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《中国音乐和古诗词》
音乐的诗歌 第一篇
谈中国音乐与古诗词
相传，音乐产生于人类劳动生产过程中。最初的最原始的音乐也就是在劳动时,或欢庆娱乐时所唱的极为浅显的如“打夯”“搬运”之类的最为简单的歌声了。这些歌曲在人们口头传唱,歌词用文字记录下来就成了最早的诗歌。中国古典音乐与文学是艺术领域中的两朵奇葩，在中国的传统音乐中，除舞蹈，文学也许是和音乐关系最为密切的一种艺术形式。古人在很早的时候就曾说过：“诗言志，歌咏言。”可见两者在萌芽期都是一体的。曾经有人主张中国文学的正宗是音乐文学，这话明显偏激，但也可见以诗为正宗的古代，音乐文学也是占有相当的位置。
我国的古诗词从《诗经》起，诗词与音乐就联称并举。诗经、楚辞、汉魏南北朝乐府、唐律绝、宋词都是合乐之诗。可见，诗词与音乐一开始就结下了不解之缘。它们在长期发展中相互依附、共存共荣。
远古时期的歌谣，既是文学的萌芽，也是音乐的萌芽。第一部用文字记录这些流传在民间的歌曲的《诗经》,它们收录的就是从西周初年至春秋中叶约500年所流传的一些民间歌曲。《史记·孔子世家》说“三百五篇，孔子皆弦歌之，以求和韶、武、雅、颂之音。”由此可见《诗经》在古代与音乐关系密切，这是毋庸置疑的。从诗经所录的内容来看,它是春秋时期一部声乐歌曲集,除歌词之外,每首歌曲是有旋律的，但是后来失传了，现在我们只能从文字上去体会诗歌的音乐特征。《诗经》的第一篇作品《关雎》全为四字句，多有双生叠韵词，读来有一唱三叹之感。
先秦时代，中国出现的另一个与音乐关系密切的文学样式是楚辞。这是一种“书楚语，作楚声，纪楚地，名楚物”的诗歌体裁，和《诗经》并称“风骚”，共同构成中国诗歌的源头。《楚辞》所收录的是战国时期流行于楚国的新兴音乐文体。其中“九歌”是屈原在收集整理湖南民间祭祀时所唱的歌,是最能代表《楚辞》特色的作品。楚辞的直接渊源是以《九歌》为代表的楚地民歌，具有浓烈的巫术色彩。屈原是最著名的楚辞家，其作品《离骚》是楚辞的千年绝调。
“乐府”是我国古代宫廷中的音乐管理机构。其设置始于秦代。至汉武帝时期“乐府”机构获得空前的发展,致使后人将乐府视为汉武帝所立。它的一大职责是大量采集民间歌谣，然后进行改编，后来这些歌谣也被称为“乐府”。“乐府”从一个机构到诗体名称，更是被刻上了深深的音乐烙记。可以说乐府是音乐实现形式的一种载体。从文学的角度来说，乐府是一种入诗的诗歌，在汉朝和魏晋南北朝甚是流行。
中国的唐代被世界公认为人类诗歌艺术光辉灿烂的时代，四万八千首《全唐诗》，浩如烟海。诗歌的文学意味增强，但并不代表诗歌就与音乐没有关系了。古人云：“唐之绝句，唐之曲也。”“今日之诗歌，古之乐也。四言如琴，吴艳如笙箫。”可见唐诗是可以入乐的，而且在当时以著名诗人的诗句入乐为一时风气。唐诗入乐的例子很多，如白居易的诗：“童子解吟《长恨曲》，胡儿能唱《琵琶篇》。”李益的诗每写一篇，就被乐工们争先赂求；还有王维的《送元二使安西》》：“渭城朝雨泡轻尘，客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒。西
出阳关无故人。”真挚感人的诗句配着抒情动人的曲调．这首作品成为了古今送别第一曲。
