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朋友的诗歌词篇一
《朋友的诗(歌词) 信乐团,》
朋友的诗-信 云雾散开风的速度在等待 怕离开光的影子 浓得化不开故事结局已经布满了尘埃 不再打开所有关心被掩盖习惯选择孤单 还是害怕背叛为何人总是要留一些遗憾爱很简单 但心只能孤单随风带走的 只剩下一些温暖いつまでも一直往前走 泪流以后我会带着回忆漂泊一直往前走 让风陪着我一起到最后不让你看见 勇敢背后的脆弱-MUSIC-思念蔓延 模糊视线却看见你的脸 我们还能走多远いつまでも一直往前走 泪流以后我会带着回忆漂泊一直往前走 让风陪着我一起到最后不让你看见 勇敢背后的脆弱一直往前走 有最美的感动多年以后 能将往事喝个够一直往前走 就算这世界已变得丑陋一看见辽阔 所有悲伤都沉默牵挂所有的温柔 找到新宇宙
朋友的诗歌词篇二
《朗诵诗 朋友之歌》
朋友之歌 作者：李金平
一
该怎样权衡你的重量
思厚德载物 观苍山聚首
该怎样探测你的丰厚
望浩瀚星空 看沧海横流
该怎样形容你的珍贵
比钻石璀璨 比黄金富有
该怎样追寻你的踪迹
问茫茫人海 寻历史源头
啊 朋友——
天上月如钩 水中月泛舟
天地之间铸成朋友的结构
穿越历史长河 驶过茫茫人海
走过“八千里路云和月”
一曲朋友之歌唱遍环球
二
我从孔子的“有朋自远方来不亦乐乎” 感受到圣贤对朋友的赤诚与渴求
我从李白“桃花潭水深千尺，
不及汪伦送我情”的诗句中
品读到友情的深远与醇厚
我从“桃园三结义”的故事里
领悟到肝胆相照的手足之情
是由忠魂与热血铸就
我从鲁迅“人生得一知己足矣”
懂得了朋友的最高境界是心灵的交流 我从“高山流水遇知音”的旋律
聆听到琴瑟合弦才是真情完美的演奏 三
纵观古今 天地悠悠——
面对红尘滚滚 物欲横流
我在追寻 还有多少朋友
能在逆境中不弃不离 风雨同舟
我在考问 还有几多友情
能穿越荆棘相依相伴朝前走
为什么那些曾经亲密无间的战友
会因贪欲同沦为阶下囚
为什么曾经上下铺的同窗
会因利益分道扬镳大打出手
为什么曾经的“兄弟”会设下“陷阱” 坑害朋友倾家荡产“一无所有”
为什么曾经的“海誓山盟”会被金钱攻破 逼得朋友走向绝望跳下高楼
四
啊 朋友——
正经历着血与火的考验
啊 友情——
正徘徊在抉择的十字路口
朋友 不是等价交换的商品
朋友 不是用来铺路的青砖
朋友 不是用来钓誉的鱼钩
朋友 不是餐桌上的酒肉
朋友 不是一张烫金的名片
朋友 不是用来打人的石头
与狼为伍终将沦为禽兽
利益上的伙伴终会分手
朋友 一旦陷入功利
一切开始都将成为占有
朋友 一旦沾上铜臭
一切结局都将化成腐朽
五
啊 真正的朋友——
是志同道合的一段倾情感受
是心灵与心灵的一场漫长交流
是真情与真情的一次邂逅
是大爱与大爱的一回聚首
朋友 是今生前世的缘分
朋友 是生死相伴的坚守
朋友 是永不变质的真情
朋友 是友谊的天长地久
寒冬里 朋友是一团温暖的炉火
饥渴中 朋友是一条涓涓的清流
跌倒时 朋友是搀扶你的手臂
迷茫中 朋友是引领你的北斗
春风得意 朋友的忠言铭记心头
身陷囹圄 朋友的一首短信
一个电话 一声问候
也会使你热血奔涌 热泪横流
六
当你飞黄腾达登上事业的巅峰
门庭若市朋友多如星斗
当你深陷困境跌入低谷
依旧叩响门扉 才是真正的朋友
当你站在高处的舞台——
看到的只是模糊的面孔攒动的人头
当你跌倒在纯朴的大地——
感受的是阳光的爱抚 小草的温柔 只记得你 升迁的人
看重的是你价值还能开掘多久
能记住你 生日的人
才是时刻把友情放在心上的朋友 大浪淘沙 洗尽铅华
依旧立在你身边的
也许是一块曾被忽视的石头
千金散尽 盛宴过后
依旧温暖你心灵的
也许是一坛曾被遗忘的老酒
人生谢幕 尘埃落定
依旧在你墓碑前点燃一支香烟的 也许是曾被淹没的缕缕思愁
七
那是抗战年代的一场惨烈的战斗 一颗敌人的子弹击中了战友
班长把重伤的同乡背上肩头
“别管我了 你赶紧一个人走”
“不 就是死了也要把你带回家门口” 一路血迹书写友情的天高地厚
朋友的诗歌词篇三
《朋友歌词》
听着龙井的这首歌，回忆起了好多好多，想到了很多很多。
朋友 龙井
觉着朋友这两个字叫起来很简单
朋友一辈子在你的身边
朋友有争议的时候真的跟你翻脸
朋友你有危险他就会出现
朋友之间不管兜里有钱没钱
朋友也许好几年都不会见面
朋友永远记得你生日的那一天
朋友不会忘记你们游戏的童年
朋友让你觉得世界并不孤单
朋友你生病了他在你的床前
朋友每次说的都是逆耳忠言
朋友默默帮你把身边的乌云驱散
朋友在别人那把你夸的像个神仙
朋友只求你这一生能够平平安安
朋友每逢过年都会去你家里拜年
朋友你的父母也是他甜蜜的负担
oh my friend we happy sky
oh my friend by your side
oh my friend to we die
oh my friend i hope to bye oh my friend we happy sky oh my friend please don`t cry oh my friend we never die oh my friend by you friend 朋友对你那份纯真的誓言
朋友用生命换取了你现在的今天 朋友相隔两岸心还是紧紧相连 朋友天堂地域到那都不会改变 朋友对你很大方自己却很寒酸 朋友决口不提他有什么困难 朋友时常问着你的家长里短 朋友哭了因为你离他越来越远 朋友把你推过难以翻越的高山 朋友只希望你有更美好的明天 朋友有时也要说一些善意的谎言 朋友每次都是一个人置身危险 朋友单纯喜欢你在他的身边 朋友也会离开每个人都需要磨练 朋友对你的请求绝对不会偷懒 朋友要的时信任在两人之间
