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曲艺教案篇一：曲艺教案
《曲苑撷英》教案
年 级：高一年级
教学目标
1、认真聆听京韵大鼓、苏州弹词等曲艺音乐，在比较欣赏中，感受南北有代表性的说唱音乐的特点，并能用自己的语言简述当代曲艺在内容、形式上的发展。 2、了解什么是曲艺、曲艺的功能以及曲艺音乐的特点及风格。
3、在分析京韵大鼓流派特点的过程中能积极思考，探索形成流派的原因。
教学重点：了解不同地区的曲艺音乐。
教学难点：通过听、唱、赏让学生了解说唱艺术的风格特点 教学用具：黑板，多媒体，音像资料等。
教学方法：创设情景法、启发诱导法、比较法、归纳总结法、讲练结合法等。 教学过程：
一．导入过程
1．共同讨论现代与古代休闲、消遣、娱乐方式的区别
师：同学们，快要放暑假了，你们打算采取什么样的娱乐方式来放松心情？ 生： 师：现代人的消遣方式是多元的，那么，在没有电的时代，人们会有些什么消遣方式呢？ 生：(看戏)
师：你们觉得一般看些什么戏呢？ 生：
师：你们所提到的“戏”主要是戏曲，如：京剧，湖南的花鼓戏，还有豫剧、越剧、黄梅戏等等,下面我们来欣赏一段表演，你们来看一看，这是不是戏曲？ 2．欣赏一段长篇评书
师：刚才我们所看的是长篇评书《水浒传》当中的选段，评书是属于曲艺中的一种（板书）。那它与戏曲到底有哪些区别呢？（服装、伴奏、表演形式、一人多角、声音造型）
生：
师：哪个更需要在舞台表演？ 生：
师：那什么是曲艺呢？通俗地讲，就是可以划地为台、用说和唱的形式来讲故事的一种民间艺术形式。除了戏曲，听曲艺是古代老百姓的另一种重要的消遣方式。
师：那么曲艺艺人到底都讲一些什么样的故事呢？又是怎样讲故事的呢？不同地方的人讲故事的方式又有哪些差异呢？今天我们就来走近曲艺。 二．新课教学
〈一〉 天津快板
A.师：下面我们来欣赏一个相声片段，但演员表演的是另外一种曲艺，猜一猜他们表演的这种曲艺形式叫什么？
B.欣赏天津快板《狗不理包子》
声、小品、评书、评话）------我们刚刚欣赏的天津快板是夸的天津包子,其实曲艺也可以传播知识。 〈二〉苏州弹词
师：在古时候，人们要想知道时辰，没有钟表，该怎么办呢？（生回答）方法有很多种，我们接着欣赏另外一个地区的曲艺音乐，你们猜一猜这是哪个地区的曲艺？
1．播放《玉蜻蜓》选段Ⅰ
师：这是哪里的方言？（生讨论）这是苏州方言，其实人们在听曲艺故事时，还经常能在故事中学到一些生活常识。
师：刚刚我们欣赏的片段是选自《玉蜻蜓》，讲的是这么一个故事:苏州有一个有钱人叫金贵升，娶了吏部尚书之女为妻，但婚后感情不和,金贵升外出游玩时与尼姑智贞产生了感情，但不久金贵升却不幸病死于尼姑庵中，而此时志贞已身怀六甲，生下一子，因人言可畏，只好将襁褓中的婴儿裹上血书及金贵升遗物玉蜻蜓扇坠请人送回金家,却在途中辗转为徐家收养，改名徐元宰，后来徐元宰中了状元，也与亲生母亲在庵堂相认。我们刚刚所欣赏这一段是智贞刚刚生下元宰记下他的生辰，万般无奈还是要把他送走，下面我们接着欣赏
2．播放《玉蜻蜓》选段Ⅱ
3．学唱苏州弹词开篇《蝶恋花·答李淑一》片段 〈三〉 京韵大鼓
师：苏州处在我国的南方，下面我们来欣赏一段最具北方特色的曲艺---京韵大鼓，有谁听过“知音”的故事？请给大家讲一讲。（讲故事）现在我们就从俞伯牙到钟子期坟前祭拜这个地方开始欣赏。
1． 播放骆玉笙演唱《伯牙摔琴》
师：刚刚唱京韵大鼓的这位满头银发的人你们知道她叫什么名字吗？――(幻灯)―骆玉笙，艺名：小彩舞，从４岁开始就随养父戏法艺人骆彩舞一起演出，到八十多岁依然活跃在舞台上，风采不减当年，人称金嗓歌王
师：因为地域不同、语言不同等因素，各种艺术形式会形成不同的风格流派，在民歌、戏曲当中如此，在曲艺当中也一样， 其实风格的形成还与各艺术形式的代表人物有密切关系，如京韵大鼓，因为骆玉笙的突出贡献形成了骆派，而骆派又是继承发扬了京韵大鼓刘派和白派之所长。在京韵大鼓发展的鼎盛时期，形成了以刘宝全、白云鹏、张小轩为代表的三大流派，其中，张派的弟子甚少，因兵荒马乱，没能很好的保留下来，后人以学唱刘、白派的居多。
师：下面请同学们仔细欣赏下面一段视频，听一听，刘派和白派的唱腔有什么不同？想一想，为什么同一种曲艺形式会形成不同的风格流派呢？
2．播放《刘派和白派》视频(介绍伴奏乐器) 生：
师：刘派多用高腔，白派少用，更加委婉。由于各人嗓音条件不同，市场竞争观众喜好不同，还有不同内容的故事需要艺人根据自己的嗓音条件采取最适合、最吸引人的方式来演绎，这样就形成了风格流派，流派的产生也是一个创新的过程。
3．介绍《重整河山待后生》
师：你们看过或是听说过小说《四世同堂》吗？它是老舍的作品，后来被拍成电视连续剧，它的主题曲就是骆玉笙所演唱的《重整河山待后生》，在当时，这首曲子是家喻户晓更
让很多人都领略到京韵大鼓的魅力。接下来老师给大家唱两句。 〈四〉 湖南的曲艺