宋代音乐文学代表是词。词又称为“曲子”或“曲子词”，是一种配合音乐歌唱的文学体裁。词是中国传统音乐与文学在共同发展过程中的必然产物,随着音乐与文学的进步,人们感到诗的五言、七言、绝句不可变更音节和句式有时会束缚音乐的表现,使音乐不能完美地与诗相结合,恰当地表达人们的情感。而词是长短句,音乐的节奏感更为强烈,变化也更为丰富。在词以前，一般是先有诗，后配曲，以诗入乐；而词却一般是先有乐，后有词，历来有以声填词的说法。因此在创作过程中,必须要处理好词与音乐的关系,这个关系不仅仅是语言、音韵与音乐之间的感情必需统一,更为重要的是词的意境,词所表达的情感是否与音乐所表达的情感相融合,达到词与音乐的高度和谐统一,从而达到一个完美的艺术境界。这种与音乐更为紧密的关系似的很多词人同时也兼有音乐家的身份，如柳永，周邦彦等。
音乐作品与古诗词的融合，交相辉映，对音乐而言，古诗词丰富了音乐的内涵；对古诗词而言，音乐的律动美有利于古诗词更为广泛的传诵。诗歌的体裁逐步变得更丰富,表现力更强,表现的内容也更为广阔,因而对音乐情感的表现,音乐结构的处理,创作手法等提出了新的要求。诗和音乐在相互促进,相互补充的过程中得到了共同的进步。
《音乐与诗歌教案》
音乐的诗歌 第二篇
高一音乐鉴赏：
音乐的体裁：音乐与诗歌的交融
彭芳
一、授课时间：2014年4月6日-----4月12日
二、课型：音乐欣赏课
三、课时：一课时
四、教具：多媒体教学设备等
五、教学内容：
1、群众歌曲与艺术歌曲。
2、大型声乐作品
六、教学重点、难点：
1、群众歌曲与艺术歌曲的不同艺术特色以及各自的定义
2、同时理解声乐题材划分的相对性。音乐与诗歌相互交融的原因。
七、教学目标：
情感态度与价值观：
能够理解声乐作品是音乐与姊妹艺术（诗歌）的密不可分的关系。能结合作品表现的历史背景与事件，完整欣赏《黄河大合唱》的八个乐章，体验作品充分表现的爱国主义精神和民族气概。能感受到大型声乐作品的丰富表现力和强烈的震撼力；能简述大合唱的含义。 过程与方法：
通过欣赏、分析、学唱、表演，能区分艺术歌曲与群众歌曲的实践中，理解声乐体裁划分的相对性。
知识与技能：
能认真聆听<我爱你,中国>,<马赛曲>等声乐作品,感受群众歌曲与艺术歌曲的不同艺术特色。
八、教学过程：
（一）、导入
课前播放歌曲《但愿人长久》片段 （王菲演唱）请学生回答这首歌曲的名字，词作者及演唱者。学生自由回答后,老师讲解：这首歌曲的歌词选自苏轼的《水调歌头》，可以说这是一首由诗歌和音乐融合在一起而形成的一首非常优美动听的歌曲，我们本节课所学习的内容正是有关于音乐和诗歌的。课件展示标题——音乐与诗歌的交融(由大家比较熟悉的古诗词改编的歌曲导入，引发学生兴趣，吸引学生注意力)
（二）、新课教学：
A、群众歌曲与艺术歌曲
一、展示《虞美人》
老师简介作者李煜,请同学有感情的朗诵一遍《虞美人》.欣赏歌曲《虞美人》邓丽君演唱让学生探讨、讨论：朗诵和演唱这首诗歌，分别给人一种什么样的感受。(通过朗读和听赏，初步理解音乐与诗歌的交融)
通过刚才欣赏的作品可以了解到，音乐与诗歌融为一体的固定样式就是歌曲，歌曲这一音乐艺术随社会发展产生了多种样式——声乐体裁。让学生回忆以往所学习有关于声乐体裁的知识，从而为进一步
