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一个吉它多少钱篇一
《最昂贵的十把吉他》
最昂贵的十把吉他
是什么原因能驱使一个收藏者花六位数的钞票（当然，这里指的是美元）来买一把吉他呢？从下面列出的这些价值连成的精品吉他来看，值得花如此大价钱的吉他必须具备这样的条件：她必须是非常稀有的，或者是有历史意义的，或者是两者兼备的。另外，她还要有超凡脱俗的外观，无暇的工艺，以及美妙无比的声音。
有些乐器的价值是来源于使用过它们的乐手或乐队的声望，与这样的乐器不同，下面这些吉他富有的价值完全是来自于她们自身。五十年代后期出的Gibson Les Paul标准琴之所以价格昂贵，很大程度上是因为有些被乐迷们奉为上帝的摇滚音乐家使用了这种型号的吉他。但是下面的这些吉他却很少出现在舞台上，在唱片中很少能听到她们的声音。事实上，这些吉他基本上都是被爵士和民谣音乐家所使用的。
为了不使这个名单只被少数几种型号所独占，我们特意地从各种类型的吉他里挑选出最贵的一款列出（否则，这个排行将全部都是Martin D-45和D'Aquisto拱面系列的吉他）。而且我们还把入选的年代缩短到现代的六弦吉他时代，去除了那些博物馆所感兴趣的古董吉他，比如1680年的五组琴弦的Stradivarius吉他，她的售价在25万美元。还有，你知道一把四组琴弦的Spago吉他值多少钱吗？唔„还是不要考虑她们了。
注：由于这些吉他原琴的图片很难找到，因此下文中所使用的有些图片只是相似型号或再版琴的图片。
一个吉它多少钱篇二
《吉他价格》
选吉他主要看：音质，手感，做工。
吉他的音质跟吉他琴箱面板和背侧板的材质关系很大，
吉他面板：一般都是云杉（低端货用椴木）。
背侧板：好吉他一般是沙比利，桃花心。（低端货用椴木、赤杨木、楸木）
手感方面，许多吉他，琴颈粗且厚，严重影响手感及心情，因为材质不行，不敢做得太薄，怕拉坏。通常38,39的都是练习琴（玩具）别看琴的尺寸小，看琴颈确又粗又厚，手感极差。推荐买41的标准民谣吉他。
另外，市场上许多大陆货，都起一个洋名，混淆是非。
网售价格（实体店迫于租金压力，价格通常要翻倍）：
200元以内：那就是一百多的练习琴，好处是便宜，不好处是琴颈又粗又厚，弦距高，手感欠佳
200-400：多是还说得过去的入门琴，琴箱背侧板一般是椴木或赤杨木材质的。 500元左右：这个价位，就可以淘一把比较不错的了，可以选琴箱面板云杉，背侧板是沙比利材质的。
一个吉它多少钱篇三
《吉他购买指南》
一、目的和预算 首先，你应当考虑如何使用你的新吉他。
然后再考虑你可以付出多少钱去买一把吉他。或许是一个有着丰富演奏经验的吉他爱好者，想要一把更出色的吉他；或许你是一个初学者，想要一把稍微便宜一些的吉他去学习。不过很显然，你对吉他的投资越多，你越可能得到一把出色的吉他。但这也不意味着所有的廉价吉他质量都不好。得益于当代先进的生产工艺，我们现在有了很大的选择余地，去选择一把物美价廉的吉他。通过了解一些要领对于购买一把适合弹奏，声音完美的吉他是非常重要的。可以让你所花费的每一分钱都物有所值。
二、吉他的构造
在购买一把吉他之前，你必须要了解一些吉他的构造，知道它的每一个零件的作用是什么
Body（琴身）
琴身由背侧板和面板做成。吉他的构造和它的木材是影响吉他声音的两个主要因素，不同的型号和尺寸声音也会有所不同。可以根据琴体的上面及下面部分及腰身来进行判定。
Bridge(琴码)
琴码在吉他上起到固定琴弦，将震动和能量从琴弦传递到面板上的作用。固弦锥起到将琴弦固定在琴码上的作用，琴弦与琴码之间用琴桥隔开。大多数琴桥是用骨头或是塑料制成的，琴桥可以将震动从琴弦上传递到面板上。
Top (面板)
或许在吉他上对声音影响最大的一部分就是面板了，当琴弦在被弹奏的时候，震动被从琴码传到面板。随着面板的震动，琴身内部的空气随之震动，从而放大了琴弦的声音。吉他的面板有的是单板（实木），有的是由絮状或其他填充物填充到两层薄木片之间（就是我们所说的夹板）。单板通常是由同一块木板从侧面割开，形成的两块相对较薄的板对接而成的。而夹板是有很多层薄木片碾压到一起之后而形成的，夹板更不容易受到温度和湿度的影响。夹板的吉他比起单板吉他要廉价一些，单板吉他虽然可能会贵一点，但是它会给你更好的音量和共鸣。
Neck（琴颈） 琴颈依托于琴身的颈部位置。大多数吉他采用固定的琴颈，就是说用胶连接到琴身上。也有少数吉他采用螺栓的连接方式进行连接。琴颈对于吉他的演奏习惯和手感有着重要的意义。琴颈包括指板，琴头，卷弦器和内部的调节钢筋，它的长度于琴颈相同，它用来消除由琴弦拉力产生的弯矩，调节钢筋的调节内六角螺钉可能在琴头也有可能在琴身内部。在用钢筋调节时多注意一些这样的技术。
Fretboard or fingerboard(指板)
指板是一块粘在琴颈上长而薄的木板，嵌在上面的细金属条叫做品丝，他将吉他划分为12个音调，所以在指板上按不同的地方弹奏时会有不同的声音。最常见用来做指板的木材有玫瑰木和乌木。有时会有一些指板并非有一块木板覆盖在琴颈上，而是与琴颈合为一体。
Tuning keys(弦钮)
弦钮被固定在琴头上，通过旋转一定角度来改变琴弦的音高。
三、常见的吉他木材
当你去购买一把吉他的时候，你会发现有用很多种不同木材做成的吉他，即使同样的木材，又会用在吉他的各种不同位置上。所以了解这些木材的音质，和它们被用在吉他的什么位置上是非常有意义的。
Cedar（雪松）
雪松是一种质地较软的木材,它的音色在高频上更突出，适合一些比较柔和的弹奏技巧。因此，他更多的被用在古典吉他和指弹吉他的面板上。
Ebony（乌木）
乌木为我们所熟知是一种常常被用来做钢琴的木材，但他也是一种非常适合做吉他指板的材料。乌木非常的结实而且质感非常平滑，所以它非常适合做各种乐器的指板。
Koa（洋槐木）
洋槐木是一种生长在夏威夷有着漂亮金色的木材，它的音色有点类似于桃花心木，在中频上非常的有力度。由于它非常的稀有，所以它更多的是用在一些昂贵的吉他上。它可以被用来做面板和背侧板。
Mahogany（桃花心木）