师：作为湖南人，你们知道湖南有哪些曲艺形式吗？ 生：
师：我们湖南的地方曲艺有几十种, 如本土的相声小品、单人锣鼓、长沙弹词、常德丝弦、衡阳渔鼓、武冈丝弦、祁东渔鼓等。
１．长沙弹词
师：长沙弹词听过吗？（播放大兵的相声选段）其实在长沙弹词的演出中，有一段音乐并不是唱出来的，而是乐器演奏出来的，你们知道是哪一段么？（哼唱旋律）你们猜一猜实际使用的是什么乐器呢？（月琴）但是现在真正在唱长沙弹词的人只有一个人那就是被喻为长沙弹词活化石的盲艺人彭延昆老先生，他唱了几十年的弹词，你们知道他经常在长沙哪个地方演唱么？（火宫殿）火宫殿当时是长沙最大的书场，很多戏曲和曲艺艺人在里面表演。下面我们就来欣赏今年端午节的时候彭老先生在湖南卫视晚会上的表演。
２．常德丝弦
师：我们再来欣赏湖南另外一种曲艺，看你们能不能听出是哪个地方的？ 播放《中南新事多》―――填表格
启示：《重整河山待后生》中京韵大鼓的优美唱腔、民族乐器与西洋管弦乐器的完美结合，常德丝弦的改革和新发展，告诉我们创新就会有出路，曲艺在新的时代就会有新的发展。
师：如何区分这几种曲艺呢？说一说你的方法。 生：方言、风格、乐器„„ 〈五〉 辨听并小结
师：我们中国的传统曲艺有300多种，今天我们只欣赏了几种最具代表性的作品，所以我
们今天的课题是：曲苑撷英。
师：下面有五个曲艺片段，请大家进行抢答辨听 １．辨听片段
A常德丝弦《月亮巴巴》-------生哼唱 B赵本山表演的二人转
C刘宝全演唱的京韵大鼓----说出派别 D王毓宝演唱的天津时调 E苏州弹词《苏州胜天堂》
师：这一节课你有什么收获呢？说说你喜欢哪一种曲艺？ 生： 三．小结
师：曲艺音乐传承了中国几千年的文化，同时传播了道德观念，尤其是对于贫苦的下层老百姓更如此。曲艺其实离我们并不遥远，只要我们关注，它就在我们身边，如：古装电影、电视中的曲艺片段，赵本山的小品二人转、本土演员奇志大兵的相声双簧、包括歌星周杰伦在天津演唱会也唱了天津快板，同学们，有人说过这么一句话：只有民族的才是世界的，希望课后同学们能更多地去了解和学唱我国的曲艺音乐，把我们的传统音乐发扬光大！下课。
曲艺教案篇二：曲艺篇教案1
记一堂高中音乐公开课课后反思
今年首上高中，对高中的教育教学处于一种探索、学习的阶段。高中新教材、新课程包括高中学生对我来说都是比较陌生的，这是一个新的起点，新的开始。
包括开学初的第一堂课，要怎么去抓住学生对这门课的兴趣，接下来的每一节音乐鉴赏课，要怎么去梳理教材，怎么去教，怎么教才能使学生掌握知识……这些都是我要学习的，经过了一个学期的教学，我通过教学----反思----再到教学，通过教研活动，听课学习等方式，也得到了一定程度的提高，下面就针对本学期的一堂公开课进行反思：
在本学期的市视导中，我开了一节高中音乐鉴赏花城版第二单元《多彩的华夏之音》——曲艺篇一堂公开课：曲艺一向是学生比较陌生并且比较不感兴趣的知识，不仅是学生，包括我自己，本身对曲艺的了解也是相对较少的，要怎么去开这堂课呢？首先不断的研究课本、教参，立足于课本的知识，找到突破口；再者了解学生：学生对曲艺的知识了解的少之甚少，如果讲得太深他们能理解，能掌握吗？所以我决定了，这堂课还是要从基础知识说起，通过基础的学习，使学生对曲艺首先要有认识，了解，然后再通过视频、音频内容掌握我国比较著名的曲艺剧种，之后再回到学生比较熟悉的本地剧种，歌仔戏是学生所熟悉的地方剧种，但歌仔戏并不属于曲艺的类别，但是他跟曲艺又有着密不可分的关系，通过这个知识，让学生了解本地的曲艺剧种——锦歌。最后，从理论知识学习的角度入手，告知学生曲艺艺术的历史，曲艺艺术的发展，让学生对曲艺有了一个比较初步的认识。在整堂课的教学当中，让学生做到有目
的的学习，除了视觉上、听觉上的感受外，还准备了一份本堂课的重点习题，让学生边学，边记边掌握。使得整堂课更有条理性，逻辑性，学生也能够学到，掌握到最基础的知识。
《曲艺篇》教学设计
曲艺教案篇三：曲艺音乐教案
《两只小象》
授课对象：九年级
授课人：音乐系09级D班王少丹
授课时间：2011-6-14
课题：欣赏《蝶恋花.答李淑一》《重整河山待后生》
教学理念：本节课面向九年级全体学生，“音乐审美为核心”贯穿着整个教学过程。注意到九年级这一学段的学生生理、心理日趋成熟，参与的意思和交往的愿望增强，知识面和社会接触面的扩大，以需求的不断丰富，使初中生的知识需求量加大，所以我将扩大音乐欣赏的范围，让学生获得更多作品上的理性认识，如歌曲的背景知识，表现手法，情绪以及相关的乐理知识。更有意义地将音乐的人文内涵融入教学中，达到学科综合。在老师的引导下，通过观看相关资料的图片、视频，倾听歌曲，从看，听，动，三个感官形式，让学生很好的参与到音乐实践当中。 教学内容：1、介绍曲艺音乐、苏州评弹、京韵大鼓。引导学生对我国曲艺音乐产生兴趣，乐于了解其历史发展、表现形式和艺术特色。2、聆听并欣赏苏州评弹《蝶恋花.答李淑一》和京韵大鼓表演艺术家骆玉笙演唱的《重整河山待后生》，知道我国南北有代表性的两种说唱音乐——南方弹词、北方鼓词，并了解其主要特点、表现形式、艺术特点等，感受体验两唱段中所表现的革命家情怀与爱国主义精神。4、说说你所知道的说唱音乐，试着唱几句，想想它和方言有什么关系。5、听曲艺片段做连线练习。答案：北京（京韵大鼓）；苏州（弹词）；山东（梨花大鼓）；
