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描写贝多芬的歌曲篇一
《音乐鉴赏--关于贝多芬》
在生活中，在各门艺术中，没有什么比音乐更能打动人内在的情感；也没有什么比音乐更能生动的表达人的心声。音乐，以它独有的形式与魅力影响着人们的生活和情感，它是惟一没有国界和种族区分的，沟通人类心灵的共同语言。音乐给人以心灵的净化与洗涤，给人灵魂以慰籍，丰富与滋润人们的生活，失去了它，生活就失去了诗意、浪漫与色彩。
音乐一般分为流行音乐和古典音乐两大类，流行音乐之所以流行，是因为它通俗化、大众化。古典音乐却含蓄深奥，比之流行音乐，古典音乐表达情感更深刻、更丰富、更有内涵。
古典音乐包括古典主义音乐和浪漫主义音乐。古典主义音乐主要用几种乐器协奏或合奏形成协奏曲、奏鸣曲和交响曲三种形式。古典主义音乐通常无歌词，通过音乐曲调和旋律来表达情感。在表现形式上更注重乐式，更突出于音乐的基本元素，结构更严谨。
在继承了古典主义音乐精髓之后，贝多芬，这个世界史上，一位登高临远、逸怀浩荡的乐圣，开创了浪漫主义音乐的先河。使浪漫主义音乐在表现内容上更丰富，更理想化，更具诗意，并且开始出现了歌词。在表现形式上感情突破乐式，表达情感的形式多样化使之演变成多种音乐形式。
虽然没有机会看到罗曼。罗兰写的《贝多芬传》，但最近借了一套古典之门音乐丛书，看了张方编著的《贝多芬》，很详细的记述了贝多芬的成长经历、学习经历及苦难的一生，赏析了他具有代表性的音乐作品，让我对他作品的理解有了很大的帮助，也让我更加明白了为什么傅雷先生会说：“疗治我青年时世纪病的是贝多芬，扶植我在人生中的战斗意志的是贝多芬，在我灵智的成长中给我大影响的是贝多芬，多少次的颠扑曾由他搀扶，多少的创作曾由他抚慰„„”贝多芬，这位具有伟大人格，伟大灵魂的音乐巨人，有着深沉博大的胸怀，坚忍不拔的精神，汹涌澎湃的激情，他的痛苦的人生和他所经历的悲伤，快乐和喜悦不仅仅让我们对他的音乐有了更深的理解，也让我们对人生，对苦难，对很多事情有了一些新的态度和看法。 贝多芬的音乐成长道路异常艰苦，但他凭借自己的刻苦，取得了惊人的成就。他五岁开始学习钢琴，八岁就公开举行演奏会，十岁开始作曲。他的第一位老师，波恩国立歌剧院作曲家克里斯坦。哥特洛普。聂夫对他的帮助极大，聂夫看到了他超人的才能和许多的优秀品质，同时也洞悉他性格中的种种弱点和缺陷，他用自己的智慧，拓展了贝多芬的艺术视野并教会了他许多音乐技能，这为他后来的创作打下了深厚基础。之后，他先后拜海顿、阿尔布雷希茨贝格、萨利埃里等名师学习，他努力学习他们的音乐创作技艺与经验，不断丰富和提高自己的艺术修养。与此同时，他还广泛阅读各种文学和哲学书籍，从中汲取丰富的知识营养，终于使自己成为一个具有高度修养的艺术家。
在他的一生中，经历了耳笼的恐惧和几次的失恋，几欲自杀，最后终于克服包机，振奋精神，继续作曲，在经历了十余年思想和生活的激烈动荡（拿破伦称帝，数次失恋，耳朵完全失聪），以顽强的毅力写下了很多反映动荡不安和矛盾冲突的第三至第八交响曲，第四，第五钢琴谐奏曲，到了晚年疾病缠身，经济困难，仍写出了《庄严弥撒曲》等杰作。