在原声吉他中，最常用来做背侧板的木材就是桃花心木，它用来做面板也同样出色。当它被用来做背侧板时，它突出的中频音可以降低D型琴产生的“轰隆隆”的噪音。作为面板时桃花心木的高频更突出。它也常常被用来做吉他琴颈和琴码。
Maple（枫木）
枫木音色略干，在高频上非常出色。在原声吉他上枫木通常用来做背侧板，能在即使其他部位染色的情况下使面板发出非常自然的音色。
Ovangkol（里古夷苏木）
里古夷苏木是一种来自非洲用来制琴使用的新兴木材，常常用来做吉他的背侧，它的音色既包括玫瑰木的温暖，又拥有桃花心木和洋槐木一样明亮的中频。 Rosewood（玫瑰木）
玫瑰木是一种常常用来做吉他背侧的木材，它也常常被用来做吉他的琴码和指板。由于巴西玫瑰木的供应逐渐减少和昂贵，印度玫瑰木逐渐取代了巴西玫瑰
木的市场。尽管他们的外观有细微的差别，但是事实上他们的声音几乎是一样的。当被用作背侧板时，它能够给吉他一种非常温暖而低沉的声音，强有力的中频和良好的共鸣。
Sapele（萨佩莱木）
萨佩莱木是另一种来自非洲用来制琴使用的新兴木材。像非洲桃花心木一样，它常常被用来做吉他的背侧板，像桃花心木一样它能够增强吉他的中频和整体的力度。
Spruce（云杉）
云杉是一种最常被用来做吉他面板的木材。虽然云杉分为很多种类（恩氏云杉，加西亚云杉，德国云杉等等），但通常只有比较昂贵的吉他才会标出它的类别。云杉是一种轻而结实的木材。从音质上来看，云杉具有非常良好的延音和清晰度。
Walnut(胡桃木)
胡桃木是一种常常用来替代桃花心木的木材，它的音色在中频上比较像桃花心木，并且能够提高面板的音色。
四、吉他的形状结构 原声吉他的琴型其实是很有讲究的,不同的外型不但给我们感官上的不同效果,其音色方面也有着很大差异的
,这对于我们一些想购琴的朋友来说就显得非常重要,因为朋友购买琴的目的不一样,有的是为了弹唱,有的是为演奏„„所以要想物得其用,就必须了解琴的特征，这样才会选对一款适合自己风格的吉他！好了，不废话了，下面我就简单介绍下几种常见的琴型以及音色特点：
Dreadnought型：
这种琴型的吉他应该是我们最常见的，也就是我们习惯俗称的“民谣吉他”标准都为41寸，琴身比较大，吉他的腰身不是很突出。这种吉他因为琴身比较大，所以共鸣效果比较出色，低音非常的浑厚，适合弹唱，伴奏用.
Auditorium
型:
这种琴型的吉他对比Dreadnought型吉他来说，身材似乎要小一些，而腰身也要比Dreadnought曲线大些，打个比方，如果说Dreadnought是妇人，那么Auditorium就是少女，呵呵，这种琴型的琴音色特点我觉得，他要比Dreadnought的音量差一些，因为在共鸣方面Auditorium是不如Dreadnought的，但
Auditorium的特点就是音色的平衡和柔和，这样的特点使他非常适合用来做吉他演奏用，非常适合finger-style玩家！
一个吉它多少钱篇四
《木吉他选购指南(全面使用)》
木吉他选购指南
一、目的和预算 首先，你应当考虑如何使用你的新吉他。然后再考虑你可以付出多少钱去买一把吉他。或许是一个有着丰富演奏经验的吉他爱好者，想要一把更出色的吉他；或许你是一个初学者，想要一把稍微便宜一些的吉他去学习。不过很显然，你对吉他的投资越多，你越可能得到一把出色的吉他。但这也不意味着所有的廉价吉他质量都不好。得益于当代先进的生产工艺，我们现在有了很大的选择余地，去选择一把物美价廉的吉他。通过了解一些要领对于购买一把适合弹奏，声音完美的吉他是非常重要的。可以让你所花费的每一分钱都物有所值。
二、吉他的构造
在购买一把吉他之前，你必须要了解一些吉他的构造，知道它的每一个零件的作用是什么
Body（琴身） 琴身由背侧板和面板做成。吉他的构造和它的木材是影响吉他声音的两个主要因素，不同的型号和尺寸声音也会有所不同。可以根据琴体的上面及下面部分及腰身来进行判定。
Bridge(琴码) 琴码在吉他上起到固定琴弦，将震动和能量从琴弦传递到面板上的作用。固弦锥起到将琴弦固定在琴码上的作用，琴弦与琴码之间用琴桥隔开。大多数琴桥是用骨头或是塑料制成的，琴桥可以将震动从琴弦上传递到面板上。
Top (面板)
或许在吉他上对声音影响最大的一部分就是面板了，当琴弦在被弹奏的时候，震动被从琴码传到面板。随着面板的震动，琴身内部的空气随之震动，从而放大了琴弦的声音。吉他的面板有的是单板（实木），有的是由絮状或其他填充物填充到两层薄木片之间（就是我们所说的夹板）。单板通常是由同一块木板从侧面割开，形成的两块相对较薄的板对接而成的。而夹板是有很多层薄木片碾压到一起之后而形成的，夹板更不容易受到温度和湿度的影响。夹板的吉他比起单板吉他要廉价一些，单板吉他虽然可能会贵一点，但是它会给你更好的音量和共鸣。
Neck（琴颈） 琴颈依托于琴身的颈部位置。大多数吉他采用固定的琴颈，就是说用胶连接到琴身上。也有少数吉他采用螺栓的连接方式进行连接。琴颈对于吉他的演奏习惯和手感有着重要的意义。琴颈包括指板，琴头，卷弦器和内部的调节钢筋，它的长度于琴颈相同，它用来消除由琴弦拉力产生的弯矩，调节钢筋的调节内六角螺钉可能在琴头也有可能在琴身内部。在用钢筋调节时多注意一些这样的技术。
Fretboard or fingerboard(指板)
指板是一块粘在琴颈上长而薄的木板，嵌在上面的细金属条叫做品丝，他将吉他划分为12个音调，所以在指板上按不同的地方弹奏时会有不同的声音。最常见用来做指板的木材有玫瑰木和乌木。有时会有一些指板并非有一块木板覆盖在琴颈上，而是与琴颈合为一体。
Tuning keys(弦钮) 弦钮被固定在琴头上，通过旋转一定角度来改变琴弦的音高。
三、常见的吉他木材
当你去购买一把吉他的时候，你会发现有用很多种不同木材做成的吉他，即使同样的木材，又会用在吉他的各种不同位置上。所以了解这些木材的音质，和它们被用在吉他的什么位置上是非常有意义的。 Cedar（雪松）
雪松是一种质地较软的木材,它的音色在高频上更突出，适合一些比较柔和的弹奏技巧。因此，他更多的被用在古典吉他和指弹吉他的面板上。
Ebony（乌木）