朋友说的时昨天今天还是明天 朋友一生写下永远的诗篇 oh my friend we happy sky oh my friend by your side oh my friend to we die
oh my friend i hope to bye oh my friend we happy sky oh my friend please don`t cry oh my friend we never die oh my friend by you friend
朋友的诗歌词篇四
《现代诗与歌词》
朋友的诗歌词篇五
《写歌词与写诗歌的异同之处》
写歌词与写诗歌之异同
左河水
歌词和诗歌有很多方面都有相同之处，比如说两者都有相同的艺术特制，讲究音韵、格律，追求语言的流畅和情感的升华，讲究词语的搭配。歌词与诗词、诗歌相比较，其最重要的特点，就是讲究语言的通俗易懂，简单流畅，让人一读一听就会产生共鸣。而诗歌却是语言的另一种升华，你可以读不懂它，但是能感觉到它。其次，歌词是为了配合音乐而产生的载体，一首歌词，不管是多么地出色，如果找不到合适的音乐，那么就仿佛是被湮没住光芒的宝石，毫无价值。相反，一首好的诗歌，即使在没有音乐的情况下，仍然能让人读出其中的意境来。我们要想写出好的歌词，诗歌则是基础。目前国内的许多歌词作家，原来都是诗人，本人虽不才，也是从写古诗词开始的。
一、内涵问题。歌词和诗歌一样讲究内涵，没有内涵的歌词和诗歌就象一副枯骨，毫无血色。没有内涵的歌词，纵然谱了曲，有人唱，也如一阵秋风而过。新旧世纪之交，是中国流行歌词的鼎盛时期，各个流派缤纷而出，千姿百态。大多数的流行歌词对爱情的歌颂，眷恋，哭泣，让人不知所措，一时爱国音乐和民族歌词身价百倍。这期间也出现了很多有思想内涵，很感动人，让人几十年都不会忘记的歌词佳句。
二、格律问题。歌词与古诗词和现代诗歌都讲究格律，歌词虽然没有古诗词那么严格，但比现代诗歌更加讲究。所以说，创作歌词的人应该多学习一些格律诗词的创作艺术，掌握语言节奏与长短句的的科学运用方法。广东的朋友说，如果是在有曲子的情况下填出一首传统的歌词是轻而易举的事情，词律随乐而生，有了完整的曲子做基础，格律自然就出来了。一般来说，在没有曲子的前提下，要写出一首传统意义上的歌词，需要作者本人对旋律有一定的概念（写歌词要懂得歌曲的音乐结构），出笔之前要在脑子里定好一个雏形。传统的歌词一般分为：ABC AB ACB CAB几种格式，以七字一句见多。对于学习写歌词的新手来讲，AB这样格式是最容易的，其次是ACB。在歌词创作中，A表示主干，也就是一开始就进入正题，B段为抒发，也就是歌词中的高潮。而C段在通常情况下为小副歌，可以放在开头或是过渡的高潮。在创作各个段落的时候，不妨分开逐句写出，字数相差不要太大，否则也给谱曲带来一定的难度。
三、押韵问题。写歌词和诗歌都要押韵，写作者需把握住韵脚的尺度，不提倡在一首词里面用两种以上的韵脚，在没有特殊的要求下，是不提倡有变韵的。当一首歌词有特殊需要而转韵的时候需要注意三点：
1、不要在相同的段落中间进行转韵。
2、进行转韵的最佳位置是在段末或者第二段的开始。
3、如果在段末最后一句进行了转韵，那么下一段就一定要选用另外的韵脚，并与结尾的韵脚一致。
歌词还有一个特点，因为它是需要配上音乐唱的，而不是用于朗诵的。用于朗诵的诗与歌词其押韵的字当然是“平声”的，只有古词，比如《西江月》有“仄声”押韵的。目前也出现了一些歌词在押“平声”韵困难时，偶尔用上一个“仄声”的字，唱起来效果倒是一样的。
歌词和诗歌的押韵要求差不多，只有古诗词特别严格，其对哪一句的哪一个字要押韵都进行了固定，而诗歌、歌词可以根据需要而定，有一点灵活性。
四、共鸣问题。在写歌词的时候，不要去刻意拼凑词语。歌词不是用华丽的词语堆砌而成的，歌词要用最平常、最大众化的语言写出能让人感动的词句。歌词的精彩体现在歌词的内容以及表达的手法与提法，给人以共鸣。而不能从语言的华美入手刻意去拼凑。歌词创作需要投入自己的所有感情，写出感人肺腑之语，而不是苍白无力的陈词滥调。一首能产生共鸣的歌词，只要音乐上还过得去，人们就愿意唱。共鸣，是所有文学作品追求的共同目标。
五、选词问题。在这一点上，歌词是有不同于诗歌之处，歌词需要运用的是较为通俗的词语，要达到让广众易懂、易记的要求，而且还要读起来、唱起来上口。有些词语唱起来能产生绝妙的效果，因为它有一个开口音与闭闭音的问题，有的字唱起了很困难，就需要避开。诗歌主要是用眼阅读的，它也不像音乐一样流动，一下没看不懂，还可以停下来慢慢思考，其写作要求与侧重点略有不同。
在创作过程中，歌词更要有新意，不能用或少用别人用的词汇。一首好歌词唱出来之后，往往有一两句成为一时流行的时髦用语。当然，很多歌词的佳句属于妙手偶得，我们也不要因为想写出一句出彩的词语去四处寻找。这样刻意去写的歌词会显得生硬。在歌词不同的部位，词语的选择也是相当讲究的，需要选择歌词重要的部位，挑选不同力度的词语，比如歌曲的音乐发展之处。歌词也不要特别在意哪一处，因为它还有整篇的内容布局问题。
六、语言问题。写歌词与写诗歌一样，不能用一些空洞的口号；不能写成没有个性，用在谁身上都可以的句子。我看到一些企业、学校歌曲的歌词，内容大同小异，没有个性，如果把企业或学校的名字去掉，完全可以互用了。创作歌词的语言一定要形象、生动、感人。歌词属于文学作品，需要用形象思维来创作，不能搞说教，不能用写行政公文的语言写歌词，也不能空洞无物，让人不知所云。
朋友的诗歌词篇六
《歌词创作》