我们知道，贝多芬终身未娶，他那无数个爱之梦最终都没有化作现实，却融入了他的音乐，成为描写人类爱情的不朽乐章。现实生活中遭受的爱情痛苦，在艺术中升华为爱的赞歌，永远温暖着亿万听众的心。我们在身上看到具大的反差：最悲惨最黯淡的人生却造就了最美好最光明的艺术。他临终前曾对人说：“一切灾难都带来几分善”贝多芬自己正是在最沉重的苦难中吟唱着最深挚的心灵之歌，在困境中创造辉煌他的痛苦全人类的欢乐。
命运交响曲是贝多芬（1770—1827）第五首交响曲，c小调作品，作于1805至1808年间。由于开始的四个音符，刚劲沉重，仿佛命运敲门的声音，故被称作命运交响曲。 早在1803年，贝多芬就开始有意创作这部作品，直到五年后才全部完成。他在1808年11月写给韦格勒的信中说：“我要卡住命运的咽喉，它决不能把我完全压倒。”从1803年他的耳疾逐渐加重，并且还伴随着严重的杂音，让他苦不堪言。贝多芬能够重拾信心完全是
精神上的胜利，来自对“命运的挑战”，为此他想用一部大型交响乐表达自己的情绪，歌颂自我斗争。
开始那四声令人恐惧的有力音符，让每个人只要一听到它就会永远无法忘却！真的，充满了震慑力的经典段落，如此简短却又如此令人挥之不去！当然，贝多芬对于这四个音符的解释最为权威——命运在敲门！是啊，开门见山，整部作品的主题一览无遗。或许这四个音符给人的影响真的太深刻了，所以音乐一开始就表现出一种前所未有的恐怖感！接着是一幅激烈的战斗场面，每一个音符，每一段旋律似乎都在舞刀弄剑、奋勇拚杀：时而吹起冲锋的号角，骑士们奋勇向前，与敌人勇敢作战；时而是交战时的厮杀，激烈而残忍，血肉横飞；时而是短暂的休息、交战双方瞬间的喘息，让人欣慰而又心痛；时而是战斗后的悲惨，沉郁凄痛，横尸遍野——这是命运与命运之神的抗争与交战。
第二乐章旋律舒缓，像一位母亲伸出双手抚慰刚刚经历一场恶战的儿子，又像几名携手斗争的勇士在大战后对敌人对未来的交流和思索。虽然音乐是平缓的，但却默默地含有一种催人奋进的力量，好像在不断地鼓动战士继续前进。
第三乐章是快板谐谑曲，但却听不到任何“幽默、谐谑的成分”。此时勇士们重新拿起武器，回到阴霾的战场——音乐气氛突然从平和转为阴沉，好像勇士们踏着牺牲者的血迹一步一步逼近命运之神。第三、四乐章是连续演奏的，从第三乐章最后一部分那平静、忧郁的缓慢旋律突然跳跃到第四乐章开始那突如其来、如同山洪暴发般的合奏——黑暗被打破了、命运被征服了、阳光重新照耀大地！勇士们在庆祝胜利、人群在欢唱胜利的颂歌！
这首交响曲获得了极高的评价，以下简单列出几条：柏辽兹把其中惊心动魄的斗争场景，看作是“奥赛罗听信埃古的谗言，误认黛丝德蒙娜与人私通时的可怕的暴怒。” 舒曼认为：“尽管你时常听到这部交响曲，但它对你总是有一股不变的威力－－正象自然界的现象虽然时时发生，却总教人感到惊恐一样。”1830年五、六月间，门德尔松在魏玛逗留了两星期，为歌德演奏了古今著名的作品，歌德听了《命运交响曲》第一乐章后大为激动，他说：“这是壮丽宏伟、惊心动魄的，简直要把房子震塌了。如果许多人一起演奏，还不知道会怎么样呢。” 1841年3月，恩格斯听了演出后，在写给妹妹的信中赞美这部作品说：“如果你不知道这个奇妙的东西，那么你一生就算什么也没有听见。”——这便是对这部交响曲最恰当的评价。