理解艺术歌曲与群众歌曲做铺垫。
二、对比欣赏，学习艺术歌曲与群众歌曲
请同学欣赏一下两首歌曲，并说出两首歌曲分别在演唱形式，歌词处理，歌曲旋律上各有什么不同。
1、《我爱你,中国》(艺术歌曲)
（1）歌曲简介, 作曲家简介
（2）请学生朗诵第一段歌词并体会其中的情感。
（3）听老师演唱
2、《歌唱祖国》(群众歌曲)
（1）歌曲简介，展示歌词，欣赏片段
（2）请同学们齐唱《歌唱祖国》片段
(通过对比欣赏,让学生更加容易的理解群众歌曲与艺术歌曲各自的特点)
3、说出刚才欣赏的两首歌曲哪一首是艺术歌曲,哪一首是群众歌曲？学生自由讨论并回答
（1）教师简介艺术歌曲及其特点
艺术歌曲是声乐创作中的一种专门体裁，最初起源于德国，当时是与民歌相对而言的。１８世纪末１９世纪初，欧洲盛行的一种抒情歌曲，通称艺术歌曲。
艺术歌曲的主要特点是歌词多采用著名诗歌，歌曲侧重表现人的内心世界，往往为指定声部而写作，旋律的表现力强，表现手段及作曲技法比较复杂，歌曲由钢琴伴奏，伴奏与歌声融合成为一个整体，
在歌曲中占重要地位。
教师简介群众歌曲及其特点
群众歌曲具有音域不宽，旋律雄壮、豪迈，结构不太复杂，歌词通俗简练，易唱、易上口等特点。
群众歌曲可按题材内容细分为：工人歌曲、士兵歌曲、学生歌曲、节庆歌曲等。
演唱形式一般为齐唱、轮唱，有时也有合唱。群众歌曲可以有伴奏，也可以不用伴奏。
(在分析艺术歌曲与群众歌曲的区别时，让学生思考并回答自己平时所了解的哪些歌曲是艺术歌曲和群众歌曲。)
三、欣赏下面的歌曲，进一步区分于艺术歌曲和群众歌曲。
1、《马赛曲》(群众歌曲)
（1）课件展示歌曲及创作背景的简介（教师讲解）
（2）赏析作品,学生通过听辨讨论回答作品属于那种声乐体裁？
2、《年轻的朋友来相会》(群众歌曲)
（1）课件展示歌曲及音乐家简介
(2) 欣赏并合唱该曲，(学生通过演唱，更加理解和体会到群众歌曲的特点。)
B.大型声乐作品：《黄河大合唱》
欣赏图片
1、首先大家先看看这几幅图片，是否知道这是什么地方？ 壶口瀑布（山西 省），河套平原( 内蒙古 省)
黄河的全长多少，流经几个省份。
黄河为中国第二大河，全长5464公里。流经青海、四川、甘肃、宁夏、内蒙古、陕西、山西、河南、山东9个省区。
2、自古以来，就有不少文人墨客对黄河有过文学绘画艺术的写真，例如李白的一句千古绝叹——黄河之水天上来，奔流到海不复回。而我们近代现代的艺术家则用音符的形式来抒发对黄河的敬畏之情。
A.（出示作者冼星海照片）大家认识这是谁么？
B. 那么大家谁知道冼星海的生平和一些作品？【音乐的诗歌】
（讨论后出示幻灯）下面就让我们来了解一下冼星海先生的生平和主要作品。
冼星海（1905——1945），伟大的人民作曲家，广东番禺人。1905年出生于澳门。他在小学，中学时代就立志于音乐的学习。1928年考入上海音乐学院，1930年到法国巴黎音乐学院学习作曲和指挥。1935年回国后积极投入抗日救亡运动中去，并写出了不朽的作品《救国军歌》，1938年任鲁迅艺术学院音乐系主任，1945年病逝于莫斯科。代表作有《救国军歌》，《在太行山上》，《到敌人后方去》以及具有中华民族音乐气质的代表性作品《黄河大合唱》。