乌木为我们所熟知是一种常常被用来做钢琴的木材，但他也是一种非常适合做吉他指板的材料。乌木非常的结实而且质感非常平滑，所以它非常适合做各种乐器的指板。
一个吉它多少钱篇五
《吉他基本知识》
这是很多吉他爱好者水平提高到了一定的程度之后都会遇到的问题。试想一个好骑手没有一匹适合骑的好马，无论他有多好的骑木，也难以发挥出最佳水平。同样的道理，要是你有不错的吉他技术和音乐感觉，但用的却是一把千感很差，连音准都有问题的琴，不但无法表达出你心中的音乐，还会拖慢你的学习进度，严重的话还将动摇你学琴的信心以致放弃你对吉他的热爱。通常，好的吉他价格一般会较贵，但贵的却不一定是好吉他。在国内，吉他制作起步较晚，历史短暂，加上信息沟通阔塞，交流渠道有限，绝大多数爱好者没有条件对不同档次、不同质量、各种价钱的吉他做出比较和鉴别，以至大量夸夸其谈的广告和物非所值的吉他充斥于市场，使大家蒙受其害。倘若爱好者们对吉他的品质、结构和用材有?quot;些初步认识的话，那么对大家在选琴时一定会有所帮助。下面简单谈谈我的看法。
先从实际的问题开始，打算用多少钱？不得个承认国内日前生产的琴虽然便宜，但仍未有够水平的音乐会用琴生产出来，由于目前音乐会用等的生产仍然空白（除了个别手工制作的琴），故此专业的音乐会用琴只好选进口琴，价钱一般从几千至上万元不等，对大多数爱好者来说，价格是很大的负担。但我们应先了解对音乐会用琴应如何要求，再按自己的经济条件做出选择，以下从六个方而来分别加以说明。
一、音色
这方面很大程度取决于个人口味，亦比较抽象。很多人说要旋律线条清楚，低音浑厚，高音明亮等等只能靠自己想像，很难有具体的衡量标准。最实际的办法是自己多听多比较。世界一流的大师我们未必都有机会去现场欣赏，但他们的录音应该还可以找到，可尝试听约翰·威廉斯（John Williams）或大卫·罗素（David Russell）等以音色好而闻名的大师们的演奏录音，当然在听时要注意录音带、唱片和音响设备的素质不能太差，由于对音色的感受是主观的感受，我们亦不可能发出与大师完全相同的音色，故从唱片听到的只能作为参考。
二、音准
再好的音色要是音准有问题，这亚倩故遣荒苡谩？杀冉系?2品的泛音与实音是否一致，再按一个包括空弦和高把位音的和弦，看看是否协和，当然在试验前先要装上素质良好而稳定的弦，例如达达里奥（D'Addario）的Pro.Arte或萨瓦列斯（Savarez）的Alliance等。
三、弦长
现代的吉他所用的有效弦长一般从640至664mm都有，只要不是太极端的差距，音色、音量似乎与弦长并无绝对关系，一般以650至660mm。的比较常见。塞戈维亚用的霍塞·拉米列斯（Jose Ramirez）吉他是664mm。，而他有一段很长时间用的赫尔曼·豪塞（Herman Hauser）吉他却是650mm。的。现代大部分吉他演奏家所用的吉他弦长多是650mm，相信主要原因是这种弦长可选的音他品牌比较多，此外可配合的弦亦可以有较多选择。
四、弦线间距
一般在下弦枕（琴马）处①至⑥弦的间距为58mm，，而常见的有56一60mm，，
但一般人似乎对这部分的大小并不敏感，但上弦枕（颈桥）的弦距则影响较大。以东方人来说，手比较大的人可选用43mm，，而手并不大的可用41或42mm的人但最重要是自己弹奏时觉得舒服，而且这部分可以日后再改，故要是差别不大的话，也可考虑将来自行更换。
五、琴身（琴鼓）大小
琴身大或小会影响音色，但主要是音色不同而不是哪一种音色会更好。通常琴身较大的音色会较浑厚，而较小的会比较明亮，这可按自己的口味来选择。
六、上下弦枕
一般音乐会用琴的上下弦枕最常用的是兽骨而更高级的会用象牙，以笔者的经验是下弦枕（琴马处）比较重要，塑料枕的琴声力量不够，特别是低音及高把位的部分，换上骨头做的枕，可以马上感觉出低音会有所改善，高音也会更亮，但某些情况下会感到高音较硬及不够甜美。象牙弦枕的音量不见得比骨弦枕更大，但音色似乎较甜。若条件许可，是较佳的选择。但现在因象已受保护，象牙一般已很少采用。上弦枕（颈桥处）由于这部分不会有大多振动，故此对声音影响较少，但仍然以采用骨或象牙为佳。但不管用哪种材料均要求弦枕的大小必须与槽坑要绝对吻台，不能有丝毫虚晃，否则对音准和清晰度均有影响。
以上谈到的除了上下弦枕是与售价有关外，其他方面基本上是制作认真合理与否的区别，当然采用高级材料制作的琴会有较好的音色，但要是制作合理的话，即使不太昂贵的材料制作的琴亦可发出悦耳的声音，大家亦不必盲目追求高价罕。前面已提到过，高级琴价格会较高，而高价琴却未必都是高级琴，大家可以根据自己的经济条件和实际需要慎重选择。下面所说的制琴用材的五个方面跟价格有关，可以作为参考。有些部分并不见得会对声音有很大影响，但价格却差别很大。
一、面板（Top）
这是整把吉他中对声音影响最大的部分，现在主要用的材料有白松（Spruce）及红松（cedar）两大类，而其中还有不同的品种，在这里不打算细说，只谈白松及红松这两大类的分别。白松的颜色较浅，硬度比红松高，纹理以疏密中等的多，在20世纪以前是主要的面板材料，特点是旋律线条很清楚，穿透力强，音色亮丽，对演奏多声部的音乐有很好的表现。红松是近代才开始使用的材料，主要由拉米列斯（Jose Ramirez）所普及，纹理细密而平均，颜色为浅褐色，特点是音量在新琴时期已经很大（一般全单板的琴均需要弹奏一段时间，才可能把它的全部音量及音色发挥出未，白松要一至两年而红松只要几个月），音色甜美而热情，对弹奏两班牙音乐表现特别好，两类材料各有优点，可按自己口味来选择。塞戈维亚用的豪塞（Hauser）是白松面板，而他另外常常用的拉米列斯（Ramirez）及弗列达（Fleta）却是红松。可见这两种木材均可做出一流的吉他。
二、背板、侧板（Back＆Side）
一般均以玫瑰木类为最多，常用的有巴两玫瑰木（Brazilian Rosewood或Jacaranda）、印度玫瑰木（India Rosewood）、洪都拉斯玫瑰木（Honduras Palisander）等，首选为巴西玫瑰木。一般同一制作人的最高级的平均会是用巴两玫瑰木，而通常均会有较好的低音及较华丽的高音，它木色较深，有漂亮的花