-如何作词？第一论：歌词要重歌唱性词作家的词作集，曲作家的曲作集见的不少，而词作家的歌曲作品专集见的不多，这需要词作家被谱成曲的词作有足够的量才行。为词谱曲有两次选择，先是词作家自己的取舍，后是作曲家对词的取舍，作曲家有自己的选词标准。歌词的音乐性是应该引起词作家的足够注意的。歌词是可唱的诗，音乐就是双翼，歌词必须依赖于它才能飞翔。什么样的歌词才能引起作曲家的共鸣？才能诱发出作曲家的灵感呢？这首先依赖于歌词的可歌唱性。歌词这一特征，是决定作曲家对歌词的取舍，并能否顺利进行谱曲的依据。“可歌唱性”虽然不是评判歌词价值的惟一标准，但却是一首词能否变成歌声，获得其“歌词”的生命的依据。作曲家对歌词可歌唱性的要求，大体是：无论是抒情的还是激情的，无论是艺术性的还是群众性的，大都应让作曲家从词中感到或构思上的新颖，或语言上的精巧，或让人热血沸腾，或让人浮想联翩等等。歌词的语言不应太生僻、深奥，但也不能太缺少文学品味。用中国词圣乔（羽）老爷的话说就是“好的歌词是一首好诗，而一首好诗不一定是一首好歌词”。歌曲的结构长度由内容和体裁要求而定。歌词篇幅一般不宜太长，每段的句数不宜太多，一个句子的字数也不宜太多。词不必写太满，多留一点余地音乐，这是多数曲作家的共同要求。脍炙人口的《难忘今宵》（乔羽词王酩曲）就足以说明以上问题。乔老爷的词作大多是一段体，这样简短的歌词，一是给音乐留下更多空间，二是不把词中的内容全部写出来，留给听者、唱者一个空间，让他们去追溯，去浮想联翩，去玩味。词界和曲界的朋友都知道，乔羽先生是从不写一个废词的大家，而且他写词的一个信条是宁可少写一段，也绝不搞文字堆弃，更不写无病呻吟之类的东西，他的词往往有很高的研究价值和艺术价值。歌词的节奏韵律对曲调至关重要，节奏是旋律的依托。一首朗朗上口、顿挫有序的词，谱起曲来自然生动，可以谱成多种样式的旋律。反之，生硬、拼凑，尤其是那些句子又长，又无节奏韵言的歌词，常常使曲作家绞尽脑汁。另外，词作家一定要把词的开头写好，从一开始就吸引住作曲家继续谱下去的欲望，这是非常重要的。当然，作曲家对词的要求，根据个人的喜好还有许多，以上提到的也许只是共同的、起码的要求而已。写《山路十八弯》的词作家佟文西关于歌词的可唱性的一段论述是这样的“歌词并不完全等同于诗，它与诗的不同点在于：歌词是要给人看，供人谱曲，给人唱，供人听的，故其
必须具备可唱性，并受音乐的制约。”文西的词就一直是沿着他给自己划定的目标努力写作的。所以他的词有相当好的可歌唱性，被谱率很高。歌词应具有的可歌唱性，还有一方面是它要受歌曲曲赋的某种制约，这与诗词是不同的。要想使一首歌词被谱成曲，就应使词作者的词符合一定的歌曲曲式要求，如一段体、两段体、三段体、多段体分节歌曲式等。如果一首歌词不讲究或不遵循歌曲的曲式要求的话，曲作者谱起曲来是很难的，即便谱好了，也难被歌手和观众所接受。我们的歌曲创作大多是按词谱曲，即先有一度创作的歌词，后谱成二度创作的歌曲。一方面词中的写作对于歌曲的形式有着前提性意义；另一方面曲的写作又对歌曲的成功与否有着决定性意义，词曲作家需要沟通，需要交流，共同打造成功的歌曲。 ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ （这个不错！）作词密笈作词密笈作词密笈 Q1.先有词还是曲一首歌词与旋律搭配，不一定有先后之分的，对于我自己的经验来讲，合作的作曲人通常是先有曲给我，然后再填词，也有少数作曲人会先要求我提供歌词给他们，原因是他们觉得这样会有比较多主题的刺激，甚至在词里写到某种场景或某种情绪，他们也可以在你的框框你的格式里去做发挥，但这样的机会算是比较少的，对那些热爱写词的人，如果你身边没有作曲的朋友，你的歌被发表，或被完成的机会也少的多，这就是目前唱片工业中一个无奈的现况。 Q2.怎样是好的歌词怎么样算一首好词，我想这是很大的问题，应该说这首歌最后可以产生动人的力量，那词应该是没有扣分的，一首歌有词、有旋律、有演唱人、加上编曲，一首歌可以受欢迎，势必有整体的分数在里面，就像一部电影一样，你可能会觉得这部戏的剧本很好，或是演员的演技特别好，还是美术的设计很不错，诸如此类每一个单项的分工一定会有它的强弱，我很少看到一部佳片是每一个部份都很好的，如果一首歌真的够流行，够轰动，应让是每个部份都发挥它的一个力量，词的本身如果能够很特别很醒目，让人知道你在说什么，这当然是一个作词者的成功，我觉得这是一个综合性的艺术，更重要的是，整个事件完整的搭配起来，是不是很好的。 Q3.怎样是不好的歌词对照上一题，好的歌词的反面就是不好的歌词，我觉得中间还有一种不痛不痒的歌词，它不是不好，只是它没有特色，用字普通，当然在畅销的歌曲中，也是有这样的歌词，这时就是靠旋律的力量及歌手的魅力来捧红这首歌。我只能说不好的歌词是用词太普通，或者是
你用字很不错，但是别人都听不懂歌手在唱什么，它只适合阅读而不适合聆听，有时他会把歌词和其它文学作品做比较，觉得歌词太口语或是太浅白了，但我仍觉得歌词是综合性的艺术，如果只求字面上的表现，有时反而会伤害整首歌的完整性。 Q4.诗和歌词的差别在古代很多诗都是可以用来唱的，研究过的学者都知道，从乐府诗到唐诗宋词，我们现在看到的，可能只看到文字的表现，但是以前都是配上音律的，我觉得诗和歌词本来是没太大的分别，只是在现在的时代，诗都是用来看的，如果没机会变成一首歌，那何必写呢？你说你写了个歌词纯粹是你不想加上音乐的，这是很奇特的一种展现，我抽屉里大概有很多这类的歌词。诗有非常多的流派，诗是纯文学里一个很重要的项目，只能说歌词比诗的工整性来的强烈，韵角也比诗来的讲究，除此之外，能不能把现代诗的精神美放到现代歌曲中，是可以的，而且很多作词人已经尝试过，所以这个部份并不是问题，应该说很多文学作品它的精神是可以互相借用的。 Q5.