3、好的，我们今天要了解欣赏的内容就是冼星海的《黄河大合唱》。 这首歌曲一共有八个乐章，同学们知道都有哪8个乐章么？ a黄河船夫曲 b黄河颂 c黄河之水天上来 d黄水谣 e河边对口曲 f黄河怨 g保卫黄河 h怒吼吧，黄河 由于时间的关系，我们今天只欣赏第七乐章《保卫黄河》
《歌曲中的诗词》
音乐的诗歌 第三篇
中央民族大学《宋词艺术》论文
流行歌曲对古诗词的借鉴
Pop Music From The Classical Poetry【音乐的诗歌】
姓名： 王彦 学号： 1248016 年 级： 12级 院系： 生命与环境科学学院 专业：
2014年 12 月16日
摘要
唐诗宋词脍炙人口，韵味十足，流传千年，亘古不灭。除了在文学创作中被很大程度的引用，在其他方面也被加以借鉴，舞蹈、音乐等更是其中的代表。本文主要对流行音乐中对古诗词的借鉴谈论一下个人的见解。主要挑选自己比较喜欢的几首进行详细的评论。
关键词：古诗词，流行音乐，借鉴，见解。
正文：【音乐的诗歌】
在悠久的中国文学史上，诗词并称。作为文学体裁，诗词有其重要的分量。甚至一个朝代便因这样的文学体裁著称。诗词以其独特的情感寄托、丰富的描写内容、奇妙的韵律节奏让多少文人倾心于它们的创作，让多少百姓醉心于它们的品读。诗词承载了太多说不尽的言语，它们甚至是一个王朝的背影。无数的价值寄托，无尽的情感宣泄凝结其中，直接表现了中国传统的文化、文人精神。
流行歌曲似乎难登大雅之堂，更难于古典诗词相提并论，一个似乎是太俗，一个又是那样的高雅。但作为大众文化的最常见的代表，我们之所以说它流行是因为它有着广泛的受众。而其流行与其独特的情感寄托与节奏密不可分。这似乎与古典诗词有着千丝万缕的联系。当我们动情的吟唱或听一首流行歌曲时，那从心里涌出的感动决不亚于古人吟诵诗词时的投入。流行音乐作为青年亚文化的集中体现，展现了当代青年的独特的情感选择与对当前社会的感触。流行歌曲是通俗的，但不一定是俗的。
若把古诗词跟流行歌曲都比作女性，那么古诗词无疑是贵妇人一般的存在，端庄大方，而流行歌曲则是民间女子。纵然民间女子中不乏有悍妇与泼妇的存在，但是不可否认，村里还是有个小芳的存在，小家碧玉也是别有一番风采的。在很多时候，古诗词如西王母一般，端庄美丽，大方尊贵，自有一种威严，而流行歌曲便是那随意妄为的凡间女子，而天上俏皮思凡的仙子们则是二者的结合体。出尘的同时，又似乎触手可及，拨动你的心弦，勾起你的思绪，让更多的“俗人”见识到九天仙子美，体会到古诗词中的美妙意境。以下便是我听过的对古诗词有一定借鉴的流行歌曲（共计：24首）：
在对古诗词有一定借鉴的流行歌曲中，有的歌曲以刻画意境或者对古诗词的理解为主，如《涛声依旧》《琴师》《落花时节又逢君》《生别离·永别离》等；有的歌曲是在歌词中直接引用原诗词，通过不同的谱曲与演唱来表达意境，如《虞美人》《月满西楼》《明月几时有》《春歌》等。有时一首诗词不能完好的表达流行歌曲想要表达的情感，或者表达的力度不够，这时候一首流行歌曲中就会引用到两首甚至更多的诗词，如《上元》《最是李商隐》《李清照》《兰夜》等。 赏析：
《琴师》 若为此弦声寄入一段情 北星遥远与之呼应
再为你取出这把桐木琴 我又弹到如此用心
为我解开脚腕枷锁的那个你
《描写音乐的诗歌》
音乐的诗歌 第四篇