四川（清音）；湖北（采茶）。
教学目标： 知识目标：一、通过欣赏《蝶恋花、答李淑一》和 《重整河山待后生》 知道我国南北有代表的两种说唱音乐——南方弹词、北方鼓词的主要特点。二、感受体验两个唱段中所表现的革命家情怀与爱国主义精神。三、认识歌曲的背景知识，表现手法，情绪，以及相关的乐理知识。
情感目标:通过欣赏歌曲,观看相关资料，多方面引导学生积极参与教学活动,体验歌曲表达的情感。
过程与方法:以分析，体验的方式,引导学生主动参与欣赏,了解掌握旋律,歌词等要素对表达歌曲思想情感的重要。
教材分析：《蝶恋花.答李淑一》就是用苏州弹词的曲调创作，为毛泽东诗词谱曲的优秀作品， 此曲唱腔运用评弹中蒋调和陈调的旋律，并吸收了戏曲的板腔变化手法而构成的一个富于抒情的完整唱段。如“我失骄杨君失柳”句，就是典型的蒋调的上句腔，变化出“散板”、“中板”，结合旋律的起伏，加强了激动的情感。“问讯吴刚何所有?吴刚捧出桂花酒”，则以深邃的眷恋之情，揭示了革命者的博大胸怀。又如“寂寞嫦娥舒广袖，万里长空且为忠魂舞”，音乐用舒展悠扬的慢板，频繁的强弱力度变化，忽放忽收，形象地唱出嫦娥在万里长空为忠魂翩翩起舞的意境。其中“魂”字是利用了韵母(字尾)作拖腔处理，抒发了作者对烈士崇敬缅怀之情。最后一句“泪飞顿作倾盆雨”的“顿作倾盆”四字用了强音唱法，使字音铿锵有力，表现出难以抑制的革命激情。“雨”字的闭口韵，在行腔中运用渐强的唱法，仿佛人的激情涌动如海如潮，
由远及近从天而降。整个唱腔，优美抒情、细腻委婉，既保留了苏州弹词音乐的特点，又赋予了新时代的气息。《重整河山待后生》这个唱段是电视连续剧《四世同堂》的主题歌，表现了抗日战争时期沦陷区人民的苦难，歌颂了中国人民为雪国耻不怕流血牺牲、大义凛然、坚强不屈的民族精神。这个唱段的旋律激愤、高亢、悲壮。其旋律是采用京韵大鼓的音调素材写成的。它是用宫调式写成的。全曲可分两个乐段。第一乐段为第1-20小节；第二乐段为第21-40小节。唱段的节奏自由。骆玉笙在演唱时，发挥了她音域宽阔、抒情色彩浓郁的演唱风格，并揉进了悲壮苍凉的演唱特点。在伴奏形式上，采用了传统伴奏乐器(特别是大三弦)与西洋管弦乐队相结合的方式，从而强化了悲壮的、大义凛然的、
坚强不屈的音乐情绪。
教学重点：让学生获得更多作品上的理性认识，知道我国南北有代表性的两种说唱音乐——南方弹词、北方鼓词，并了解其背景知识、主要特点、情绪、表现形式、艺术特点等，感受体验两唱段中所表现的革命家情怀与爱国主义精神。
教学难点：引导学生分析演唱情绪的起伏变化，特别是对节奏、旋律、速度、力度的变化的分析，从中体会革命者的心境与伟大情怀。
教学准备：多媒体。
教学过程：
一、直接导入音乐知识，介绍曲艺音乐、苏州评弹、京韵大鼓。
二、听赏《蝶恋花、答李淑一》
思考1——音乐特点（学生活动）
思考2——情感体现（教师讲解） 1：音乐背景——题目中的李淑一原是湖南长沙第十中学的语文老师，其丈夫柳直荀1932年在湖北战役中牺 牲。杨开慧是毛泽东夫人，1930年为革命牺牲，时年29岁。1957年春节，李淑一向毛泽东贺年，信中附了一首她1933年写的怀念柳直荀烈士的词。同年5月11日，毛泽东回信，并以这首词作答。这首词为毛泽东1957年写成，他用革命的现实主义和革命的浪漫主义相结合的手法，以丰富的想象追思杨开慧、柳直荀两位烈士，表达了革命者高尚情操和精神境界。1958年他弹词演员赵开生为这首词谱曲。2：音乐特点——《蝶恋花、答李淑一》是解放后弹词开篇的优秀作品之一。唱腔优美抒情、细腻委婉，既保留了苏州弹词音乐的特点，又赋予了新时代的气息。 3：情感体现——音乐抒发了作者对烈士崇敬缅怀之情，揭示了革命者的博大胸怀，最后一句“泪飞顿作倾盆雨”铿锵有力，表现出难以抑制的革命激情。
三、听赏《重整河山待后生》
思考1——音乐特点（学生活动）
思考2——情感体现（教师讲解）1：音乐背景—— 《重整河山待后生》是电视连续剧《四世同堂》的主题歌，其旋律是采用京韵大鼓的音调素材写成的。它通过众多的、形形色色的人物之间错综复杂的关系，展现了抗战八年来沦陷区广大人民血与泪交织的生活画面，揭露了日本侵略者血腥统治、汉奸的卑鄙下流的嘴脸，描述了中国人民所遭受的民族灾