是否一定要押韵歌词是否要押韵，基本上它要有个合韵的外貌，通常我们看字典上，ㄠ就要全部ㄠ韵，但ㄠ跟ㄤ唱出来的差异并不是很大，譬如说招摇不一定和妖娇是同一个韵角，我觉得同样在写流行歌词，在这部份的押韵需要讲究但可能不需那么死板。至于怎么押韵呢？一个流行歌可能有好几段，你可能是A1和A2押同一个韵，也许是B的部份你另外起一个韵，这都是有相当大的弹性，尤其是你在填词的时候，你听到旋律的走法后，你就知道这里是要用同一个韵还是要换韵，这部份的学问很大，我只能说要合韵，但不要死板的每行押同一个韵。 Q6.歌词的格式如果你只是填词的话，那音乐的走法已经限制了你，例如这个音乐是很流畅的，或是只有一段大A的歌，有很多歌是这样子的，所以你不用在去烦恼格式，如果你在家里凭空写一个词，没有人和你搭配旋律，多少要注意一下，否则就会写成一个散文和一个诗了，因为诗基本上的格式并没那么重要。如果你参照现在流行歌曲的歌本，你会发现段落的区分有种标准，是四句就成为一个A、A1后面一个A2，又四句为一个B1和B2，这是最标准化的一个写法，A是三行一段，或者有的人是A三行，然后B又变成四行，如果会作曲的人就知道，写到副歌时会加一些旋律，那是很自然就会表达出的一种情感，这跟画画一样，并不是在格子里着色，我想有心的人多去参考现在发表的歌词，你就会找出格式还是很多种，但是完全没有格式的词，它到底是个词吗？一个音乐人拿到这些文字，他很
方便去谱曲吗？这是作词人需要去考量的。 Q7.主题的选择我觉得在流行歌曲里还是逃不过爱情，爱情就占了80%，剩下的可能就是友情、励志、舞曲及生活的一些感情，当然有些是为了活动，像是公益性质的歌，要说主题，其实整个艺术天地是非常广阔的，但如果你想说一首歌要怎么样才容易卖掉，那就另当别论了，要看你写的主题唱片公司是不是有兴趣，是不是有歌手适合去表达，我觉得主题基本上是海阔天空，但是绝大多数还是比较喜欢写爱情和生活的感想，或者歌曲本身就有这样的功能吧！ Q8.灵感来源自己创作歌词的灵感其实是来自生活和看书，我常说一个人如果很会写可能是谈过刻骨铭心的恋爱，就可以写出几百首歌词和小说，重点不在于经验的量，而是在于经验的品质以及你自己的天份，说穿了天份是很重要的，我不能用一种方法去告诉大家灵感要怎么培养，有些书是可以去刺激想象力和观察力，但是它是不是就能成为对文字及图像的创意我是蛮怀疑的，任何的艺术工作者一定有七成以上是天份，剩下三成就是靠努力，每个人追求灵感的方式不一样，我觉得大家都要试着去寻找和自己最对味，频率最接近的一种培养灵感的方法。 Q9.投稿方式投稿，其实我能体会这种事情，因为在当兵时我曾写过十几首歌曲到唱片公司，几度都被退稿，很多人看到流行乐坛如此蓬勃，就觉得我也可以去写东西，我也希望有东西被歌手发表，但唱片公司就那么几家，能当歌手的很少，现在有很多的人是词曲一起完成的，一个单独写词的人要如何去发表呢？第一个路线是投稿到唱片公司他们的制作部门，通常就有些制作人会看到你的作品，相信我十分之九九都是石沈大海，第一来稿的品质可能不够好，第二唱片工业是一个高度竞争的行业，他们很信任大牌、名牌、老牌，凭歌词就能让唱片制作部门眼睛一亮用到你东西机率是很低的，另外像是透过「我要音乐台」网站，或者是举办的一些活动，也是提供新人一个发表的机会，我特别强调是机会而不是一个决定性的，大家也知道想要写作的那么多，但能成功的只是少数，如果你不算写得很好那要怎么去跟现在台面上的专业作词家竞争呢？除了靠你能别出心裁，你的干劲，我想这才比较适合一个新人去杀出重围，投稿之路本来就比较漫长，失败率也很高，当初我也被退稿过，到现在也常被制作人嫌，被歌手嫌，最后我的抽屉也多了些被退稿的东西。 Q10.词与曲的搭配在填词的时候怎么去和旋律搭配，这是没有窍门的，我的经验是反复的听，旋律会带给我怎么样的感受，确定字数，
再去找重音，这是比较严谨的作词人会去考虑的，另外就是旋律会有高低音的range，怎么去拿捏旋律本身的音适不适合把你的词唱出来，我自己在填词时，经常会反复的去唱这一段，我觉得我唱进去的画面情感和音乐给我的感受一不一样，当然同样的旋律也可以配上不同的剧情，当你选定剧情后就要让剧情变得淋漓尽致，有些人只会天马行空的写词而不去管音乐，而我在这个行业里还算是有点小成绩，那是我在填词时会考虑音乐本身走动的轻重缓急，这时是恐惧的还是舒张的，是温柔还是忧郁，这是要反复听旋律才能感受出来的，我只能提醒各位，旋律的配合一定要多唱，如果你是歌星，你唱到这个词是否会很投入，你相不相信这个词加曲后呈现的故事。如何作词、作曲（网络上搜索，喜欢作词、作曲的朋友可以看看）学习作曲应该具备的条件（一）要热爱生活，体验生活，善于观察生活平时，在生活中要多看、多听、多分析、扩大视野，增加生活积累。不但要对各种人、各种事善于体察、分析，还应对美好的大自然——山川、田野、大海、江河、风、花、雪、月等等有更深的了解。只有这样，当你想写有关题材的歌曲时，才不至于脑子空空，毫无联想。试想，如果一个作曲者连山都没有见过，怎能写好一首登山的歌曲呢？最多只能借助于影视或书本的间接介绍，但他决不能体会到登山时步履的节奏韵律，及攀登山顶后胸怀欢畅的心情。（二）要有一定的乐理知识歌曲是通过音乐来表现的，而音乐则需用乐谱记录下来的。因此，歌曲作者必须具备相当的乐理知识，青少年朋友应在这方面先打下良好的基础。试想，一首好的歌词打动了你，你很想把它谱成曲，然而，头脑中浮现的歌声，却不知如何用音乐符号来表达；或者虽然用音乐符号记述下来了，但不确切、不完整，甚至与自已的本意相距很远，这样是写不好歌曲的。（三）要善于学习各种音乐语言歌曲是通过音乐语言来表情达意的，所以要想写好歌曲，首先要学会积累丰富的音乐语言。日常生活中，一个人的口才好，人们夸奖他“出口成章”，这并不是天生的，而是语言的不断积累和反复锻炼的结果。同样，你若想写好歌曲，也应不断积累起丰富的音乐语言，供自已在创作实践中运用。或许有些朋友会问，从哪里去找音乐语言？怎样积累？途径是很多的，如我国各民族、戏曲、曲艺和传统乐曲，聂耳、冼星海、萧友梅、黄自等老一辈作曲家的优秀作品，目前流传很广的一些优秀的艺术歌曲、群众歌曲、通俗歌曲、新歌剧及影视音乐，以及外国古典及现代的优
