的诗歌和作品,尤其是《诗经??国风》里关于爱情的诗篇很多。在后期的汉魏乐府、唐宋诗词、明清小说里面也有大量的爱情诗。讲到爱情,你的心中最先跳出的是哪些词汇或诗句?生生死死离离合合,(无论如何)我与你约定。与你的双手交相执握,伴着你一起垂垂老去。可叹如今散落天涯,怕有生之年难以回家。可叹如今天各一方,令我的誓约竟成了空话。一个深沉而无望的爱情故事,一个征夫和他的妻子的爱,沉默到连名字也没有。《击鼓》的忧伤弥漫了整部《诗经》,卫国的风,千百年来不停地吹,吹红了人们的眼,吹动了人们的心。“执子之手,与子偕老”――人类最朴素、最永恒的爱情誓言。“执手”或“牵手”成了一种美丽的状态。执手的双方,尽情享受一份亲密,感觉着彼此手掌的温度,它是两心相许、情投意合的爱人间的默契和誓言。苏芮《牵手》:“因为爱着你的爱,因为梦着你的梦,所以悲伤着你的悲伤,幸福着你的幸福。„„也许牵了手的手,前生不一定好走,也许有了伴的路,今生还要更忙碌,所以牵了手的手,来生还要一起走,所以有了伴的路,没有岁月可回头。”《最浪漫的事》:“我能想到最浪漫的事/就是和你一起慢慢变老/一路上收藏点点滴滴的欢笑/留到以后,坐着摇椅,慢慢聊„„直到我们老的哪儿也去不了/你还依然,把我当成手心里的宝。”《诗经》305 篇,表现<a name=baidusnap0></a>相思</B>相恋的,约50 余首,占六分之一,另外还有表现婚姻生活的诗。《诗经》里表现纯真爱情的民歌,歌咏了礼制完善之初时周代社会男女交往的清纯、自然和本性,表现出对人生命本体的尊崇和对人的个体价值的强烈追求,展示了人类美好的情感世界。《诗经》时代的情感是真挚、淳朴、自然、浪漫的平等爱情,犹如山花般烂漫、赤子般无瑕。《诗经》时代有少年对在水一方的女孩的思慕,但是“所谓伊人,在水一方,溯洄从之,道阻且长”永远让河边的少男怅惘若失;也有“窈窕淑女,君子好逑”那样简单明了,酣畅淋漓。《国风》中传唱最多最广的是爱情:有描写结婚之前男女间彼此爱慕、约会恋爱抑或失恋分手的情歌,如《关雎》、《卷耳》、《汉广》、《草虫》、

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