难，反映了在这一历史时期人民大众逐渐觉醒的过程和顽强不屈、奋起抗日的精神。2：音乐特点——旋律激愤、高亢、悲壮，节奏自由。3：情感体现——《重整河山待后生》这个唱段，表现了抗日战争时期沦陷区人民的苦难，歌颂了中国人民为雪国耻不怕流血牺牲、大义凛然、坚强不屈的民族精神。歌唱家骆玉笙在演唱时，发挥了她音域宽阔、抒情色彩浓郁的演唱风格，并糅进了悲壮苍凉的演唱特点。强化了悲壮的、大义凛然、坚强不屈的音乐情绪。
四、说说你所知道的说唱音乐，试着唱几句，想想它和方言有什么关系。
五、听曲艺片段做连线练习。答案：北京（京韵大鼓）；苏州（弹词）；山东（梨花大鼓）；四川（清音）；湖北（采茶）。
六、小结，下课。
曲艺教案篇四：华夏之音——曲艺教学案例
《华夏之音——曲艺》教学案例
一、教学设计
教材分析：本课出自花城版《音乐鉴赏》第二单元”音乐与民族“的第一节“多彩的华夏之音”，本节内容包括民歌篇、民乐篇、戏曲篇、曲艺篇，本节课只介绍“曲艺篇”，教材重点介绍了京韵大鼓、苏州弹词、粤曲三个曲种，以及代表曲目，设计了活动与创编，并要求收集一首曲艺风格的歌曲。内容很丰富。
学生分析：本课面向高一学生。高一学生的音乐知识已经达到相当的水准，但是像曲艺中的一些离现代生活较远的曲种，他们还是比较陌生的。他们对曲艺的了解只局限在快板、相声等常见的曲艺种类。
目的、意义：
1、通过教师表演引起学生对曲艺的兴趣
2、通过讲解让学生知道什么是曲艺，曲艺的种类
3、多方面引导学生完成关于京韵大鼓、苏州弹词、粤曲的知识的学习
4、通过曲艺表演，简单的创编，让学生体验曲艺创作的快乐
5、通过教学，学生能在生活中主动了解课本以外的曲艺知识，能够尝试表演，增加生活乐趣。
二、实施过程
(一)导入
教师演唱西河大鼓《玲珑塔》片段，引出课题。
具体过程
师：大家好，很高兴和大家共度这节音乐课，同学们，我国幅员辽阔，孕育了多种音乐艺术，有曲艺、民歌、戏曲等等，（出示投影）下面，老师为大家演唱一个小段，请大家说出，它是这几者中的哪一种？
师：（教师表演结束）问学生，是哪一种？
生：曲艺
师：对，曲艺。（引出课题“华夏之音——曲艺”）
（二）教学过程
通过教师讲解、提问，学生思考问答，完成曲艺历史发展、种类的介绍，让学生了解关于京韵大鼓、苏州弹词、粤曲三个曲种，以及各自代表曲目，运用音乐要素分析曲艺音乐的特点。学生通过创编亲身感受山东快书这个曲种的艺术魅力，并从中得到快乐，最后展示了一首曲艺风格的歌曲《前门情思大碗茶》，说明曲艺音乐的广泛应用。
具体过程
1、首先老师为同学概述一下曲艺的发展、种类。
曲艺是我国独有的富有地方色彩的“说唱艺术”的总称。
曲艺艺术历史悠久，一般讲，唐代以前是她的萌芽和孕育期，形成于唐代，宋元两代已渐成熟，明清时期达到鼎盛。经过历朝历代的流传、派生、演化，曲艺艺术已经是一个拥有几百个种类的音乐大家族，其中包括汉族曲艺和少数民族曲艺。今天我们主要了解汉族曲艺。根据《中国大百科全书》的记载，汉族曲艺根据历史渊源、音乐风格以及演奏、演唱等特点，大致分为评话、相声、鼓曲、快板四大类，
每一类又有小的分类，这么多种曲艺大家见过哪些?（学生回答）那么你看的曲艺表演一样吗？不是，这就说明，每一种曲艺都有自己的表演方式和音乐个性。现在我们就来了解几种曲艺，分析他们的音乐特点。
2、介绍几个曲种，欣赏分析几段曲艺表演
(1)首先来看京韵大鼓，京韵大鼓是北方最有影响力的曲艺品种之一，用北京方言演唱。代表人物有骆玉笙，我们先通过一个短片来认识一下骆玉笙（播放骆玉笙的介绍视频），骆玉笙作为“骆派”京韵的创始人，她的艺术人生充满了传奇，下面来欣赏骆玉笙表演的京韵大鼓传统小段《丑末寅初》，同学们注意看表演方式，听唱腔（唱的旋律）和语言（音调）的关系。
分析：下面从这几个方面进行分析，表演方式：问答式解决；伴奏乐器有什么？（看课本57页图片问答得出）有大三弦 四胡 琵琶。第三个问题，唱腔和语言的关系怎么样？是远还是近？（学生回答后具体讲解）通过读、唱对比分析得出读音线和旋律线。问：看这两条线，相似之处多还是不同之处多？很好，相似处多就说明语言音调和唱腔关系是密切的。所以大家会感觉刚才这段唱，似说似唱，吟诵感很强。其实，我们汉语音调有高低升降，语言本身就有旋律感，创作音乐的时候，旋律走向要和唱词音调相一致。行话称为不能“倒字”。
（2）接着，我们看第二个曲种苏州弹词。什么是苏州弹词呢？同学读课本（58页下方）关于苏州弹词的介绍。接着来听《蝶恋花答李淑一》，这是一首为毛泽东的同名诗词编配了苏州弹词唱腔的新
唱段，词是这样写的，（苏州话念）“我失骄杨君失柳，杨柳轻飏直上重霄九。问讯吴刚何所有，吴刚捧出桂花酒。寂寞嫦娥舒广袖，万里长空且为忠魂舞······”表达了作者对革命烈士的沉痛悼念之情，以及对革命胜利的感慨。大家在听的时候除了要感受方言（之前读过的）对唱腔有制约因素以外，主要是听音乐用了什么样的速度变化表达词作者的情感？
分析：用了什么样的速度？（让学生回答老师评价后）具体分析一下，看这两句词“我失骄杨君失柳，杨柳轻飏直上重霄九”“寂寞嫦娥舒广袖，万里长空且为忠魂舞”。