朋友的诗歌词篇七
《歌词》
一 什么叫歌词
简单的说就是歌曲中的词，是由五言诗、七言诗和民间歌谣发展而成的，形成于唐代，盛行于宋代，它是一种抒情诗体，是配合曲调可以歌唱的乐府诗。它严格的格律和在形式上的种种特点，都是由音乐节拍、乐句长短的要求而规定的。
要有合情合理句清段明的逻辑性 要想写出一首好的歌词，首先要明白歌词，不等同于诗歌。 它要求‚调有定句、句有定字、字有定声‛ 句式长短上，诗虽有长短句，但以五言、七言为基本句式，而词则大量采用长短句，这是为了更能切合乐调的曲度。再则，作词要审音用字，以文字的声调来配合乐谱的声调，以求协律和好听。
歌词最重要的就是讲究语言的通俗易懂，简单流畅，让人一读到就会产生共鸣。而诗歌却是语言的另一种升华，你可以读不懂它，但是能感觉到它。其次，歌词是为了配合音乐而产生的载体，一首歌词，不管是多么地出色，如果找不到合适的音乐，那么就仿佛是被湮没住光芒的宝石，毫无价值。相反，一首好的诗歌，即使在没有音乐的情况下，仍然能让人读出其中的意境来。要想写出好的歌词，诗歌则是基础。
现代诗歌与流行歌词确实有许多相通之处，二者都从很多方面突破了传统格律的限制，形式和内容都更自由。从本质上讲，歌词也具有诗所具有的艺术特质、表现技法和情感特征，但它和诗之间还是有着很大的区别。最主要的原因在于，歌词为了能够配上曲子唱，在结构、语言、韵律等方面要受到音乐旋律的影响和制约，同时它又反过来制
约和影响着旋律。所以，流行歌词相对于现代诗歌而言，自由度要小很多，不能随心所欲，海阔天空地写。而且语言要求通俗易懂，尽量避免谐音产生 ‚畸意‛；比如，在心里老是唱成‚你知道我在等你妈(原词是‘吗’)‛，那种感觉要多别扭有多别扭。本来一首很好的歌，却因为一个糟糕的谐音而‚毁‛了。
话又说回来，流行歌词与现代诗歌同出一源，所以写好诗歌是创作流行歌词的基础。诗歌创作的经验也能给歌词创作以很大的帮助，其中最显著的就是成功诗歌的创作能使一个人的文笔更精练、更准确、更富表现力，这些对歌词创作都会有极大的促进作用。而诗歌有别于其他文体的最大特点有三：语言精练且更富有韵律，表现手法更有力度，结构更严谨。诗歌在相对较小的篇幅内要想有动人的表现力，不做到这三点是不行的，歌词也一样。有一些朋友的作品几乎像写散文诗一样自由，尽管能传神地表现内在的情感，但语言拖沓重复，甚至节奏和音韵都不整齐，这样的歌词作品即使内容非常好，很感人，也很难变成一首歌。
二 歌词的结构
某种程度上来说，歌词的结构也可以遵循规律。
例如：（4＋4，4＋4）你一定会有疑问，这些数字是什么，其实这是我自己对歌词总结出的最典型的规律。意思就是整篇歌词的前半部分为每段4句，共两段，到了副歌部分也是如此，每段4句，共两段。在初次尝试写歌词时，就可以套用这种模式，先习惯歌词的写法。同理，还有很多这样的框架，相信朋友们自己也可以总结的出来。
流行歌词有别于美声歌曲和民族歌曲类歌词的最大的特点在于它相对自由一些。传统的歌词对句式有一定的要求，如2+2+3的七字句、2+3的五字句。流行歌词没有这些限制，在同一段内句式可以有比较大的变化。但在不同的段落之间，尤其是旋律相同或相近的段式中相对位置上的句式，要求不能有太大的变化。如果这些段落句式差别太大，就会给谱曲造成极大困难。《同桌的你》中不同段落间相应的句式就很同步，只在B1段的第三句上句式有少许变化。这样的变化不但是允许的，对于流行歌曲而言往往是必须的。如果每一句(或每一段的相应的句)字数完全一样，旋律上一旦处理不好，就会给人以僵化、单调的感觉。这时，相应句式的少许变化，反而会使整首歌曲显得更生动。
大多数三段式和多段式的歌词，"起、承、合"都十分明显，却没有明显的"转"。这种情况下，"转"主要体现旋律上，一般都是在第二段(承)的最后一句上出现向高潮过度的旋律进程，而这时的歌词往往也有比较明显情绪和语气的变化，以配合旋律转到"高潮"。虽然说"起、承、转、合"的步调主要是通过旋律的变化来体现，但词作者在作词的时候也要充分考虑到这一点才行。曾见过有的朋友把一首词中最好的句子放在开头，这样只会给人虎头蛇尾的感觉，我常常戏称之为"塌台"，意思是词的后半截撑不起来了。
这里要注意的是：
●起——开头和高潮一样重要，你的故事、你的情感一开始就要能吸引人；
●承——最不容易把握的部分，能否顺利过度到高潮，全看最后一二句；
●转——不一定要有明显的"标记"，更多的可能只是情绪和语气的变化；
●合——早说过了，没有想出这一段，就不要轻易动笔。 ●结尾——要让人有回味无穷、"三月不知肉味"的感觉。
最后要注意的就是歌词的结尾，以及全词的和谐。词的结尾一般有三种：一是将高潮的全部或部分反复至结束，例如《凡人歌》；二是从高潮过渡到一些虚词上，像"啊"、"啦"之类，例如《同桌的你》；三是重复开始头（也可以略加变化），让高亢的情绪平静下来，例如《恋曲1990》。歌曲的结尾主要由曲作者安排，可词作者如果能在创作时就考虑到，就能给曲作者留下更多的创作空间。另外，全词的每一个段落要做到前后呼应，尤其在细节上，只有这样，才能创作出完美的作品。
三、歌词的韵律
押韵的位置各个词调都有它一定的格式，诗基本上是偶句押韵的，词的韵位则是依据曲度，即音乐上停顿决定的。每个词调的音乐节奏不同，韵位也就不同.