贝多芬的音乐意境开阔，曲调雄浑有力，充满对自由和幸福生活的渴望，他的《月光》《田园》《悲怆》《命运》《英雄》等奏鸣曲都是为世界音乐史上的经典曲目，更是广乐迷们耳熟能详的曲目。
他的音乐风格早期（波恩时期1782－0792）受巴赫、海顿和莫扎特的影响，作品有他们的影子。中期（维也纳时期1793－0808）创作了大量的奏鸣曲和管弦乐曲，充分发展和完善了古典主义音乐，并具独特的个性。到了晚期（维也纳后期1809－0827），音乐风格明显的转变，作品规模缩小，增强了抒情性，呈现了浪漫主义的风格，开创了世界音乐史上浪漫主义音乐的先河，成为世界音乐史上里程碑式的伟人。 当我们音乐听的越多，你就会发现，欣赏音乐需要一种细致入微的听力和灵感，需要一种气质和修养。古典音乐本身也具有一种神奇的魔力，它启发你的想象力，从心灵深处挖掘你的灵感。对我们而言，不以人类世代积累的音乐宝库为养料，就不会形成较高修养的审美听觉。以欧洲文艺复兴为开端的欧洲古典音乐，以其独创而多样的音乐表现形式，谱写出人类历史上最光辉灿烂的艺术篇章。古典音乐浓缩了几个世纪乐圣们对宇宙人生的感悟，它是永不枯竭的生命之泉，以其磅礴的气势流向文明社会的每一个角落，滋润着现代人的心灵。
作为喜欢音乐的我们，不能说都要叩开古典音乐的大门，但也很有必要，有理由更多的去了解和欣赏古典音乐，你会发现，古典音乐，正是汲取了大自然的灵性和人类的灵性，它才会维妙维肖地诠释着人类的亲情，友情和爱情。
描写贝多芬的歌曲篇二
《关于贝多芬的作文》
关于贝多芬的作文
关于贝多芬的作文（一）
我敬重贝多芬是因为他高尚的品质，他的无私奉献！
想必大家都知道贝多芬着名的《月光曲》吧！这部经典之作就是贝多芬为一个穷困潦倒、热爱音乐的盲姑娘所创作弹奏的！并且不收一分钱！这种无私的精神很值得我们当代人学习！这也充分体现了贝多芬的无私奉献的精神！
我敬仰贝多芬是因为他的才能！我是被贝多芬的才华所折服！
他自幼就显示出音乐才华！因为贝多芬的过人天赋，加上后天的刻苦磨练，他的程度愈来愈深，连他的老师都自愧弗如。
贝多芬十二岁就受聘为宫廷古钢琴与风琴乐师！一七九五年，贝多芬又在维也纳举行了自己的第一次音乐会，当时他亲自写作，弹奏的《第二号钢琴协奏曲》让所有的维也纳市民为之折服！这一切的显示出他超人的天赋与过人的才华！
我之所以崇拜贝多芬，是因为贝多芬那坚持不懈、百折不挠，不向命运低头的永不服输精神！
贝多芬从一七九八年开始听觉渐衰，而一八二零年后两耳失聪，而那时又是贝多芬音乐事业的高峰期，他没有被残酷的命运打倒，而是继续创作！
贝多芬一生坎坷，有悲惨的童年，晚年失聪，但他还是不屈不挠地创作了许多传世之作！他的代表作有《英雄》，《命运交响曲》，《月光曲》等！正因为他那种百折不挠，不向困难低头的精神，我才崇拜他！
贝多芬！一个不朽的名字！