《有关音乐的名言》
音乐的诗歌 第五篇
1、音乐家的艺术不在于直接描绘形象，而在于把心灵置于这些对象能够在心灵里创造的情绪中去。—— 卢梭
2、音乐用理想的纽带把人类结合在一起。——瓦格纳
3、音乐教育除了非常注重道德和社会目的外，必须把美的东西作为自己的目的来探求，把人教育成美和善的。 —— 柏拉图
4、我的科学成就很多是从音乐启发而来的。有关音乐的名言。 ——爱因斯坦
5、假如我的音乐只能使人愉快，我很遗憾，我的目的是使人们高尚起来。——亨德尔
6、没有民族性的音乐是不存在的。实际上，一般认为是全人类的音乐都是具有民族性的。——(俄)里姆斯基·科萨科夫
7、欣赏音乐，需要有辨别音律的耳朵，对于不辨音乐的耳朵说来，最美的音乐也毫无意义。—— 马克思
8、音乐是比一切智慧、一切哲学更高的启示，谁能渗透我音乐的意义，便能超脱寻常人无以自拔的苦难。 —— 贝多芬
9、我在旋律上花费很多功夫。重要的事情不在于旋律的开始，而是把它继续下去，发展成完满的艺术形象。有关音乐的名言。 —— r。斯特劳斯
10、不同生活接触，就不能为生活创作。不锻炼自己的人格，11、音乐语言的真正活动范围就像其他艺术的活动范围一样是没有界限的。——(俄)谢洛夫
12、通过音乐并在音乐中教育我们的孩子——(英)海伦 辛普森
13、音乐是比一切智慧、一切哲学更高的启示。—— 贝多芬
14、一切好的音乐都是为了拨动心弦。——蒙泰威尔第、没有早期音乐教育，干什么事我都会一事无成。—— 爱因斯坦
15、我非常热爱音乐。正因为我热爱音乐，我试图让它脱离使它受到抑制的贫乏的传统。音乐是热情洋溢的自由艺术，是室外的艺术，象自然那样无边无际，象风，象天空，象海洋。绝不能把音乐关在屋子里，成为学院派艺术。 —— 德彪西
16、我深信:质朴和真实是一切艺术作品的美的原则。 ——格鲁克
17、音乐歌颂人们的生活，引导人们走向光明的未来。——(苏)普罗科菲耶夫
18、欲改造国民之品质，则诗歌音乐为精神教育之一要件。——梁启超
19、作曲并不难，但剔除多余的音符却是极为困难的。—— 勃拉姆斯
20、移风易俗，莫善于乐。——孔子
21、要留神细听所有的民歌，因为它们是最优美的旋律的宝库，它们会打开你的眼界，使你注意到各种不同的民族性格。——舒曼
22、生活的苦难压不垮我，我心中的欢乐不是我个人的，我把欢乐注入音乐，为的是让全世界感到欢乐。——莫扎特
23、音乐，是人生最大的快乐；音乐，是生活中的一股清流；首先，是陶冶性情的熔炉。——冼星海
24、一首我喜爱的乐曲，所传给我的思想和意义是不能用语言表达的。 ——门德尔松
25、真正创作音乐的是人民，作曲家只不过把它们编成曲子而已。——格林卡
26、没有音乐，生命是没有价值的。—— 尼采
27、体操和音乐两个方面并重，才能够成为完全的人格。因为体操能锻炼身体，音乐可以陶冶精神。—— 柏拉图
28、音乐是万德胚胎的源泉。不为音乐所动的人，我必定把他比做木石。假使身充教师而不会唱歌，那简直没有为人师表的资格。 ——马丁·路德
29、灵感全然不是漂亮地挥着手，而是如犍牛能竭尽全力工作时的心理状态。——柴可夫斯基
30、音乐是思维着的声音。—— 雨果
31、音乐表达的是无法用语言描述，却又不可能对其保持沉默的东西。——维克多·雨果