之所以我们能觉得一首歌会啷啷上口，那是因为作词人对压韵的处理得体。当然大家都知道每句的最后一个字是需要压韵的，也正是因为如此，我们都会很注意对句子最后一个字或者一个词的应用。其实歌词有时不仅仅是在对最后一个字压韵，也可能涉及到段落之间同位
置句子其中的某个字，可能在创作时让它们压韵，更能使歌词富有歌唱性。
不提倡在一首词里面用两种以上的韵脚。如果一首词，在没有特殊的要求下，是不提倡有变韵的情况出现的。除非你是顶尖的词人，能把各个韵脚运用自如而没有丝毫破绽和生硬。一般来说，当一首歌词需要转韵的时候需要注意几点：一，切忌在相同的段落中间进行转韵。二，转韵的最佳位置是在段末或则是第二段的开始。三，如果在段末最后一句进行了转韵，那么下一段就一定要选用另外的韵脚，切忌和结尾的韵脚相同。
在歌词转韵中，常常会用"通韵"的手法，即利用韵母中主要元音相近、相似的字，如音和英、安和昂、优和乌、衣和诶等韵，这样会自然很多。一个优秀的词作者会十分重视歌词的押韵，他们会从作品的表现技法、作曲家谱曲、歌手演唱三个角度综合考虑，挑选那些适于传达情感、咬字清晰、发音顺畅的字作韵脚。
在某些流行歌曲中，用了不只一个韵，为了让歌词的音律有更多的变化，往往会用二个以上的韵，但一般不超过三个。比如：《驿动的心》三段分别用了"人辰"、"言前"、"一七"三种韵，由于这三个韵母的发音变化很自然，所以韵虽用的多，依然有很好的乐感。巧妙的换韵，会赋予歌词以多样的色彩和情绪，用得好的话会有很好的艺术效果。过多的换韵会使这首歌没有明显的韵脚，处理不好的话，歌词就会显得很难唱。初学写作的人不要轻易尝试。
只有在偶然的机会下，一些顶尖的词作家才会用自由韵(也即不
朋友的诗歌词篇八
《古诗歌》
朋友的诗歌词篇九
《歌词写作》
新朋友把它理解透了也就使作品成功了一半，后面就看个人的文字功底以及灵感了。我想说的是任何事，游戏，不是按自己的想法，想怎样就怎样，它都会有个规矩去制约。当然，如果你只是想随便写写，玩玩，那也就没有必要往下看了。
（1） 歌词的格式
一、 歌词是左右歌曲创作的魔杖
歌词创作，是横跨文学和音乐两种艺术形式的交叉领域，要求歌词的创作者既要具备文学知识，又要对音乐创作的基本规律有所了解。
利用好原则这把剪刀
作词的几项原则：
1， 歌词与诗是两种艺术载体，歌词与诗虽然有相同的共性，但歌词就是歌词，不是诗，诗也不是歌词，两者表达方式不同，现代流行歌词尤其这样。
2， 歌词主题要突出集中，歌词的选材可以宽，但选题要集中，主题一定要突出，不要在一首歌里出现太多事件，太多线索，太多形象，太多人物或太繁琐的时间地点。
3， 歌名，标题要有新意，形象且鲜明。
4， 歌词要有流行句，记忆点。
5， 歌词语言要简洁，口语化和具有时尚性，通俗性。
6， 歌词结构要分明，清晰，歌词构成的基本元素是字，音节，句式，段落。其样式是受到一定的曲式结构所限制的，歌曲曲式中最基本的几个结构要素分别为主歌，副歌，插句，以及记忆点。因此，一首歌词应有段落，有层次，有高潮，有对应和对比。
7， 歌词要注意故事性和情节性。
搭好歌词结构框架
歌曲与诗的最大不同，就在于结构形式的规范不同，这种规范只能称作大体规范。不规范与规范是相对的，初学写作必须了解清楚歌曲的基本规范。
我们强调的是歌曲有其独特的风格韵味，也有它优美动人的语言，如果初学者忽视歌词创作必须符合歌曲曲式结构的规律，就是最大的错误。
一个词人的思维逻辑常常表现在他们结构布局上。
即大结构的段落，小结构的层次。
结构原则：
1；歌词结构必须服从所表现的主题思想感情，人物活动，情节发展，环境描写，感情延伸的需要。
2；歌词的结构安排，必须符合事物，故事，情节内在联系，要合情合理，合逻辑。
3；结构安排要层次清楚，连贯，简洁。
4；歌词结构应充分考虑歌曲载体，演出形式等因素，因形式不同而结构不同。
一般流行歌曲的结构是以主歌（A），副歌（B），过度句（插句）
（C），流行句（记忆点）（D），桥段（序唱，过门，间奏），（E）等组成，一般来说，单二部曲式最为多见。
主歌：
主歌是流行歌曲中的主体，就是主要段落，也是流行歌曲的基本段落。在许多歌中，就是四句左右的分节歌，不段重复A1A2A3A4......中间有些小变化。
主歌往往在A1，A2中描述有关人，事，时间，地点，特定情绪的重要过程，换句话说就是将有血有肉的细致描写，具像描绘，情节叙述都放在主歌内完成。
副歌：
因为副歌有重复，对比两大功能，副歌就成为流行歌曲必不可少而普遍采用的曲式结构。这就是A－B的基本曲式形式结构，大部分歌曲的流行句式，记忆点都设置在副歌部分。
写好副歌，甚至先写出副歌部分，是许多流行歌曲作家常常采用
的写作步骤，并获得成功。
副歌的功能：
1， 对比性：在节奏上，情感上一定要与主歌形成对比，为曲调提供较大的对比变化。
2， 重复性：在流行句式上获得重复或变化重复，是流行歌曲传播最重要因素，不可不在意，但也不能对情绪不加以克制。
3， 发展与概括性：歌曲的高潮往往设计在副歌内出现，而高潮的内容往往要求概括性。
流行句或记忆点
歌词中流行句或记忆点的设置方法：