我心目中的贝多芬就是这样一个无私奉献、才华横溢、百折不挠的人！
我来到了一个安静的地方，我听到了美丽、奇妙的音乐，忽高忽低，变化离奇。我沉浸在这音乐中，不禁坐下来仔细、认真去>倾听。那音乐似乎在讲述某个>故事，最初音乐平静缓和，却又给人庄重、敬畏的感觉，像是一个舞蹈演员在舞台上表演。中间却又像陷入了痛苦的深渊，挣扎着想要挣脱出来，却又陷入痛苦，无法自拔，像是刚次的那个舞蹈演员，断了双腿，那是一件多么悲惨的事情。忽然，音乐再次发生了变化，音乐似乎又回到了刚才的平静，却又多了一份坚强，像毛毛虫挣脱茧的束缚，自由的飞翔。好像是刚才的演员又一次回到了舞台，尽情的舞蹈，我似乎也被融入了音乐，如同身临其境。我背着音乐深深的感动了，我开始好奇这神奇的音乐是谁奏出的。我站起来，循着音乐向前走，走到一个尽头我看到了一架钢琴，演奏那钢琴的人竟是贝多芬。
一切都明白了，他用他的音乐讲述着自己的故事，就算失去了听觉，就算舞蹈演员失去了双腿，仍坚持不懈的追求。他挣脱那束缚着她的痛苦，勇敢追求梦想。音乐结束了，他转过身，似乎要对我说什么，忽然一阵急促的闹铃声，使我什么也听不见，我大叫道：“什么”忽然被惊醒，原来是一个梦。
不，不是梦。它是那样的真实，它使我更坚强，使我懂得，无论再大的困难只要愿意去拼搏，就能成功。
关于贝多芬的作文（二）
贝多芬，一个德国着名作曲家，虽然耳聋，却顽强不息地创作了一曲又一曲的“命运交响曲”
在音乐上，可以说，耳聋这一听觉器官是不可缺少的，要是聋了，应该就不能从事音乐创作了。可耳聋对于贝多芬来说，是他创作的一种动力，使他与音乐之间的隔膜变得更薄，灵感越大，能全然用心去感受音乐的美妙旋律。
我所崇拜的，不是贝多芬的天赋，而是他的伟大精神。要是我遇到像贝多芬类似的情况，早已不再创作，而去另处谋生。而贝多芬坚强，为了追求音乐所迸发出来的音符星点，不被困难所折服，越是抵抗困难。
爱迪生说过：“天才是付出了百分之九十九的汗水和百分之一的灵感。”贝多芬正是如此。他听不见音乐，便用嘴巴咬一根木棍，让木棍连着钢琴，去感受声音振动。他付出了多少没人知道，他>收获的却是众人皆知。他那宽阔的两肩，仿佛挑起了生命的重荷及命运的担子。他那双有力的大手，仿佛挑起了众多的音乐之水。
贝多芬一生节俭，他不喜欢人们去打扰他，在一片音乐海洋之中创作，使每一滴水汇成小池、小溪、河流、大海„„他诚然>孤独，可是有他的“朋友”为伴。
贝多芬把大多数时间花在创作上，自己的房子无心整理，即使女佣整理好了，不到两分钟，又是一团糟。
贝多芬与音乐为伴，寂静为友，献给大家千千万万个曲子，感动了多少人的心扉，扣动了多少人的心弦，使他成为了全世界人物。
我崇拜贝多芬，崇拜他的坚强，崇拜他的伟大，更崇拜他的精神。
关于贝多芬的作文（三）
贝多芬我们都不陌生。一位不向>挫折轻易言败的英雄；一位值得我敬仰的英雄；一位划时代的英雄！
耳聋对音乐家来说是无法弥补的灾难，不但影响工作，而且会让他感到孤独与无助，
过着悲凉痛苦的生活。导致了贝多芬叛逆的性格，贝多芬在书信中写到他与歌德一起散步遇到皇亲国戚的情景，写到自己对皇亲国戚及不在乎的态度，充分表现出贝多芬的叛逆。
