丰子恺随笔散文

| 翻译 |

【www.guakaob.com--翻译】

篇一:丰子恺随笔散文
丰子恺知性散文

丰子恺知性散文浅论

摘 要:二十世纪中国文学史上,涌现出了许多富有成就的优秀

散文作家,丰子恺就是其中引人注目的一位。其在绘画、文学、音【丰子恺随笔散文】

乐、艺术理论、翻译等领域的诸多建树,使他的散文写作呈现出了

学者散文特有的知性气息。

关键词:丰子恺;学者;知性散文

中图分类号:i207.6 文献标识码:a 文章编号:1006-026x

(2012)07-0000-01

 古往今来,中外散文在知识传达方面不绝如缕,出现了不少

传世佳作,并对后世产生了深远影响。台湾学者作家余光中在构建

他的散文理论体系时直接将追求“清明的知性”的散文称为“本位

的散文”,认为这类散文才是散文的正宗。在余氏那里,“知性”包

括知识与见解。并将散文分为知性散文与感性散文。喻大翔在余光

中散文理论的基础上,进一步将散文的知性阐释为学者散文的显著

特质,认为学者散文家只有与世界知识精华有内在贯通和切实的把

握,才是一个健全的知识人,也才能写出融知识、情感、见地于一

体的有高度审美价值的学者散文①。

丰子恺是二十世纪中国文学史上卓有成就的散文家,不仅文学

【丰子恺随笔散文】 【丰子恺随笔散文】

造诣颇深,其在绘画、音乐、书法、艺术理论、翻译等方面也样样

精通,这使得丰子恺的散文在自然和易、真纯隽永中多了一份理性

的知性色彩。本文试从以下三个方面来分析丰氏的知性散文。

篇二:丰子恺随笔散文
丰子恺散文的艺术特色

学年论文

题 目

姓 名 学 号 专业年级 指导教师

年 月 日【丰子恺随笔散文】【丰子恺随笔散文】

丰子恺散文的艺术特色

丰子恺既是著名的漫画家,音乐家,又是一位富有个性和才情的散文家,著有散文集《缘缘堂随笔》,《车厢社会》,《率真集》等。

他的散文在艺术上颇具特色,目前对于他的散文艺术已有部分研究,如江苏南通大学文学院教授徐型的《文学与绘画的结合的范例》,他以《两场闹》为例,分析了丰子恺散文中体现出来的具体的画面,重点阐述了丰子恺在散文创作的过程中所融入的绘画技术。又如北京师范大学陈亚丽,毋霞的《丰子恺散文浅论》从丰子恺散文的佛学思想,文质的纯真方面对其散文做了一系列论证,以其代表作《秋》,《剪网》,《大帐薄》为列做了具体而充分的描述。再有福建师范大学的张胜璋的《丰子恺散文的艺术风格》一文,对丰子恺散文中的童真和自然作了简明的介绍

现将从丰子恺散文中的音乐美,绘画美,朴实美三个方面做进一步补充。

一 音乐美

音乐美:原指诗歌创作中对格律和韵律有很好的把握,引申到散文,指散文的文字中流动出让人能产生听觉美感的文章。

作为音乐家的丰子恺,在其散文创作中大量的穿插了对声音的描绘以及运用了声乐的比喻,这种无形的渗透使其散文在静态中有了灵动感,比如在《闲居》一文中,把春比喻成门德尔松,将无声的春天赋予门德尔松乐的明澈,文雅而不失热情奔放。把夏比作贝多芬,将

夏日那难以描绘的热烈用贝多芬音乐的爆炸性的重音、高低音区的对置、切分音以及强有力的渐强表达更加‚强烈的情感‛,其‚炽热表达‛的方式给了夏一个完美的诠释,将秋说成是肖邦,舒曼,无以言说的悲凉之感顿时深入读者的心身,冬天就是舒伯特的曲子,行云流水般的流畅中欲罢不能的歌唱性透露出柔情简约的格律,在这样的比喻中抽象而难以捉摸的四季在作者笔下成了一首首不同风格的曲子,此起彼伏的在耳畔缠绕,如果不是这样的比喻,那么文中的表达将不再生动而富有灵气。

又如《作父亲》这篇文章中写道:‚许多‘咿哟,咿哟’的雪球和一群‘好来,好来’的孩子就变成了咫尺天涯‛写出了小鸡的咿哟,咿哟的叫声和孩子们好来,好来的赞叹声,将买小鸡的场面生动活泼的显现出来,让人可以在这些简单明了的声音描写中感受到孩子们看到小鸡时的那份欢快和兴奋之态,又如一曲活泼爽朗的童歌,将天真烂漫的孩童化作一个个跳跃的音符,在这音符中诞生着欢快美的音乐美。