32、音乐是不假任何外力，直接沁人心脾的最纯的感情的火焰；它是从口吸入的空气，它是生命的血管中流通着的血液。——(匈)李斯特
33、音乐不只是表达的艺术，它还是能引起激动的艺术。——(法)费提斯
34、技术只有为高尚的目的服务，才有价值。 ——舒曼
35、对我来说，音乐是灵魂的完美表现。—— 舒曼
36、一切伟大的音乐家总是继承着民间音乐所提示的方法和方向做进一步的艺术加工，而不是与它的方向背道而驰；任何天才一旦违背了民间音乐的这种传统，他的作品就会脱离人民，降低价值。——马可
37、音乐中含有“美感”，能使人态度娴雅，深思清爽，去野入文，怡然自得，以领略有生之乐。——王光祈
38、我愿意是我的作品成为战歌。——(波)肖邦
39、音乐常使死亡迟延。—— 伊索
40、音乐是生活中最美好的一面。()——恩格斯
41、当我坐在那架破旧古钢琴旁边的时候，我对最幸福的国王也不羡慕。—— 海顿
42、音乐是建筑在美的基础上面的一种艺术。——青主
43、音乐家必须不断地反身自省，培养自己最内在的东西，以便使它转向外界。 ——歌德
44、对一个作曲家来说，从他对农民音乐的研究中获得全部益处的方法是什么呢?那就是要完整地吸收农民音乐的语汇，以致达到除这种语汇以外忘掉一切的地步，并把这种语汇作为自己的音乐母语来使用。—— 巴托克
45、最好的音乐是这种音乐，它能够使最优秀、最有教养的人快乐，特别是使那个在品德和修养上最为卓越的一个人快乐。—— 柏拉图
46、像诗是词汇的和声一样，音乐是音符的和声；像诗是散文和演说的升华一样，隐约是诗的升华。——(英)珀赛尔
47、音乐教育并不是音乐家的教育，而首先是人的教育。——苏霍姆林斯基
48、音乐教育——不是培养音乐家，首先是培养人。——苏霍姆林斯基
49、民间音乐是在人民的斗争生活中产生的，人们歌唱着它、演奏着它总是有感而发，所表现的感情是真挚的、质朴的。——马可
50、世界在音乐中得到了完整的再现和表达。它是各种艺术当中第一位的，帝王式的艺术，能够成为音乐那样，则是一切艺术的目的。 —— 叔本华
51、音乐是心灵的迸发。它不象化学那样能进行实验分析。对伟大的音乐来说只有一种真正的特性，那就是感情。 —— 弗德雷里克。柏辽兹
52、对美的感知和理解是审美教育的核心，是审美的要点。—— 苏霍姆林斯基
53、音乐应当使人类的精神爆发出火花。——(德)贝多芬
54、让自由的艺术和音乐本身美的规律冲破技术的樊篱，给思想和心灵以自由。 ——海顿
55、在一切艺术中，只有音乐才能产生与广大群众的合作，同时在表达力量上，音乐也是优胜者。——恩格斯
56、艺术正如生活那样，它是无穷无尽的。因此枣也不可能有什么能使我们认为还有比本身就是时代的海洋的音乐更美好的东西。—— 罗曼 罗兰
57、离开了生活和斗争就没有音乐。——麦新
58、艺术的真正意义在于使人幸福，使人得到鼓舞和力量。 ——海顿
59、在真正的音乐中，充满了一千种心灵的感受，比言词更好得多。 —— 门德尔松
60、通过与诗的内在联系，音乐获得了新生。—— 李斯特
61、最好是创作出真实情景，而不是照搬。—— 威尔弟
62、不爱音乐不配作人，虽然爱音乐，也只能称半个人。只有对音乐倾倒的人，才可完全称作人。——黑格尔