贝多芬处在痛苦与磨难中，他的这种叛逆性格，我能深深地体会到他的内心情感，他不是圣人，他也只是一个平凡的聋人，他的情绪也要得以宣泄。
一位热爱音乐的聋人与苦难搏斗，经受住残酷的命运，创作了《七重奏》《圣家庭》《幻想奏鸣曲》《田园交响曲》《月光曲》《欢乐颂》等巨作。他战胜了困难，创作了永不垂朽的巨作，他的行为震撼了全世界。他告诉我们，意志的力量掌握在我们自己手中，欢乐由痛苦获得。
贝多芬在生命的末日写下了不朽的《欢乐颂》，当我对着窗外想自己的劫难而感到忧伤时，他会来到我身旁，似一位饱经沧桑的老人，在琴上弹奏出一曲悲歌，安慰哭泣的我。当我越过艰难险阻，无法到达目标深感痛苦时，他演奏出一曲斗志昂扬的《欢乐颂》，给予我一份欢乐，一份>勇气。
我心目中的贝多芬就是一个一生都是在与命运挑战，时间抗争的伟大人物，他是时代的儿子，更是一位英雄的化身！他的身影一直映照在我的心头，他的精神将永垂不朽！
描写贝多芬的歌曲篇三
《音乐家贝多芬》
描写贝多芬的歌曲篇四
《贝多芬》
描写贝多芬的歌曲篇五
《音乐家贝多芬课时一》
音乐巨人贝多芬第一课时
初一（五）班 陈洪玲 开课时间：第7周
一、教学目标
[知识]：
1、 疏通字词，掌握“重荷、深邃、锁闭、沉郁”等词的读音、词义，并会正确运用。（课
前预习完成）
2、 理清文章的写作思路，了解音乐巨人贝多芬。
[能力]：学习课文中出色的外貌描写，学习作者通过外貌描写表现人物个性特征、
[情感]引导生学习贝多芬与命运抗争的精神，培养生乐观的人生态度。
二、教学重点
1、初步学习抓住人物外貌特征层层深入地展示人物性格的写法。
2、理解贝多芬个性气质，读懂人物的精神世界，领略人物的精神力量，感悟好的肖像
描写能以形传神，体现作者刻画人物的目的。
三、教学难点
品读赏析重点语句，感悟音乐家的伟大人格魅力。
四、过程与方法
引导学生通过分析刻画人物典型形象的描写理解人物个性气质，读懂人物的精神世界，
领略人物的精神力量。
五、学法指导
为了更好地理解文中的人物形象，学生可以搜集贝多芬的相关故事
六、课程安排 2课时
七、教学过程
一、课前导入。
1、倾听音乐：
听一段贝多芬的《命运交响曲》，让学生谈谈从这交响曲中听到了什么？（听到了贝多芬与命运抗争的心理历程：苦闷--绝望--不甘--抗争„„)
2、"命运"引读：
对一个画家来说什么最重要？对一个歌唱家来说什么最重要？那么对一个音乐家来说又是最怕什么呢？（耳聋）
可是，命运常常要捉弄人呀。让最需要它的人失去一些东西。就象我们今天所要了解的这位音乐家贝多芬，就在他最需要听力的时候失去了它。面对不幸，我们的音乐家贝多芬在听不见的情况下仍不断作曲创作，不但为他自己，而且为着人类，写出了一部部伟大的音乐作品，重造了那美妙的音响世界。那是怎样的一个人呢？想不想认识他？下面就让我们一起走进《音乐巨人贝多芬》，去看看生活中的贝多芬是怎样的一个人。
二、 交流信息，资源共享。
学生介绍自己收集到的贝多芬的有关资料，教师出示贝多芬画像并酌情补充：