再如《晨梦》,其中‚天一亮,小孩子就醒来,小鸟儿在我耳边喧聒,又不绝的催我起床。‛这一句写出了孩子们一早起来的吵闹声,以及来到父亲耳畔叽叽喳喳唤父亲起床的场景,将一群可爱的精灵化作一群清晨从窗外飞来的小鸟,那份清新,宁静在这曲清晨的欢歌中跃然纸上,这是孩子们的吵闹声,却是父亲心里似烦却喜的天籁,在这样一个晨光中,听着如此心悦的歌声从梦里醒来,感受到的是人生的无限幸福与知足,由此,作者笔下的晨梦不仅由文字映入我们的眼

睛,更化作一缕旋律飘入我们的耳朵,在这样的双重美感呼应下,使丰子恺的散文不经意间铺满了声音的美妙感,即音乐美。

二 绘画美

绘画美:是指在描写一些景物与事物时,把事物的棱角与状态形容的非常的美.在散文中表现为无意中勾勒的完整的图画,使作者要表达的抽象而虚幻的事物变得具体形象,让读者能够毫不费力的感觉出作者想要表达的内容,且这个内容在这种表达中有一种极充实的美感。

丰子恺,是散文家,同时也是漫画家,他的文章并不因为作为画家而刻意去实现文与画的结合,他所写的是毫无雕琢的文画的和谐统一,是来自于作家本身的修养及一种相辅相成的审美观,这样一种写作的构思不是经过刻意安排的,而是流露于心,《从孩子得到的启示》中有这样一段话:‚坐在校旁的黄浦江边的青草堤上,怅望云水遥忆故居的时刻,许多小孩采花,卧草,争看无数的帆船轮船的驶进‛其中的意象江边,青草堤上,孩子,花,帆船,使人幻想出无数的诗篇,在历史的滔滔江河中流淌,把静的意象和动的节奏两成一条伸入远方的线,在这静与动,远与近的结合中,一副思乡的惆怅图与一副童真无暇图形成鲜明的对照,远方的故居在成人的眼中露出忧愁,而眼前的花草,帆船在孩子的眼中却是金金闪闪的新奇,忧中带喜,喜中杂忧,这不仅是一副难以描绘的山水图,更是一幕满是情思的人间生活图。这样的描写是文的画,更是画的文,使得文章的绘画美明亮而突

出。‚秋天,芭蕉的长大的叶子高出墙外,又在堂前盖造一个重叠的绿幕,葡萄架下的梯子上不断的有孩子们爬上爬下。窗前的几上不断的供着一盆本产的葡萄。夜间明月照着高楼,楼下的水门汀好像一片湖光。四壁的秋虫齐声合奏,在枕上听来浑似管弦乐合奏。‛

《告缘缘堂在天之灵》这一段文字写了作者回忆中的缘缘堂秋天的景致,芭蕉的长大的叶子高出墙外,这句话中长大和高出两个词用的极妙,若写成长大了的芭蕉的叶子比墙还高就将完全失色,作者的这种写法,将芭蕉赋予了生命力,这‚长大‛将芭蕉写成了个孩子,在岁月中慢慢的成长着,再用‚高出‛一词将芭蕉超过围墙。露出枝叶在墙外的动作有一跃而出之意,又似‚一枝红杏出墙来‛的灵巧,这么两个动作将芭蕉这一景物洒在了水墨中,不仅是一幅芭蕉图,更是一幅栩栩如生的画面,在这动态的生长中不远处又搭有静态的葡萄架,是一个重叠的绿幕,安静处,又有孩子在葡萄架下不断的爬上爬下,这两动一静,层层往下的结构使眼前的画面十分的和谐,这些是看的到得景象,也是实的事物,接着为这幅丹青洒了一丝月光,照着高楼,也照着这和谐的图景,四起的虫鸣此时又如锦上添花般得将这个场面缓缓托出,如此看来,在丰子恺的散文中,不仅句子中闪现出灵活的画面,句与句和成的段落又成了一幅整体的图,这些图与图之间不是拼凑而成,竟是达到了自然的融合,从而形成一幅更大的有机画,作者的这种文字不是水彩画绘成,却胜似水墨泼成的天然之作。

又有《自然》一文中‚伛偻的老丐,像一幅米勒的木炭画,充满着哀怨之情,施与同情的人又买得一幅充满感激之情的画‛,‚普通

本文来源:http://www.guakaob.com/yingyuleikaoshi/581098.html