纹，但由于过度采伐，现已被保护，价钱亦变得很贵，只有少数吉他采用；而其他两种玫瑰本亦有漂亮的花纹，但硬度及弹性似乎不如巴西攻瑰木，但也有很高级的琴用它们做材料。而笔者亦遇过不比巴西玫瑰木差的琴，例如弗列达（Fleta）及罗曼尼奥（RomanilIos）。
三、指板（Fingerboard）
基本上只有鸟木（Ebony）可以用在音乐会琴上。以笔者所见亦未发现有高级音乐会用琴以其他材料做指板。上品的鸟木颜色乌黑而带光泽，密度及硬度均十分高，作为指板也确实是很好的材料。产地以非洲的较好，而其他热带地区亦有生产，但一般均缺少光泽，密度亦稍有不如。除了乌木外印度玫瑰木也是一个选择，我个人经验似乎对低音的清晰及延音有些小损失。
四、琴颈（Neck）
常见的材料有桃花心木（Mahogany）及杉木（Central American Cedar），两种木材均为褐色，纹理平直而稳定。桃花心木硬度较高及稍重，杉木颜色较淡，油漆后十分漂亮，但硬度比桃花心木稍有不如。可能因为这原因，有在琴颈中镶入鸟木的做法，但要木材裁切正确。在琴颈中镶人乌木似乎并非一定必需，虽然琴颈对声音传导有影响，但以音量大而闻名的斯摩曼（Smallman）吉他却只是用裁切正确的桃花心木而并未有在琴颈中镶入乌木。
五，弦钮（琴准）（Machine Head）
并无确实的资料显示弦钮对音色有影响，但要是调校不顺畅亦会影响音准的稳定和使用不便。高级的有手工制作的英国罗爵士（David Rogers）及德国的威士（Reischl），此外美国的史隆（Sloane）、高拨（John Gilbert）亦有很多人使用，但它们均是几千元的高级品，并不是每个人均能负担。一般可考虑日本的高多（Gotoh）或德国的史加勒（Schaller），价钱只是上述高级品的十分之一或几分之一，但质量亦不错。例如河野贤（Kohno）吉他便是用高多（Gotoh），而威廉斯（John Williams）的斯摩曼吉他所用的是史加勒，实际选择时要注意调校音准时反应敏感，及上弦时松紧合适便可。
如何才是一把好的古典吉他这题目并非三言两语可以说清楚，上面只谈及一些比较表面的情况，希望以后能再在每一个细节上与大家一起研究。另外提醒大家记着琴只是工具，如何利用它奏出美妙的音乐才是最重要的。
附注：
白松（Spurce）在这里泛指浅色而质地较硬的松及杉，包括云杉（Sikta Spurce及Fri）、冷杉（Swiss Pine）、德国松（German Spurce）及英格曼松（Engleman Spurce）等木材，而红松（Cedar）指的是加拿大松（Canadian Cedar）、红木（Red Wood）及美国松（Red Cedar）等棕色或赤褐色的软质木材。
吉他的选购对许多琴友来说可以说老生常谈的话题了，但是对于许多新手来说中国问题还是说一下为好。但是在此之前必须声明一下，这只是我个人的观点，不
代表吉他中国立场！
从95年，1月22日，第一把红棉005吉他入手到现在，过手的琴从几十块的垃圾琴到几万块的演奏琴也记不清楚有多少了（4000美元以上的演奏琴有6--7把）。这些琴可以说来自各种各样的渠道。琴友或学生买回来以后，其性价比也是参差不齐。于是出现了这琴好，那琴坏的传说。但是有一点我请大家保持清醒的头脑，就是无论什么琴都没有十全十美的，问题的关键是你能不能接受它的优势和劣势。在这个问题上，销售人员（如果他懂吉他）会向你明显说明琴的优势，隐瞒劣势。从而达到一俊遮百丑的目的，因为问题很简单，他（她）要掏你口袋里的钱。这时，请摆正自己的位置，作为一名消费者，你有权知道产品的缺陷。如果商家一再隐瞒，那么，请你离开他（她）。这样，你的权益才能最大程度的得到保证。
第2个问题要说的是买什么价格的琴。这个问题其实非常简单，看你的预算了。也就是说，有多少钱就办多少事，千万不要搞泡菜坛子里捞吉他，拿你的生活费去买琴。因为生活永远是第一位的，缺少了经济基础，上层建筑是什么样子是可想而知的。没搞明白的朋友可以去看看唯物主义哲学里工业这方面的内容。
最后要说的就是购买渠道的问题。随着我国社会主义市场经济的发展，网络购物也开始随之繁荣，但是在网购的时候请一定擦亮你的眼睛搞清楚对方的身份。以免款去琴空或者出现损害你个人利益而又无法协调的事情出现。预防这类事情的方法就是找中介或者找诚信卖家。其他方法我还没想出来。在我说了这些内容以后，大家应该可以看得出来，你在买琴的时候买的不仅是一把吉他，主要买的是卖家。他如果想骗你，无论在什么地方都可以把你骗了，如果是诚信经营那是没有问题的。还有就是定做，这也许触及到了一些琴友的伤处，在我见过的定做回来的琴里，不满意程度几乎至少是一半。为什么回出现这个问题呢？原因也很简单，就是刚才我说过商家的优势宣传加上琴友连摸也没摸过这琴，买回来的结果可想而知了。所以我还是建议不要轻易找所谓的“制作家”去定什么手工琴，如果声音与你的要求符合，那是无可厚非的，如果不符合，那么这将是一个非常麻烦的问题。网络购琴也一样，建议的方法是，在本地找一把欲购买相同品牌的吉他试弹满意以后再去
一个吉它多少钱篇六
《木吉他选购指南》
-吉他工艺-
从吉它的内部制作工艺来看，大的方面，可分成机制琴和手工琴两大类。从前有不少误导，认为机制琴就是全用机器制造出来的吉它，而手工琴就是纯粹用手工制造出来的吉它，或是从吉它的装饰条等等来区分手工琴和机制琴，这是十分错误的。应该说，区分手工琴和机制琴，应该从吉它的本质来区分。机制琴是通过机器，用一样的尺寸成批生产出来的，当一种琴型确定后，它的各个参数也就定了，不包含制作者的意愿，比如，当规定面板为2.5MM后，所有的面板，不论是产于何处的云杉或白松，不论年轮怎样，就全部加工成了2.5MM，而一把好的手工琴，却包含了制作者对琴的各部分材料仔细观察选择后，根据材料的不同质地、软硬、弹性而对它的面板厚度及音梁设计成不同的尺寸。以便发挥材料的最大潜质，也就是说，使吉它的主音板（面板）及背侧板都充分地振动起来，让吉它出最大最好的声音。由于吉它是一种中音乐器，它的高音相对于低音是最难做的，并且，吉它的声音就像人们说话，让人倍感亲切，但是，这也是吉它的一个局限—它的音量比较小，为这些弱点，制作者们进行了各种各样的尝试。于是，吉它也就从古吉它发展到了今天的样子，而制作者更是为它设计了很多不同的音梁，以期提高它的音量、灵敏度、远达性等等。