路德维希·范·贝多芬（1770.1216—1827.3.26），于1770年12月26日出生在徳国的
波恩一个贫民家中，父亲是位歌手，母亲在家操持家务，常帮人洗衣服添补家用。四岁在父亲的地狱式的训练下学钢琴和小提琴；８岁开个人音乐会；十二岁就担负起家庭的重担；二十二岁来到维也纳学习深造，师从海顿等伟大音乐家，青出于蓝而胜于蓝，很快超越了这些老师；二十六岁患耳病、四十六岁失聪；一生坎坷，没有建立家庭；1827年3月26日在极其痛苦中病逝于维也纳。是一位集古典主义大成、开浪漫主义先河的德意志古典音乐作曲家，
也是一位演奏家和指挥家。他一共创作了9首编号交响曲、35首钢琴奏鸣曲、10部小提琴奏鸣曲、16首弦乐四重奏、1部歌剧、2部弥撒、1部清唱剧与3部康塔塔，另外还有大量室内乐、抒情曲与舞曲。这些作品对音乐发展有着深远影响。在华文世界，贝多芬被尊称为乐圣。主要代表作有：《悲怆》钢琴奏鸣曲；《月光》钢琴奏鸣曲［1801年］；《英雄》第三交响曲［1804年］；《热情》钢琴奏鸣曲［1804年］；《命运》第五交响曲［1805-1808年］；《艾格蒙特》序曲［1810年］；《欢乐颂》第九交响曲［1819-1824年］。你发现这些作品的创作年代透露出的信息吗？（贝多芬26岁［1796年］开始耳聋，然而大部分的杰出作品却在这时期产生。）
三、 默读课文，感知情节。
1. 检查预习（同桌间相互合作完成字词的考察。）
（1）读准下面划横线的字的读音。
重荷（hè ） 深邃（suì ） 门槛（kǎn ） 踌躇（chóu chú ） 磐石（pán ） 沉郁（yù）
（2）解释词语：
重荷：沉重的负担。荷，负担。
深邃：深奥。
锁闭：封锁、闭塞。
不见天日：看不到光明。
沉郁：低沉郁闷。
踌躇：犹豫。
2. 学生自由朗读课文，整体把握文意。思考：
①本文记叙的线索是什么?
本文的记叙线索是“客人”拜访贝多芬的经过。
②客人是怎样访问贝多芬的，期间写了哪几件事？请简单介绍本文的思路。
“客人”访问贝多芬的过程：“客人”来访——女佣开门——女佣介绍贝多芬的情况—
—参观贝多芬工作室——贝多芬下楼并和“客人”谈话——贝多芬与“客人”共进晚餐——贝多芬回忆往事。
记叙的主要事件：“客人”参观贝多芬工作室；“客人”和贝多芬会面、交谈；贝多芬回
忆自已最后一次指挥音乐会的情景。
四、 走进贝多芬——阅读引导，把握人物。
1、名人评语： 罗曼·罗兰：一个不幸的人，贫穷，残废，孤独，由痛苦造成的人，世
界不给他欢乐，他却创造了欢乐来给予世界！他用他的苦难来铸成欢乐。贝多芬是伟大的，不仅是因为他是一位杰出的音乐家，也因为他是一位能勇敢与命运作斗争的人。
这是名人对他的评价，那他身边的人是如何评价的呢？
速读全文，了解贝多芬给别人的普遍印象。
①文中的“别人”有哪些？客人，女佣。
②谁的评价直接些，有说服力些？
提示：谁都不肯接见、厌恶、孤独、不耐烦 、厌世者
2、思考：那么文中的“客人”如何评价的呢？
不拘小节，坚韧无比的生的意志。
3、思考：他自己认同这个评价吗？
讨论，指出根据：“一滴泪在大音乐家眼里闪光，但是在我心里…..”