教师唱，要求学生听速度是不是匀速？得出结论：不均匀，时快时慢。这种不匀速在音乐上称为自由速度，也可以说是散拍子，自由拍子。这一句用自由速度表达了作者对革命烈士的悼念之情。
第二句，师唱。学生听速度是不是匀速？得出结论：均匀，并且是慢速。这一句用慢速，为听众描绘出嫦娥舒展广袖为革命烈士翩翩起舞的神话意境，充满着革命的浪漫主义色彩。
下面看表演方式，自弹琵琶乐师伴奏，主要伴奏乐器除了琵琶还有（看看课本58页图片）小三弦。
（3）了解了京韵大鼓、苏州弹词，再来看粤曲：从这个粤字不难看出，这是流行在哪里的曲艺艺术？对，广东一代使用粤语的地区，粤曲是用广东方言演唱的曲艺种类，我们要欣赏的是《荔枝颂》，把课本翻到第60页看第三段词，先跟老师用广州方言读几句词，再来感受方言音调和旋律的密切关系。
分析：方言和旋律的关系？非常密切，旋律几乎和粤语语调一致。伴奏乐器有高胡 椰胡 二胡 月琴 琵琶 洞箫等等。大家想过伴奏对表演有什么作用吗？（提示：结合老师的清唱对比专业的表演，哪种表演音响更丰富？）得出结论：伴奏有帮助烘托气氛的重要作用。 师：同学们，刚才和大家一起赏析了几段曲艺表演，我们发现，每种曲艺都有自己独特的艺术个性，都有自己的表演方式，都选择了适合自己帮助自己渲染气氛塑造音乐形象的伴奏形式。因为曲艺有为第一人称代言的特点，也就是说，演员在说唱故事过程中，要不时的为故事中的人物代言，这使得叙事难度加大。演员必须用一种近乎说的唱腔唱故事，便于听众听明白。那么，说的是方言，各地方言制约着当地曲艺的唱腔，这就使得每种曲艺地方色彩非常浓郁。（话锋一转）作为山东人，我们也有自己的曲艺，像山东快书，也叫山东快板，下面我们就来看一段《武松打虎》
3、创编表演
（欣赏结束问）山东快板有什么特点？(生回答后师总结)要用击打铜板伴奏（教师出示铜板），诙谐幽默，节奏感强，使用的山东方言，听起来合辙押韵。
下面我们就来创作一小段山东快书亲身体验一下咱们山东曲艺的魅力。
(1)老师安排任务：
要求：编一小段词，并表演。
主题：（任意选择一个）
曲艺教案篇五：曲艺杂坛教学课件
曲艺教案篇六：多彩的华夏之音曲艺篇教案
多彩的华夏之音曲艺篇教案
执教年级 高一年级 执教者 周丽君
【摘要】：第二单元音乐与民族第一节多彩的华夏之音曲艺篇一、教学目标：1、从基本学起，知道什么叫曲艺，曲艺的种类2、认识、了解、掌握有关京韵大鼓、苏州弹词的有关知识3、能辨认京韵大鼓与苏州弹词这2个曲种4、主动收集其他少数民族的曲艺音乐教学重点难点：1、掌握曲艺音乐的基本内容，了解、认识、掌握京韵大鼓、苏州弹词
第二单元 音乐与民族
第一节 多彩的华夏之音曲艺篇
一、教学目标 ：
1、从基本学起，知道什么叫曲艺，曲艺的种类
2、认识、了解、掌握有关京韵大鼓、苏州弹词的有关知识
3、能辨认京韵大鼓与苏州弹词这2个曲种
4、主动收集其他少数民族的曲艺音乐
教学重点难点：
1、掌握曲艺音乐的基本内容，了解、认识、掌握京韵大鼓、苏州弹词的有关知识
2、先了解何为曲艺，待有了一定的概念后对曲艺音乐的形成、发展、繁荣，及新中国成立后曲艺音乐的发展。
教学方法：
1、教法选择叙述、启发、引导
2、学法引导采用聆听、讨论和自主学习相结合
3、教具媒体组合应用：多媒体、课件、音像资料、图片
二、相关知识
中国曲艺音乐的种类
我国说唱音乐品种十分丰富，有340多个曲种，按照“说”和“唱”在具体曲种中占的比例，分成两大类：
① 以说为主，包括：评书、相声、快板等。
② 以唱为主，包括：鼓词、弹曲、琴书等。
曲艺艺术的历史简介
1、曲艺艺术的早期形成：
①战国时期荀子的《成相篇》曲艺艺术的远祖。
②四川成都出土的“说书俑”——汉代已有曲艺艺人的活动
③汉代乐府诗歌中《陌上桑》、《孔雀东南飞》等叙事诗。
2、曲艺音乐的正式形成
隋代，民间流行一种讲唱故事的“说话”，标志着曲艺音乐的正式形成。
3、曲艺音乐的繁荣发展时期：宋代是曲艺音乐的繁荣发展时期 ①出现了曲艺音乐固定的演出场所“勾栏”、“瓦肆”。
②不少一带颇具影响力的曲艺品种。用江浙方言演唱。演唱形式有单挡、双档、
三挡多人等，演员自弹自唱。
粤曲：是用广东方言演唱的曲艺种类，流行于使用粤语的地区，遍及香港、澳门、东南亚及南北美洲的粤籍华人聚居地。清朝时有盲女艺人用月琴或提胡，在茶楼里自弹自唱粤曲。后来有了明眼的女艺人和专门的伴奏乐手。粤曲的主要伴奏乐器除了前两种外，还有高胡、椰胡、二胡、琵琶、三弦、扬琴、竹笛、洞箫。有时会加用小提琴、吉他、萨克斯管等。
三、导学过程
课前播放音乐《前门情思大碗茶》创造课堂气氛。
导入：
在进入我们今天的主题之前先请大家观看一段黑人表演的视频片段。 提问：请同学们选择一下，这段黑人表演是属于下面哪一种类型的音乐？
A、爵士 B、说唱 C、布鲁斯 D、摇滚
刚才大家都看了这段黑人说唱，说说这段黑人的说唱中包含了那些表演形式？ 在中华民族的传统音乐中有没有说唱音乐呢?