-选购吉他- 对于从来没有接触过吉他的人来说，完全靠自己去挑琴是比较困难的，最好能请一个懂行的人帮助，一来可以防止奸商欺假，二来最重要的是选一把音色好的琴。当然看完了以下的建议，你自己也可挑选到一把好琴的。以下是一些参考意见：
一、明确练琴的目的 如果已下定决心练古典的，那么一开始最好直接挑一把正宗的古典琴，音色很重要，否则无法正确感受古典琴的音色和手感。我觉得雅马哈的性价比是比较好的，也不贵，做工好。虽然本人不喜欢日本人， 不过以音乐的名义，暂时站在更高的角度来审视中日关系，呵呵～ 如果想专攻民谣，同样道理，直接选一把民谣琴。以一般人的经济能力，日韩的品牌比较适合拉～ 如果并未定下专攻方向，则可以选购一把普通的练习琴，价格大概一、两百块钱左右，市面上以红棉牌的最为常见，不过1～200的琴，品牌其实已经没有太大的意义，只要音准音色好就行。这种琴既不是标准的古典琴，也不是标准的民谣琴，而是古典琴的箱体加钢丝弦的组合。音色、共鸣当然表现平平，但可以适合要求不高的练习之用。这样一开始可以投资较少，以后可以视兴趣再转向民谣或古典。 只要好好挑选，其实100多的琴也能挑选道比较好的音色呢～我得那把琴，就是练习琴，音色还不错啦～而且只要弹奏得当，吉他声音会慢慢好起来的。
二、看外观 查看琴体有否破损，是否有不该有的木疤，粘胶处是否有逢隙，上漆不可太厚；琴颈是否挺直，指板板面是否平滑，品格高度是否均匀，品格柱是否光滑平整；检查琴弦与指板的距离，第一品处不得超过
1.5mm，第十二品处高音弦不得超过4.5mm，低音弦不得超过5.5mm，否则按弦会过于吃力；查看弦轴齿轮有否损坏，能否顺利转动。 一般好琴的用料都是有讲究的，用手敲敲面板听一下回音就能听出来。好的琴，琴颈品上的木头是专门镶的红木，耐磨，这个木头很贵的。琴体的形状也是影响音色的重要因素之
一。一般流线型的琴体回音比较好，琴体太突兀的那种你就要仔细挑选了，多比较一下高低音的音量、音色差别，如果差的太大就因该果断放弃。木本色的琴一般要保险点，因为很多有瑕癖的琴，往往施以重重的油漆加以掩盖，所以我买琴一般都买木本色的那种。市面上目前有些琴做得很花哨很炫，但是这种琴的声音要做好往往不容易，初学作者不推荐买这种。只要对不同价位的琴加以比较，相信你能很快看出差别。
三、听声音 首先将空弦调准，然后检查同一弦上的空弦音、第十二品音和第十二品的自然泛音这三个音是否音准一致，如果不一致说明此琴音准欠佳，不应使用；听音色，音色应有颗粒感；高音应明亮而不太脆，低音应浑厚而不浑浊，共鸣持久的为好，弹高把位上的音时，音量和共鸣不应有明显的衰减。这个不走是很重要的，目前世面上很多品牌的琴外观光鲜，可是基本的音却不准，这样的琴，怎末能练出吉他来呢？告诉你一个小技巧：选琴的时候找一把音准的琴作为参照，将你要选的琴音高调的和参照琴一样高，然后比较相同品味的音准。如果差别太大，那末视这种琴为废品。初学者挑琴的时候千万要注意！
四、看品牌 注意吉它的品牌，不要买杂牌琴。对于国内而言，雅马哈（合资）和红棉是不错的。 广大吉它爱好者会碰到这样的问题，这把吉它声音还不错，但外观却很差，没有卖相，这不能算是一把好吉它；而另一把吉它外观上光滑漂亮，却没有好的声音，这同样不是把好吉它，吉它作为一种乐器，应该两者兼
备，才称得上是一把好琴。各国的生产厂家，也正是从这两方面（内部及外观）不断地努力，改开制作工艺，制作出了不少好吉它。品牌好的琴品质相对来说比较有保证。
五、看价位 大多数朋友都是年轻人，往往是依靠家里的资助买琴的。父母挣钱不容易，我觉得对于没有工作的朋友来讲，100～400元价位左右琴是比较适合了。每一个价位的琴都有自己的精品，吉他水平的高低和琴的高级与否没有绝对的关系。我认识的几个吉他高手好几个琴都很破，有个高手的琴甚至琴板已经开裂，用胶纸带粘上，但是这丝毫不影响她成为高手。我用了七年的吉他，是一把160元的红棉，纸板上已经密密麻麻的都是指纹印了，但是音色依旧很好，音也很准。
木吉他选购指南
一、目的和预算
首先，你应当考虑如何使用你的新吉他。
然后再考虑你可以付出多少钱去买一把吉他。或许是一个有着丰富演奏经验的吉他爱好者，想要一把更出色的吉他；或许你是一个初学者，想要一把稍微便宜一些的吉他去学习。不过很显然，你对吉他的投资越多，你越可能得到一把出色的吉他。但这也不意味着所有的廉价吉他质量都不好。得益于当代先进的生产工艺，我们现在有了很大的选择余地，去选择一把物美价廉的吉他。通过了解一些要领对于购买一把适合弹奏，声音完美的吉他是非常重要的。可以让你所花费的每一分钱都物有所值。
二、吉他的构造
在购买一把吉他之前，你必须要了解一些吉他的构造，知道它的每一个零件的作用是什么
Body（琴身）
琴身由背侧板和面板做成。吉他的构造和它的木材是影响吉他声音的两个主要因素，不同的型号和尺寸声音也会有所不同。可以根据琴体的上面及下面部分及腰身来进行判定。
Bridge(琴码)
琴码在吉他上起到固定琴弦，将震动和能量从琴弦传递到面板上的作用。固弦锥起到将琴弦固定在琴码上的作用，琴弦与琴码之间用琴桥隔开。大多数琴桥是用骨头或是塑料制成的，琴桥可以将震动从琴弦上传递到面板上。
Top (面板)
或许在吉他上对声音影响最大的一部分就是面板了，当琴弦在被弹奏的时候，震动被从琴码传到面板。随着面板的震动，琴身内部的空气随之震动，从而放大了琴弦的声音。吉他的面板有的是单板（实木），有的是由絮状或其他填充物填充到两层薄木片之间（就是我们所说的夹板）。单板通常是由同一块木板从侧面割开，形成的两块相对较薄的板对接而成的。而夹板是有很多层薄木片碾压到一起之后而形成的，夹板更不容易受到温度和湿度的影响。夹板的吉他比起单板吉他要廉价一些，单板吉他虽然可能会贵一点，但是它会给你更好的音量和共鸣。
Neck（琴颈）
琴颈依托于琴身的颈部位置。大多数吉他采用固定的琴颈，就是说用胶连接到琴身上。也有少数吉他采用螺栓的连接方式进行连接。琴颈对于吉他的演奏习惯和手感有着重要的意义。琴颈包括指板，琴头，卷弦器和内部的调节钢筋，它的长度于琴颈相同，它用来消除由琴弦拉力产生的弯矩，调节钢筋的调节内六角螺钉可能在琴头也有可能在琴身内部。在用钢筋调节时多注意一些这样的技术。