4、小结：还知道“美”，说明心还未死。
5、下面就从他的肖像来看看是否真的“心未死”
①请找出文中的几处肖像描写（让生找出描写贝多芬相貌的段落：5~9段，精读，勾画
出关于贝多芬外貌的句子，并说说这些描写反映了贝多芬怎样的内心世界。
提示：身材 → 服饰 → 面容 总 → 分
上 → 下
（ 远 → 近）
描写的有序性
介绍外貌描写的概念：外貌描写是写人的一种方法。也叫肖像描写，是指对人物的容貌、
衣饰、姿态、神情等特征的描写。从外貌描写中， 可以表现出人物的生活际遇、个性气质和特有的精神世界。
重点研读5、６、７、８、９自然段
听朗读，看课文，看看作者又是如何刻画贝多芬的外貌的。从贝多芬的外貌描写中，我
们看到了他怎样的性格特征？
具体例句分析举例：
（1）两肩极宽——要挑起整个生命的重荷及命运的担子。
（2）衣服陈旧不整洁，衣服后面拖着失效的助听器——浪漫、不拘小节，典型的艺术家
性格。
（3）有力的大手——弹奏出世界最美妙、最动听的音乐不朽之作。
（4）悲剧一般的神情、包含愁苦和力量的脸、火一样蓬勃的头发、略带灰色的眼、长而
笨重的鼻子、略带方形的下颌——是一位刚毅、顽强、善良、执著的人，透出坚韧无比的生的意志。
6、这样看来，他的心真的没死，还像火一样热烈。那他究竟是怎样评价自己的呢？
生的答案可能是：
①课文20小节中"一个人到田野去，有时候我想，一株树也比一个人好„„"
(这是贝多芬耳聋后的心理写照：被人误解而苦闷和绝望。)
（一方面，耳聋给贝多芬造成了交流的障碍，常常被人误解，他的社会交往受到了极大的约束，耳聋的他比不上一棵树，因为一棵树尚且可以谛听大自然的声音；另一方面，耳聋后的贝多芬远离人世的喧嚣和纷争，获得了心灵的纯净和安宁，就心灵的纯净而言，社会中的人不如树好。）——热爱自然，追求自由
②课文22小节，贝多芬"你可能想到我--一座已倒落了的火山，头颅在熔岩内燃烧，拼命巴望挣扎出来"
贝多芬把耳聋的自己比做是"倒落的火山"，"熔岩"指他的创作激情。他的意思是说，正当他对音乐的理解更进一步，创作欲望旺盛之时，却遭到耳聋的打击，但是他不甘心就此放弃他的音乐事业，"拼命"与"巴望"则表现出他与不幸命运做斗争的决心。——坚强，献身音乐
③"听我心里的音乐!你不知道我心里的感觉!一个乐队只能奏出我在一分钟里希望写出的音乐!"——严肃、骄傲、献身音乐
(指的是贝多芬用"心"和生命写的音乐，传达出的是贝多芬对人生和生命的理解。) ④"他诚然孤独，可是有'永恒'为伴。"
("永恒"指的是音乐，贝多芬已经超越了自己，领悟到人生的真谛。)——沉郁而坚强 如果没讲完，可放下个课时：通过语言描写了解贝多芬对自己的评价。
7、小结：看到这样的肖像，听到这样的声音，人们还会说他是位“厌世者”吗？不，他
是一位“爱世者”，更可以说是一位“战世者”！这就是他对自己的真正评价，也是我们该对他的正确评价：独立而骄傲，沉郁而坚强，严肃而善良，热爱自然，追求自由，献身音乐！
五、课外延伸
（一）《一面》中的外貌描写
原先和内山说话的那个老人咬着烟嘴走了出来。 他的面孔黄里带白，瘦得教人担心，好
像大病新愈的人，但是精神很好，没有一点颓唐的样子。头发约莫一寸长，显然好久没剪了，却一根一根精神抖擞地直竖着。胡须很打眼，好像浓墨写的隶体“一”字。
（二）人物外貌描写训练（100字）
描写对象：本班同学或自己
要求：突出人物的性格特征。
六、作业
１、将课堂小作文整理、修改在作业本上。
2、找出文中贝多芬的话，并谈谈你对这些话的理解。
七、板书
音乐巨人贝多芬
表面的厌世者
实质的战世者
描写贝多芬的歌曲篇六