1；以歌名为核心的流行句，是设置流行句或记忆点的第一种方法。
2；在主歌中设置流行句或记忆点。
3；在副歌中设置流行句或记忆点。
过度句，插句，引导句
可以称为副歌前的导句，也可称为A，B间的插句，过度句，一般二句到四句组成，最好不要超过主歌或副歌，否则会喧宾夺主。
间奏，桥段
桥段，间奏通常出现在歌曲中间2/3处的段落，目的是为了~改变~和扭转歌曲的调性关系，让情绪和气氛产生对比和变化，使听觉有新的冲击。
1， 演唱式桥段 ，需要歌词中给一个新信号，新信息，有时用衬托词搭桥。
2， 演奏式桥段 ，这是典型的间奏写法或用独奏SOLO，或用节奏型，或用齐奏等等，总之，演奏式桥段，即间奏，应尽量避开主歌，副歌的主旋律，以发展新的乐思为好。
举个例子；《不想你走》刚琢磨写词的时候把十年给填了下。
时间一分一秒地要流走
想着你是唯一自由
爱你在心扉
却始终没机会 （主歌）
上天安排了我们的相见
却爱的那么短暂
看着你将要远走
我却没有办法挽留 （主歌）一般也4句，，
朋友的诗歌词篇十
《歌词》
真心英雄 朋友
在我心中曾经有一个梦
要用歌声让你忘了所有的痛 用我们的歌换你真心笑容 祝福你的人生从此与众不同 把握生命里的每一分钟 全力以赴我们心中的梦 不经历风雨怎么见彩虹 没有人能随随便便成功 把握生命里每一次感动 全力以赴我们心中的梦 让真心的话和开心的泪 在你我的心里流动 让真心的话和开心的泪 在你我的心里流动
隐形的翅膀
每一次都在徘徊孤单中坚强 每一次就算很受伤也不闪泪光 我知道我一直有双隐形的翅膀 带我飞飞过绝望
不去想他们拥有美丽的太阳 我看见每天的夕阳也会有变化 我知道我一直有双隐形的翅膀 带我飞给我希望
我终於看到所有梦想都开花
追逐的年轻歌声多嘹亮
我终於翱翔用心凝望不害怕
哪里会有风就飞多远吧 不去想他们拥有美丽的太阳 我看见每天的夕阳也会有变化 我知道我一直有双隐形的翅膀 带我飞给我希望
隐形的翅膀让梦恒久比天长 留一个愿望让自己想像
这些年一个人 风也过雨也走 有过泪有过错 还记得坚持甚么
真爱过才会懂 会寂寞会回首 终有你终有梦在心中
朋友不曾孤单过 一声朋友你会懂 还有伤还有痛 还要走还有我
这些年一个人 风也过雨也走 有过泪有过错 还记得坚持甚么
真爱过才会懂 会寂寞会回首
终有梦终有你在心中
朋友一生一起走 那些日子不再有 一句话一辈子 一生情一杯酒 朋友不曾孤单过 一声朋友你会懂 还有伤还有痛 还要走还有我
朋友一生一起走 那些日子不再有 一句话一辈子 一生情一杯酒 朋友不曾孤单过 一声朋友你会懂 还有伤还有痛 还要走还有我
l:苦涩的沙吹痛脸庞的感觉 像父亲的责骂母亲的哭泣 永远难忘记
d:年少的我喜欢一个人在海边 卷起裤管光着脚丫踩在沙滩上 l:总是幻想海洋的尽头有另一个世界 总是以为勇敢的水手是真正的男儿 d:总是一副弱不禁风孬种的样子 在受人欺负的时候总是听见水手说 l:他说风雨中这点痛算什么 擦干泪不要怕至少我们还有梦 d:他说风雨中这点痛算什么 擦干泪不要问为什么
l:长大以后为了理想而努力
渐渐的忽略了父亲的责骂和母亲的哭泣d:如今的我生活就像在演戏 说着言不由衷的话戴着伪善的面具 l:总是拿着微不足道的成就来骗自己 总是莫名其妙感到一阵的空虚
d:总是靠一点酒精的麻醉才能够睡去 在半睡半醒之间仿佛又听见水手说 l:他说风雨中这点痛算什么 擦干泪不要怕至少我们还有梦 d:他说风雨中这点痛算什么 擦干泪不要问为什么
团结就是力量
团结就是力量 团结就是力量
这力量是铁这力量是钢 比铁还硬比钢还强 朝着法西斯齐开火
让一切不民主的制度死亡 向着太阳向着自由 向着新中国发出万丈光芒 团结就是力量
团结就是力量
这力量是铁这力量是钢 比铁还硬比钢还强 朝着法西斯齐开火
让一切不民主的制度死亡
向着新中国发出万丈光芒
精忠报国
中华历史千百年 英雄豪杰万万千 代代人忠肝义胆 精忠报国万古流传
中华历史千百年 英雄豪杰万万千 代代人忠肝义胆
精忠报国万古流传
向天喊哪怕再过千百年 世代相传精忠报国永不变 英雄豪杰万万千 精忠报国永不变
向天喊哪怕再过千百年 世代相传精忠报国永不变 英雄豪杰万万千
精忠报国永不变
向天喊哪怕再过千百年 世代相传精忠报国永不变 英雄豪杰万万千 精忠报国永不变
两只老虎
两只老虎两只老虎 跑得快跑得快
一只没有眼睛一只没有尾巴真奇怪真奇怪 两只老虎两只老虎 跑得快跑得快
一只没有眼睛一只没有尾巴真奇怪真奇怪 两只老虎两只老虎
跑得快跑得快
一只没有眼睛一只没有尾巴真奇怪真奇怪
两只老虎两只老虎
跑得快跑得快
一只没有眼睛一只没有尾巴真奇怪真奇怪
祝福你我亲爱的朋友 你的手静静地握住我 话还没说已经在泪流
人生的激动我已经看得懂
坚决的理由是远走高飞最美的感动 这一天我为你许个心愿 希望你飞的高飞的远 记得那些最温暖的拥抱 还有我们的笑容 这一刻你已经等了好久 是你展翅飞翔的时候 祝福你我亲爱的朋友 难过的时候请开一扇窗
把烦恼都丢掉把快乐当记号 这一天我为你许个心愿 希望你飞得高飞的远 记得那些最温暖的拥抱 还有我们的笑容
这一刻你已经等了好久 是你展翅飞翔的时候 祝福你我亲爱的朋友