Fretboard or fingerboard(指板)
指板是一块粘在琴颈上长而薄的木板，嵌在上面的细金属条叫做品丝，他将吉他划分为12个音调，所以在指板上按不同的地方弹奏时会有不同的声音。最常见用来做指板的木材有玫瑰木和乌木。有时会有一些指板并非有一块木板覆盖在琴颈上，而是与琴颈合为一体。
Tuning keys(弦钮)
弦钮被固定在琴头上，通过旋转一定角度来改变琴弦的音高。
三、常见的吉他木材
当你去购买一把吉他的时候，你会发现有用很多种不同木材做成的吉他，即使同样的木材，又会用在吉他的各种不同位置上。所以了解这些木材的音质，和它们被用在吉他的什么位置上是非常有意义的。
Cedar（雪松）
雪松是一种质地较软的木材,它的音色在高频上更突出，适合一些比较柔和的弹奏技巧。因此，他更多的被用在古典吉他和指弹吉他的面板上。
Ebony（乌木）
乌木为我们所熟知是一种常常被用来做钢琴的木材，但他也是一种非常适合做吉他指板的材料。乌木非常的结实而且质感非常平滑，所以它非常适合做各种乐器的指板。
Koa（洋槐木）
洋槐木是一种生长在夏威夷有着漂亮金色的木材，
它的音色有点类似于桃花心木，在中频上非常的有力度。由于它非常的稀有，所以它更多的是用在一些昂贵的吉他上。它可以被用来做面板和背侧板。
Mahogany（桃花心木）
在原声吉他中，最常用来做背侧板的木材就是桃花心木，它用来做面板也同样出色。当它被用来做背侧板时，它突出的中频音可以降低D型琴产生的“轰隆隆”的噪音。作为面板时桃花心木的高频更突出。它也常常被用来做吉他琴颈和琴码。
一个吉它多少钱篇七
《吉他初学者必知》
吉他初学者必知
现在学吉他的人很多，可为什么最终学好的人那么少？其中原因很多，有外在的也有内在的，外在的因素大多不是我们自己可以控制的，所以这里我只说内在的原因，如果你能经常按照下面所说的审视、要求自己，学不好基本上是不可能的。
一、 一定要端正心态。当你决定学习吉他时，请先确定自己是否真的喜欢这样乐器，是
否愿意为它花费大量的时间，成为一个吉他大师要上万个小时的练习，成为一个不错的业余爱好者，至少也需要上千个小时，简单的入门也要上百个小时，如果你每天花一个小时练习，那么少则三个月，多则半年，你可以步入吉他的第一道门槛，如果你每天花两小时进行有效练习，那么一年之后你可以成为一个合格的业余吉他手。所以，如果你把吉他想得过于简单，要不了多久你的心理就会承受不了预期跟现实的差距，能调整过来还好，否则你就会放弃；如果你把它想得太难，那么可能一开始你就不会拿起它了；吉他在乐器里不算太难，至少入门不算难，但是也必须做好打几个月扎实的持久战的准备，只有正确认识到这一点，接下来你才可以心态平和地去学习吉他，而且也只有真心喜欢吉他的人才会坚持下去，那些想打闪电战的人必然不可能坚持几天，三天打鱼两天晒网之后就不了了之了。
二、 一定要有音乐美感。你可以不会唱歌，你可以没有任何音乐基础，但是你不能没有
音乐美感，如果你连什么叫好听什么叫不好听都不知道，而且还不懂得提高自己的音乐审美观，那么你弹出来的就是一坨X。这听起来好像有点扯淡，有的人会说，傻子都知道一首音乐作品听起来舒不舒服啊。事实是，同样一首曲子，不同的人弹出来可能有天壤之别，有些人根本没有认真听过自己弹出来的声音，有的人知道自己弹的不好听，但是也没有去想为什么，只知道弹弹弹，错误的处理方式，就算重复一万遍，还是难听。虽然东西要弹熟了才能好听，但是根本就不好听的弹法，再熟又有什么用？建议新手一定要注意音的连续性，该断就断，不该断尽量要保持连续；音的均匀性，力度要控制好，不要一下打雷一下放P；分解和弦的丰满性，和弦音能保持尽量保持，特别是根音，能不断尽量不要断，弹独奏也是这个原则；音的颗粒感，不要听起来就是一堆，连接的时候模模糊糊，分不清谁是谁；扫弦的层次感，不要一到了扫弦就像拿着锤子在锤弦一样，完全成了一团，触弦深浅、力度、过弦速度都要控制好，宁愿为一个细节多花很多时间，也不能让纵容一个坏毛病坑自己一辈子。如果你实在不知道美感是个什么标准，建议多听原版或者多看一些优秀的翻弹视频，学会模仿，人学东西本来就是从模仿开始的，模仿好的东西本身就是在学习别人的优点。
三、 一定要在节奏上下功夫。每个玩吉他的人都会弹一些节奏，但是真正懂节奏的人却
很少，能精准地玩转各种节奏型的人更是少之又少，一到了复杂的节奏组合，就只能求个略对，甚至有些人说，总体对上就行了，细节粗糙点无所谓。要是抱着这种态度，还能成为一个好吉他手吗？所以一定要从一开始学习吉他就养成打拍子的好习惯，开始拍子稳不住可以借助节拍器，但是不要太过依赖节拍器，节拍器是死的，以后你要是跟别人玩乐队或者跟着伴奏弹，那都是一个个活人在演奏，不可能像节拍器那样机械地啪啪啪，很多声音都会干扰你对节拍的定位，遇见附点音符就更加抓不准了，而且也不可能在演出时还用节拍器，所以把你的脚训练成一个无声节拍器吧。另外，节奏重在理解，不在死记，需要专门去练习，建议了解节奏的知识后，多找一些节奏型去唱，“哒哒哒”，唱对了就证明你知道弹出来音跟音之间的时间间隔应该是什么样了。
四、 一定要注意手型。新手弹琴的时候要养成经常检查手型的习惯，有的人用正确的手
型前期会觉得很别扭，但是一定要强迫自己适应，好习惯永远比坏习惯难养成，而一个终生受益，一个遗患无穷。可以说，手型在很大程度上制约了你以后可以到达的层次，
怎样的手型才是正确的，书上或者网上都有很多讲解和示范，只要你留意，是可以找到答案的。练琴的时候甚至可以对着镜子练，这样很直观。
五、 一定不要吝啬买书的钱。有的人弹了很久还没有一本吉他书，或者只有那么一两本，
还动不动就是曲谱书而不是教材，遇见一个问题找别人问一个问题，这样要猴年马月才能学好吉他啊？其实很多问题系统一点的书上都有讲解。现在很多人以为靠网络就能学好吉他了，其实远远不行，网络能学到很多东西，但是太零散，东拼西凑是不行的，就算跟一个比较系统的教学视频也照样不行；多买点书，要不了多少钱，国内风华艺校的书是最好的，《吉他自学三月通》《吉他自学20课》《吉他自学入门与提高》就非常好，可以的话建议再把一整套《吉他爱好者》都买回来，这套期刊含金量非常高；买了书不要直奔谱子，前面的文字内容才是精华。