⑴什么叫说唱音乐呢？
以“说中夹唱”或“唱中夹说”的形式叙述故事，称为“说唱”，又称“曲艺”。 ⑵说唱音乐又包含了哪几种表演形式？
说、唱、表演三位一体的综合性的艺术形式。
进入新课:
㈠播放京韵大鼓《丑末寅初》
思考：
表演者使用了什么乐器？ （演唱者手持鼓板）
这种曲艺艺术的表现形式？（手持鼓板边说边唱）
唱段中述说的故事发生在什么时间，在故事中出现了哪些人物，通过这些人物的行为要展现出一幅什么样的风景？（时间：清晨三、四点时，旅客、渔翁、樵夫、农民、学生、青年女子、牧童各色人物的种种活动，展现一副生机勃勃、情趣盎然的民俗风情图景。
总结：这种曲艺艺术形式叫做“京韵大鼓”
介绍京韵大鼓
①定义：又称京音大鼓，因伴奏乐器只有鼓、板而得名。
②历史概况：源于清末河北、沧州一代流行的木板大鼓。1870年左右进入京津地区。之后“鼓王”刘宝全等艺人把河北口音改为北京口音，后称“京韵大鼓”。流行于我国北方地区，尤其是北京、天津一带。
③唱词唱腔：唱词讲究押韵，唱腔结构属于板腔体。
④流派：早期刘（宝全）派，白（云鹏）派，张（小轩）派；后又有（少白）派，骆
（玉笙）派。
介绍京韵大鼓代表人物：骆玉笙
著名曲艺表演艺术家。骆派京韵大鼓的创建者，艺名“小彩舞”，自幼学京剧，14岁登台，17岁改学京韵大鼓，创立“骆派”在京韵大鼓界独树一帜。她的音域宽广、音质醇厚、吐字清晰、演唱韵味浓厚。代表作：京韵大鼓《剑阁闻铃》、《红梅阁》、《丑末寅初》，电视连续剧《四世同堂》主题曲《重整山河待后生》等。
㈡介绍第二种曲艺艺术：苏州弹词
猜一猜这种曲艺艺术的名称
提示：①起源于元、明两代的词话。词话因“弹唱词话”而得名。
②表演形式有说有唱，三弦、琵琶是主要的伴奏乐器，演唱语言是吴语 ③这种曲艺音乐发源于苏州地区，流行于南方地区，包括上海、江苏、浙江等地，被誉为“江南明珠”
揭示谜底：苏州弹词
毛泽东同志有一首词《蝶恋花 答李淑一》很多剧种都为之谱曲，今天我们要一起来欣赏用苏州弹词演唱的这部作品。欣赏时注意思考：1、强调的字眼2、找出抒情性的句子——神话般的意境，充满着革命的浪漫主义色彩，再次欣赏《蝶恋花 答李淑一》更有感触
不同版本的欣赏，在此版本中演员表情值得注意，为何在演唱下阙时面带微笑？乐观主义及革命浪漫主义的体现。
重点知识习题：
1、什么叫曲艺？
2、曲艺音乐包含哪几种表演形式？
3、我国曲艺品种、分类？
4、《丑末寅初》京韵大鼓中
表演者手持什么乐器？
表演形式？
这段故事的时间发生在几点？
出现那些人物角色？例如：
要表现初一幅什么画面？
5、苏州弹词《蝶恋花 答李淑一》
苏州弹词流行的地域： 演唱语言：
6、曲艺音乐的发展：（ ）时期荀子的（ ）是曲艺音乐的远祖。
四、活动与创编
1、请先朗读《丑末寅初》的唱词，体会语言的特点，再聆听演唱，体会语言与音乐之间的关系。
2、学唱你感兴趣的曲艺音乐片段。
3、聆听音乐片段，分辨是哪类曲艺音乐，试用连线将他们连接起来。 《玲珑塔绕口令》 《腾飞的骏马》 《林冲发配》 《送公粮》
（蒙古好来宝） （四川清音） （西河大鼓） （河南坠子）
五、拓展研究
1、收集一些具有曲艺风格的说唱作品，如：评书、相声、快板、琴书等，比较一下他们各自的不同与特点。
曲艺教案篇七：五年级音乐下册：学曲艺 1教案 人教新课标版
学曲艺
教学内容
1.欣赏苏州弹词、四川清音、太平歌词选段
2.随录音学唱《重整河山待后生》。
教学目标
1.通过欣赏苏州弹词、四川清音、太平歌词等选段，进一步激发学生了解和学习丰富多彩的曲艺音乐的愿望。
2.通过轻声模唱《重整河山待后生》，继续感受京韵大鼓特有的韵味。
3.通过欣赏和亲身演唱，能说出曲艺音乐的若干特点。
教学重难点
1.演唱中掌握曲艺音乐的韵味。
2.感受音乐的情绪，能分辨主题旋律在音乐中的变化。
教学过程
1.欣赏
上节课我们欣赏了京韵大鼓《重整河山待后生》，学唱了具有京韵大鼓韵味的歌曲《说演弹唱》，对京韵大鼓的演唱方式和其特有的韵味有了初步的了解，本节课我们要进一步拓宽视野，再欣赏其他的曲艺音乐品种．我国的曲艺种类实在太多了，我们只能选其中一小部分欣赏。
（1）我们先来欣赏苏州弹词《蝶恋花·答李淑一》。
请同学们仔细倾听，听完后说一说这四个段落在音乐上的不同表现。
放录音两遍。
学生述说四个段落音乐的不同表现，第一段第一句表现了作者巨大的巨大的悲痛，第二句表现了“杨”“柳”升天的景象。第二段是叙事性的，第三段是舞蹈性的，第四段是戏剧性的，也是全曲的高潮所在。
（2）我们再来欣赏四川清音《小放风筝》。
ａ老师简单介绍后放录音两遍。
ｂ学生评说。
（3）下面我们来欣赏太平歌词《说大话》。
ａ教师简单介绍其内容后放录音两遍。
ｂ学生评论，谈感受。
ｃ随录音学唱前四句，并做课本上的练习。
2.学唱《重整河山待后生》