大海
从那遥远海边 慢慢消失的你 本来模糊的脸 竟然渐渐清晰 想要说些什么 又不知从何说起 只有把它放在心底 茫然走在海边 看那潮来潮去 徒劳无功想把 每朵浪花记清 想要说声爱你 却被吹散在风里 茫然回头 你在那里
如果大海能够 唤回曾经的爱
就让我用一生等待 如果深情往事
就让它随风飘远 如果大海能够 带走我的哀愁
就象带走每条河流 所有受过的伤 所有流过的泪 我的爱…… 请全部带走
茫然走在海边 看那潮来潮去 徒劳无功想把 每朵浪花记清 想要说声爱你 却被吹散在风里 茫然回头 你在那里
如果大海能够 唤回曾经的爱
就让我用一生等待 如果深情往事 你已不再留恋 就让它随风飘远 如果大海能够 带走我的哀愁
就象带走每条河流 所有受过的伤 所有流过的泪 我的爱…… 请全部带走 如果大海能够 唤回曾经的爱
就让我用一生等待 如果深情往事 你已不再留恋 就让它随风飘远 如果大海能够 带走我的哀愁 就象带走每条河流 所有受过的伤 所有流过的泪 我的爱…… 请全部带走
童年
池塘边的榕树上,知了在声声叫着夏天 操场边的秋千上,只有蝴蝶停在上面
黑板上老师的粉笔还在拼命叽叽喳喳写个不停
等待着下课等待着放学等待游戏的童年 没有人知道为什么太阳总下到山的那一边 没有人能够告诉我山里面有没有住着神仙 多少日子里总是一个人面对着天空发呆 就这么好奇就这么幻想这么孤单的童年
总是要等到睡觉前才知道功课只做了一点点
总是要等到考试后才知道该念的书都没有念
一寸光阴一寸金老师说过寸金难买寸光阴 一天又一天一年又一年迷迷糊糊的童年 阳光下蜻蜓飞过了一片片绿油油的稻田 盼望着假期盼望着明天盼望长大的童年 水彩蜡笔和万花筒画不出天边那一条彩虹 盼望着假期盼望着明天盼望长大的童年 什么时候才能像高年级的同学有张成熟与长大的脸
盼望着假期盼望着明天盼望长大的童年..
走进新时代
总想对你表白我的心情是多么豪迈 总想对你倾诉我对生活是多么热爱
勤劳勇敢的中国人意气风发走进新时代 我们唱着东方红当家做主站起来
我们讲着春天的故事改革开放富起来 继往开来的领路人带领我们走进新时代 高举旗帜开创未来
啊!我们意气风发走进新时代 让我告诉世界中国命运自已主宰 让我告诉未来中国进行着接力赛 承前启后的领路人带领我们走进新时代 我们唱着东方红当家做主站起来 我们讲着春天的故事改革开放富起来 继往开来的领路人带领我们走进新时代 高举旗帜开创未来
啊!带领我们走进走进新时代 我们唱着东方红当家做主站起来
我们讲着春天的故事改革开放富起来 继往开来的领路人带领我们走进新时代 高举旗帜开创未来 开创未来
爱
把你的心我的心串一串 串一株幸运草串一个同心圆 让所以期待未来的呼唤 趁青春做个伴
别让年轻越长大越孤单 把我的幸运草种在你的梦田 让地球随我们的同心圆 永远地不停转 向天空大声地呼唤 说声我爱你 向那流浪的白云 说声我想你
让那天空听得见
让那白云看得见
谁也擦不掉我们许下的诺言 想带你一起看大海 说声我爱你
给你最亮的星星 说声我想你 听听大海的誓言 看看执着的蓝天 让我们自由自在地恋爱
从头再来
昨天所有的荣誉 已变成遥远的回忆 辛辛苦苦已度过半生 今夜重又走入风雨 我不能随波浮沉 为了我致爱的亲人 再苦再难也要坚强 只为那些期待眼神 心若在梦就在 天地之间还有真爱 看成败人生豪迈 只不过是从头再来
老鼠爱大米
我听见你的声音 有种特别的感觉 让我不断想 不敢再忘记你 我记的有一个人 永远留在我心中
那怕只能够这样的想你 如果真的有一天 爱情理想会实现 我会加倍努力好好对你 永远不改变
不管路有多么远 一定会让它实现 我会轻轻在你耳边 对你说对你说 爱上你~ 爱着你~ 就象老鼠爱大米 不管有多少风雨 我都会依然陪着你 我想你~ 想着你~
不管有多么的苦
只要能让你开心,我什么都愿意 这样爱你...
同一首歌
鲜花曾告诉我你怎样走过 大地知道你心中的每一个角落 甜蜜的梦啊谁都不会错过 终于迎来今天这欢聚时刻 水千条山万座我们曾走过 每一次相逢和笑脸都彼此铭刻 在阳光灿烂欢乐的日子里 我们手拉手啊想说的太多 星光洒满了所有的童年 风雨走遍了世界的角落
同样的感受给了我们同样的渴望 同样的欢乐给了我们同一首歌 在阳光灿烂欢乐的日子里 我们手拉手啊想说的太多 阳光想渗透所有的语言
春天把友好的故事传说
同样的感受给了我们同样的渴望 同样的欢乐给了我们同一首歌
在他乡我
我多想回到家乡 再回到她的身旁 看她的温柔善良 来抚慰我的心伤 就让我回到家乡 再回到她的身旁 让她的温柔善良 来抚慰我的心伤
1、那年你踏上暮色他乡 你以为那里有你的理想 你看着周围陌生目光 清晨醒来却没人在身旁 人静的雨夜想起了她 她的挽留还萦绕耳旁 想起离别她带泪的脸庞 你忍不住的哭出声响
2、那年你一人迷失他乡 你想的未来还不见模样 你看着那些冷漠目光 不知道这条路还有多长 人静的雨夜想起了她 她的挽留还萦绕耳旁 想起离别她带泪的脸庞 你忍不住的哭出声响 我多想回到家乡 再回到她的身旁 看她的温柔善良 来抚慰我的心伤 就让我回到家乡 再回到她的身旁 让她的温柔善良 来抚慰我的心伤
那一夜那一夜那一夜