六、 一定要多学习乐理。说到乐理，很多人都头大，觉得很难。其实乐理并不难，比起
数学、物理、化学来说简单多了，但是也需要逐字逐字去理解，你永远不要指望看小说一样看过去就懂了。结合你的吉他去看乐理知识，很多东西就不会那么抽象了，这里建议大家至少要记住吉他上C调的音阶，结合乐理中音程的知识去记，而记的同时又能加深你对音程的理解。比方说，关于吉他的定音定弦：吉他是按照三度和四度关系定弦的，从六弦到一弦，音程关系依次是纯四度、纯四度、纯四度、大三度、纯四度；就这一句话，如果你懂得音程，那么就该知道只要是同一品，如果六弦是La，那么五弦就必定是Re，四弦必定是Sol，三弦必定是Do，二弦必定是Mi，一弦必定是La，同品的一弦比六弦高两个八度；借助音阶的知识又可以推出同一条弦的所有音。音程是理解音乐理论知识的基石，懂得音程才能理解和弦、和声、调式等其他知识。有些人说，玩吉他不需要懂乐理，那我只能说这样的人永远不可能成为一个真正的吉他手，充其量只是一个优秀的吉他谱复读机。上面介绍的那几本教材就有很丰富的乐理知识，想要对乐理有更多了解，可以买一本李重光的《音乐理论基础》，后者需要对五线谱有所了解，而《吉他自学三月通》上面有关于五线谱的讲解，看一下，不难。
七、 最好找朋友一起玩吉他。不知道是为什么，几个人一起玩，大家进步都要快很多。
或许是因为人的天性决定了每个人都不甘落后吧，而且有人一起还能互相勉励、发现自己的错误、学习对方的长处。一起合作还能极大提高自己的节奏控制力和音乐综合素养。
八、 不要太偏科。有的人喜欢弹唱，就对独奏和其他风格完全不理会，同样，有的人喜
欢弹独奏，一遇到要给人伴奏就好像一辈子没认识过吉他。手指、拨片都要去用；流行、摇滚都去玩一下；木吉他玩得不错的时候就可以去接触电吉他了，也不能只弹电吉他而不碰木吉他；不要看不起、抵触自己不喜欢的风格，它存在就有它存在的理由和内容。优秀的吉他手必定也是全面的吉他手，虽然不大可能每一方面都擅长。
九、 不要狂妄。有的人会弹一些东西就开始飘飘然了，或者身边没什么人比自己好，觉
得自己很了不起，山外有山人外有人，只有谦虚，才能百尺竿头更进一步，不然你可能就停在那里不动了，因为你已经很满足了，不然你怎么会那么骄傲。但是也不要看到一些高手就自暴自弃，觉得自己永远到不了那个高度，这种心态完全没必要，人比人气死人，每一行都有做得非常变态的人，你要知道自己是为自己而学琴，不是一定要跟谁谁谁去比，进取心当然要，不断超越自己就是在进步，人本来就是永远到不了自己想要的高度的，不然活着也就没意思了。
十、 别抱着功利心。有的人一开始就想把吉他当事业，这样你的额外压力会很大，而且
往往会导致你急火攻心，领会不到玩吉他的乐趣。几乎没有一个从事吉他音乐行业的人是一开始就想着自己会干这一行的，这是一个很自然的过程，可以说水到自然渠成。另外，这一行并不好混，远不如你有一份不错的工作把吉他当个纯粹的爱好舒服。如果你执意要为吉他事业献身，那么，加油吧，这是一条不归路，你很勇敢!
就说这么多吧，如果你能做到这些，剩下的就不需要别人说了。
另外，可以的话最好找一个老师。正式的老师或者玩得不错的朋友都可以，当业余爱好的话，前期找个老师带进门再自学，想走专业路线那么就一定要经常身边有老师指导了。对于很多没有音乐基础的人来说，自学吉他压力很大，也是因为中国学校里的教育没有注重普通音乐素养的培养吧，出来社会后又各种压力，更加不可能也缺少精力去思考、研究一样不赚钱的东西了，而且成年人往往思维定势得严重，有些人都不知道多久没有动过脑子了，每天都是机械性地重复一样的事情。
——深圳市甲壳虫琴行
一个吉它多少钱篇八
《木吉他选购指南》
一、目的和预算 首先，你应当考虑如何使用你的新吉他。然后再考虑你可以付出多少钱去买一把吉他。或许 是一个有着丰富演奏经验的吉他爱好者，想要一把更出色的吉他；或许你是一个初学者，想 要一把稍微便宜一些的吉他去学习。不过很显然，你对吉他的投资越多，你越可能得到一把 出色的吉他。但这也不意味着所有的廉价吉他质量都不好。得益于当代先进的生产工艺，我 们现在有了很大的选择余地， 去选择一把物美价廉的吉他。 通过了解一些要领对于购买一把 适合弹奏，声音完美的吉他是非常重要的。可以让你所花费的每一分钱都物有所值。 二、吉他的构造 在购买一把吉他之前，你必须要了解一些吉他的构造，知道它的每一个零件的作用是什么（注：这个图片上都是英文单词，在下面，我又临时借用了一个我以前上传到和讯的图片， 知道大概意思就行了。）Body（琴身） 琴身由背侧板和面板做成。 吉他的构造和它的木材是影响吉他声音的两个主要因素， 不同的 型号和尺寸声音也会有所不同。可以根据琴体的上面及下面部分及腰身来进行判定。Bridge(琴码)琴码在吉他上起到固定琴弦， 将震动和能量从琴弦传递到面板上的作用。 固弦锥起到将琴弦 固定在琴码上的作用，琴弦与琴码之间用琴桥隔开。大多数琴桥是用骨头或是塑料制成的， 琴桥可以将震动从琴弦上传递到面板上。Top (面板)或许在吉他上对声音影响最大的一部分就是面板了， 当琴弦在被弹奏的时候， 震动被从琴码 传到面板。随着面板的震动，琴身内部的空气随之震动，从而放大了琴弦的声音。吉他的面 板有的是单板（实木），有的是由絮状或其他填充物填充到两层薄木片之间（就是我们所说 的夹板）。单板通常是由同一块木板从侧面割开，形成的两块相对较薄的板对接而成的。而 夹板是有很多层薄木片碾压到一起之后而形成的， 夹板更不容易受到温度和湿度的影响。 夹 板的吉他比起单板吉他要廉价一些， 单板吉他虽然可能会贵一点， 但是它会给你更好的音量 和共鸣。Neck（琴颈） 琴颈依托于琴身的颈部位置。大多数吉他采用固定的琴颈，就是说用胶连接到琴身上。也有 少数吉他采用螺栓的连接方式进行连接。琴颈对于吉他的演奏习惯和手感有着重要的意义。 琴颈包括指板，琴头，卷弦器和内部的调节钢筋，它的长度于琴颈相同，它用来消除由琴弦 拉力产生的弯矩， 调节钢筋的调节内六角螺钉可能在琴头也有可能在琴身内部。 在用钢筋调 节时多注意一些这样的技术。Fretboard or fingerboard(指板)指板是一块粘在琴颈上长而薄的木板，