这一唱段情绪跌宕起伏，音域也较宽，学生是难以演唱的之所让学生演唱是为了让他们亲身实践，切身感受京韵大鼓讲究咬字吐字的特点并感受其特有的韵味，因此只要求跟着录音轻轻哼唱，不必离开录音放声歌唱。
3.小结
师生共同总结曲艺音乐的特点和南北方曲艺音乐风格的不同。
曲艺教案篇八：六年级音乐下册 学曲艺教案 人教新课标版
学曲艺
教学内容
学唱歌曲：《说演弹唱》、欣赏京韵大鼓《重整河山待后生》
教学目标
1.通过初步介绍曲艺音乐和学唱、听赏，使学生知道曲艺音乐也是我国民族音乐中的齐葩，对它产生初步的兴趣。
2.能初步唱出《说演弹唱》的韵味。
3.初步了解曲艺音乐的特点。
教学重难点
1.使学生知道曲艺是我国民族音乐中的宝贵财富，启发学生对曲艺音乐的兴趣，通过听唱、模唱学会几段曲艺的唱腔。在各项音乐活动中注意培养学生开朗、乐观的性格并善于与他人合作、交流。
2.演唱中掌握曲艺音乐的韵味。
教学过程
1.导入
本单元我们要学习丰富多彩的曲艺音乐，曲艺的唱腔与语言紧密结合，风格各异，具有鲜明的地方性。
2.学唱歌曲《说演弹唱》
（1）这首歌曲的歌名概括了曲艺的全部演出形式，也是曲艺的特点，学生们议论讨论发言，教师总结。
（2）听几遍录音范唱。
（3）学生随录音学唱，不必学唱歌谱。
（4）用歌曲的节奏朗读歌词，务必将每个字都吐的很清楚。
（5）再随录音学唱，注意其中的韵味。
（6）随伴奏带演唱，教师指挥。
3.欣赏《重整河山待后生》
（1）简介：20世纪80年代初有一部电视连续剧轰动了整个中国，那就是《四世同堂》。这是用京韵大鼓音调创作的歌曲。
（2）听录音。（请学生参考图片进行听赏）。
（3）我们听到在录音中有鼓和板的声音，这就是京韵大鼓演员自己击打出的声音。
（4）请学生参考图片进行听赏。
（5）再欣赏一两遍，要求学生感受京韵大鼓的音调和独特的韵味。
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曲艺教案篇九：六年级音乐下册 学曲艺 教案 人教新课标版
学曲艺
教学内容
欣赏筝独奏《渔舟唱晚》
教学目标
通过欣赏筝曲《渔舟唱晚》，认记民族管弦乐器--筝的形状和音色；想象乐曲描绘的夕阳西照下湖面歌声四起，丰收的渔民满怀喜悦，驾着片片白帆纷纷而归的动人画面。
教学重难点
1.通过古曲的演唱和欣赏，培养学生热爱我国优秀的传统音乐文化，认识民族乐器埙和古琴。
2.感受音乐的情绪，能分辨主题旋律在音乐中的变化。
教学过程
一、导入
1.听音乐进教室 。
2.师生问好。
3.复习。
我们以前欣赏了哪些民族乐曲？
请同学说说，它们各用了哪些乐器，表现了什么内容。
4.介绍民族乐器--筝
古筝是一种弹拨类乐器，音色优美、旋律流畅，似天上的行云、地上的流水。
用筝弹奏的曲目很多。今天，我想向大家推荐一首经典的古筝独奏曲《渔舟唱晚》。这首乐曲是古筝家娄树华先生在三十年代改编的娄树华先生根据乐曲的意境引用了唐代王勃《滕王阁序》里："渔舟唱晚，响穷彭蠡之滨"的佳句作为乐曲的标题。请同学们仔细欣赏，有两个问题带给大家：1、这首乐曲表现了一幅什么样的画面？2、乐曲大体可分为几乐段？
二、欣赏筝独奏 〈渔舟唱晚〉
1.初次欣赏。
2.请同学们对照图片，指出音乐所表现的情景。
小结：《渔舟唱晚》以歌唱性的旋律，形象地描绘了夕阳西下，晚霞斑斓，渔歌四起，渔夫满载丰收的喜悦欢乐情景，表现了作者对祖国美丽河山的赞美和热爱。
3.复听：看书中的三幅图，边听边看，听听谈谈乐曲中描绘的内容，可分为几部分？
4.分段细听：
第一部分：慢板，这是一段悠扬如歌、平稳流畅的抒情性乐段。配合左手的揉、吟等演奏技巧，音
乐展示了优美的湖光山色--渐渐西沉的夕阳，缓缓移动的帆影，轻轻歌唱的渔民……给人以"唱晚"之意，抒发了作者内心的感受和对景色的赞赏。
第二部分：音乐速度加快。这段旋律从前一段音乐发展而来，从全曲来看，"徵"音是旋律的中心音，进入第二段出现了清角音"4"，使旋律短暂离调，转入下属调，造成对比和变化。这段音乐形象地表现了渔夫荡桨归舟、乘风波浪前进的欢乐情绪。
第三部分：快板。在旋律的进行中，运用了一连串的音型模进和变奏手法。形象地刻画了荡桨声、摇橹声和浪花飞溅声。随着音乐的发展，速度渐次加快，力度不断增强，加之突出运用了古筝特有的各种按滑叠用的催板奏法，展现出渔舟近岸、渔歌飞扬的热烈景象。
在高潮突然切住后，尾声缓缓流出，其音调是第二段一个乐句的紧缩，最后结束在宫音上，出人意外又耐人寻味。
5.完整欣赏（配上一首古诗），回答课后问题
曲艺教案篇十：小学音乐教案：《初识曲艺》
小学音乐教案：《初识曲艺》
陈同军
《小学音乐教案：“初识曲艺”》摘要：。 4、欣赏《四川清音》、《山东琴书》，感悟中华曲艺的丰富多彩，拓宽视野。 教学过程： 一、欣赏导入： 1、老师用普通话和南通方言向学生问候。 2、有很多音乐作品就是用方言演唱的，听起来别有情趣。我们今天就来... 相 关： ◇ 赠友人 >>详细 ◇ 北京将有12所学校试点进行 >>详细
◇ 北京将有12所学校试点进行 >>详细 ◇ 发展民族音乐教育，提高民 >>详细 教学目标：
1、在看、演、听、唱等活动中，简单了解苏州弹词、京韵大鼓等曲艺形式。
2、跟老师模唱《蝶恋花·答李淑一》前两句，初步了解苏州弹词的演唱方言、伴奏乐器、表现形式、风格特点等。
3、对比欣赏《重整河山待后生》，感悟京韵大鼓与苏州弹词的区别，并能简单识别。
4、欣赏《四川清音》、《山东琴书》，感悟中华曲艺的丰富多彩，拓宽视野。
教学过程：
一、欣赏导入：
1、老师用普通话和南通方言向学生问候。
2、有很多音乐作品就是用方言演唱的，听起来别有情趣。我们今天就来欣赏一些用方言演唱的作品。（听到老师用方言向你们问好，很多孩子感到很新奇。）
【设计意图】本课选自人教社六年级下册第二单元————学曲艺。曲艺是我国传统艺术宝库中的一朵奇葩，种类繁多，大部分是用方言演唱的。因为借班上课，师生初次见面，非常陌生，用方言问好，拉近彼此距离。
二、初识苏州弹词
1、（欣赏苏州弹词《西厢记》选段）听一听，是用哪里的方言演唱的，伴奏乐器你们认识吗？
2、引导学生认识三弦和琵琶。
3、（再听苏州评弹词《西厢记》选段），说说和唱歌有什么不同？（学生自由回答）
4、总结：这是一种非常有趣的艺术形式，在200多年前产生于古城苏州，叫苏州弹词。连乾隆皇帝都非常喜欢。（出现————苏州弹词）
5、跟老师模唱苏州弹词中的常用“伴奏音调”。
6、老师学唱苏州弹词《蝶恋花·答李淑一》前两句，请学生在每一句后面加上“伴奏音调”。
【设计意图】在这个环节，通过学生聆听感悟，了解苏州弹词的主要伴奏乐器为三弦和琵琶。通过学生模唱苏州弹词的常用“伴奏音调”为老师伴奏，引导学生了解苏州弹词的主要表现特色————在一句唱腔后面都要加上一段琵琶三弦演奏的间奏。
7、听老师范唱，学生寻找哪些字发生了变化？
8、跟老师学唱两句苏州弹词，唱出“吴侬软语”的感觉。
9、引导学生唱好一字多音，初步感受苏州弹词的委婉连绵。
10、欣赏著名的弹词演员徐丽仙演唱的《蝶恋花————答李淑一》，引导学生初步总结苏州弹词的风格特点和表现形式。
11、学生模仿苏州弹词中红娘的“说”，了解苏州弹词中有“说”有“唱”。
【设计意图】人们常用“吴侬软语”来形容苏州话的柔与嗲。在这个环节中，老师引导学生在模唱和欣赏过程中，发现苏州弹词的所用方言和当中多处出现的一字多音，都是造成苏州弹词温婉绵柔的原因之一。著名评弹表演艺术家徐丽仙演唱的苏州弹词提升了学生对苏州弹词的整体感受。学生最感兴趣的是模仿《西厢记》中红娘的说白，绘声绘色的表演帮助学生更加全面地了解了苏州弹词是一种很有趣味的曲艺，增加了学习兴趣。
三、揭示课题、了解曲艺
1、像苏州弹词这种用说和唱来讲故事的艺术形式称为曲艺。（揭示课题）
2、中央电视台有一档节目，就是专门介绍曲艺的，老师来唱唱它的片头曲，你们听一听，歌中唱到了哪些曲艺形式？
3、《曲苑杂坛》的主题歌，也是根据一种曲艺形式来创作的，你们知道吗？
4、老师出示两段曲艺————《四川清音》和《京韵大鼓》，请学生对比辨别。
【设计意图】著名戏剧学家王国维说，曲艺就是用说唱讲故事。虽然这是一个很简单的概念，但是老师没有简单地“给与”，而是通过精心设计的多种教学活动，让学生自己体验、感受，形成概念。接着老师又用一首中央电视台《曲苑杂坛》的主题歌，让学生欣赏，了解曲艺有很多种类，同时，这首歌也是用京韵大鼓的曲调写成的，顺理成章地过渡到下一个环节。
四、欣赏京韵大鼓
1、和苏州弹词一样，京韵大鼓也是因为一首歌曲————电视连续剧《四世同堂》主题歌《重整河山待后生》而红遍全中国的。听老师范唱，感受京韵大鼓和苏州弹词有什么不一样？
2、跟老师模唱前两句，引导学生从演唱方言、风格特点等方面与苏州弹词作比较。
3、欣赏一段传统的京韵大鼓，出示表格让学生从方言、伴奏乐器、演唱形式、风格等方面总结什么是京韵大鼓。
【设计意图】学生有了苏州弹词的欣赏经验，欣赏京韵大鼓就显得容易多了。孩子们欣赏的时候自然而然将两种曲艺形式进行对比，从而慢慢感悟两种曲艺的不同风格和表现形式。对比永远是学习音乐最好的方法。
五、对比检测、拓展延伸
1、播放苏州弹词和京韵大鼓。给学生听辨。
2、拓展欣赏四川清音和山东琴书。
3、小结：
今天，我们在音乐课上初步了解了苏州弹词、京韵大鼓、四川清音和山东琴书等曲艺形式。我国各地有200多种曲艺形式，希望通过今天的学习，同学们能对曲艺感兴趣，并在课后自己去欣赏、了解其他的曲艺形式。
【设计意图】在教学的最后，教师安排了一个检测环节————通过听辨了解学生是否能够区分苏州弹词和京韵大鼓。接着，老师又安排了四川清音和山东琴书的拓展欣赏，让学生在不经意间多了解了两种曲艺形式，拓宽了音乐视野。[小精 灵 儿童 网站]