嵌在上面的细金属条叫做品丝，他将吉他划分为 12 个音调， 所以在指板上按不同的地方弹奏时会有不同的声音。 最常见用来做指板的木材有玫 瑰木和乌木。有时会有一些指板并非有一块木板覆盖在琴颈上，而是与琴颈合为一体。Tuning keys(弦钮)弦钮被固定在琴头上，通过旋转一定角度来改变琴弦的音高。三、常见的吉他木材当你去购买一把吉他的时候， 你会发现有用很多种不同木材做成的吉他， 即使同样的木 材，又会用在吉他的各种不同位置上。所以了解这些木材的音质，和它们被用在吉他的什么 位置上是非常有意义的。Cedar（雪松） 雪松是一种质地较软的木材,它的音色在高频上更突出， 适合一些比较柔和的弹奏技巧。 因此，他更多的被用在古典吉他和指弹吉他的面板上。 Ebony（乌木） 乌木为我们所熟知是一种常常被用来做钢琴的木材，但他也是一种非常适合做吉他指 板的材料。乌木非常的结实而且质感非常平滑，所以它非常适合做各种乐器的指板。Koa（洋槐木）洋槐木是一种生长在夏威夷有着漂亮金色的木材， 它的音色有点类似于桃花心木， 在中 频上非常的有力度。由于它非常的稀有，所以它更多的是用在一些昂贵的吉他上。它可以被 用来做面板和背侧板。 Mahogany（桃花心木）在原声吉他中， 最常用来做背侧板的木材就是桃花心木， 它用来做面板也同样出色。 当它被用来做背侧板时， 它突出的中频音可以降低 D 型琴产生的“轰隆隆”的噪音。 作为面 板时桃花心木的高频更突出。它也常常被用来做吉他琴颈和琴码Maple（枫木）枫木音色略干，在高频上非常出色。在原声吉他上枫木通常用来做背侧板，能在即 使其他部位染色的情况下使面板发出非常自然的音色。Ovangkol（里古夷苏木）里古夷苏木是一种来自非洲用来制琴使用的新兴木材， 常常用来做吉他的背侧， 它的音色既 包括玫瑰木的温暖，又拥有桃花心木和洋槐木一样明亮的中频。Rosewood（玫瑰木）玫瑰木是一种常常用来做吉他背侧的木材， 它也常常被用来做吉他的琴码和指板。 由于巴西 玫瑰木的供应逐渐减少和昂贵， 印度玫瑰木逐渐取代了巴西玫瑰木的市场。 尽管他们的外观 有细微的差别，但是事实上他们的声音几乎是一样的。当被用作背侧板时，它能够给吉他一 种非常温暖而低沉的声音，强有力的中频和良好的共鸣。Sapele（萨佩莱木）萨佩莱木是另一种来自非洲用来制琴使用的新兴木材。 像非洲桃花心木一样， 它常常被用来 做吉他的背侧板，像桃花心木一样它能够增强吉他的中频和整体的力度。 Spruce（云杉）云杉
是一种最常被用来做吉他面板的木材。 虽然云杉分为很多种类 （恩氏云杉， 加西亚云杉， 德国云杉等等），但通常只有比较昂贵的吉他才会标出它的类别。云杉是一种轻而结实的木 材。从音质上来看，云杉具有非常良好的延音和清晰度。Walnut(胡桃木)胡桃木是一种常常用来替代桃花心木的木材， 它的音色在中频上比较像桃花心木， 并且能够 提高面板的音色。四、吉他的形状结构原声吉他的琴型其实是很有讲究的,不同的外型不但给我们感官上的不同效果,其音色方面 也有着很大差异的,这对于我们一些想购琴的朋友来说就显得非常重要,因为朋友购买琴的 目的不一样,有的是为了弹唱,有的是为演奏……所以要想物得其用,就必须了解琴的特征， 这样才会选对一款适合自己风格的吉他！好了，不废话了，下面我就简单介绍下几种常见的 琴型以及音色特点：Dreadnought 型： 这种琴型的吉他应该是我们最常见的， 也就是我们习惯俗称的“民谣吉他”标准都为 41 寸， 琴身比较大，吉他的腰身不是很突出。这种吉他因为琴身比较大，所以共鸣效果比较出色， 低音非常的浑厚，适合弹唱，伴奏用.Auditorium 型:这种琴型的吉他对比 Dreadnought 型吉他来说，身材似乎要小一些，而腰身也要比 Dreadnought 曲线大些，打个比方，如果说 Dreadnought 是妇人，那么 Auditorium 就是少 女，呵呵，这种琴型的琴音色特点我觉得，他要比 Dreadnought 的音量差一些，因为在共鸣 方面 Auditorium 是不如 Dreadnought 的， Auditorium 的特点就是音色的平衡和柔和， 但 这 样的特点使他非常适合用来做吉他演奏用，非常适合 finger-style 玩家！OM 型： 其实 OM 型吉他的外型是非常接近 Auditorium 型吉他的， 只有一些细微的差别， 就是吉 他腰身的上部和下部的面积差别没有 Auditorium 大，其音色特点也跟 Auditorium 差不多， 没什么差别，所以 OM 型吉他也非常适合弹 finger-style，著名的指弹吉他大师 Tommy 就非 常喜欢用 OM 型的吉他演奏。Jumbo 型: 这种类型的吉他， 有着各种类型吉他都无法比拟的巨大琴体， 巨大的琴身使得共鸣效果 极佳，音辽以得到充足的保证，而细腰身的设计又使他具有 Auditorium 的某些音色特点， 所以这种吉他适用的风格还是比较广的，我们所熟知的“猫王”就非常喜欢用 Jumbo 吉他， 用 Jumbo 来演奏乡村 Blues 曲风的东西是非常适合的， 高君老师在录制 《最后一部蒸汽机车》 的时候有些曲子就是用 Jumbo 琴弹的，琴的表现力非常棒！Concert 型： 这种类型的吉他外型更接近于古典吉他，其音色特点与 Auditorium，OM 都非常相似， 所以就不过多的介绍了 后记： 其
实原声吉他的外型不止这些种， 还有很多不长见类型这里就不一一介绍了， 以后有机 会再跟大家一起研究，还要说明的是，一种类型的吉他未必就专门适合一种演绎方式，比如 日本的当红指弹吉他演奏家押尾光太郎，他最常用的吉他就是 Greven 牌的 Dreadnought 型 吉他，其实不管用什么类型的吉他，技术才是最重要的，没有良好的技术做保证用什么类型 的吉他也弹不出好的效果来！ 好了，就说这么说，希望这篇文章对大家能有一些帮助。