《音乐鉴赏论文——贝多芬》
西方音乐简史与鉴赏论文
贝多芬交响曲—田园欣赏
贝多芬是人类艺术上最伟大的创造者之一。他一方面有着卓越的音乐天斌、炽热的叛逆气质和巨人般的坚强性格；另一方面他那百折不挠的意志和对社会的责任感而产生的崇高思想，形成他作为一个音乐家的特殊品质。他通过自己的创作，特别在他的九部交响曲中，反映了那个时代伟大的人民运动和最进步的思想。他以时代和个人的命运为题，通过深刻的哲理和感人的艺术形象相结合，写出了一系列交响乐作品，表现了从斗争到胜利、从黑暗到光明、从苦难到快乐的资产阶级上升时期的精神历程，他的九首交响曲象珍珠一样永远闪闪发光。
贝多芬的九首交响曲在音乐史上立下了难以逾越的丰碑，其中以附有标题的《第三交响曲“英雄”》《第五交响曲“命运”》《第六交响曲“田园”》《第九交响曲“合唱”》最为风行。比较起来，还是朴素清新而又词韵丰美的《田园》最容易让人感到亲近，处身于这样的音乐，那真是“十万八千个毛孔都舒服”！
“我的心潮因美妙的大自然而澎湃„„”在《备忘录》中，贝多芬写了这句话，表达了—位音乐艺术家酷爱大自然，崇尚朴实美的精神境界。
传记中载，贝多芬居住维也纳期间，常到郊外散步，那里的森林、原野、溪涧、农舍启迪了他那泉涌不竭的音乐灵感。
一部诞生在大自然怀抱中的交响曲于1808年完成。这就是著名的《第六(田园)交响曲》。
贝多芬曾在维也纳近郊的埃林耿希太脱小镇居住。他称这部作品是“对农村生活的回忆”。并说，“只要对农村生活有一点体会，就不必借助于许多的标题而能想象得出作者的意图。”在第一小提琴的分谱和节目单上，作曲家还提示人们注意：“《田园交响曲》不是绘画，而是表达乡间的乐趣在人心里所引起的感受” “它是感情的：表达多于音乐的描写”，用以强调这部作品是大自然在人们心灵中的交响。
欣赏贝多芬的《田园交响曲》不应去追索看到的景致，而应去体验感到的情致。不看景致，感悟情致，才能理解与认识这部交响杰作的内蕴与深涵。
不过，这部五个乐章的交响曲，也有鲜明的标题。标题也标明—了音乐刻画的景致。这可以作为欣赏的一个导线。
首章写的是“初到乡村时的愉快心情”。开篇的一支质朴纯真的旋律，犹如民歌一般带着清新的气息，刻画了投身于大自然中的人们的愉悦心情与精神上得到升华的纯洁境界：
每听到这支由小提琴轻巧奏出的旋律，人们都会脱口而出：贝多芬的“田园”这个乐章的“心情”抒发为整个交响曲奠定了轻松乐观的基调。
第二乐章标题是“在小溪旁”。作曲家柏辽兹用文字描绘了这个乐章的音乐：“作曲家创作这个可爱的柔板乐章时，一定躺在草地上，仰首观天，听着风声”，“他注视着闪烁的微波，倾听着细浪拍岸的喃喃私语。”
不过，表情依然多于描绘。这个乐章尽管有鸟鸣与溪声的音响模仿，但旋律中却显露出一位已经双耳失聪的作曲家在内心中对于大自然美妙声响的感受。有人责
备贝多芬采用了不足取的自然主义模仿手法，岂不知作曲家音符中更多的是心灵中的感受。
第三乐章“乡民欢乐的集会”。这是柔板乐章之后的一个热烈欢快的舞曲。据说，在维也纳期间，贝多芬常与一个由七位农民组成的小小乐队聚会。他欣赏农民乐师的演奏，学唱、记录奥地利农村中的歌曲与舞曲，同时，也为这个农村乐队谱曲。这种亲切的交往，使他对乡民的集会有了感触，激发了他的创作灵感。这个乐章完全是一个农村的欢快的盛会。活泼的三拍子舞曲与悠扬的牧歌旋律，透出了浓郁的乡村风情。直到远处传来滚滚的雷声，才把狂烈的“乡民欢乐的集会”打断了。
接踵而来的乐章是“暴风雨”。不能说这部交响曲中没有描绘。贝多芬用音乐的画笔所描绘的雷雨音画，其逼真程度不仅再现了这一自然景观的真实风貌，而且艺术地表达了狂怒的大自然那种震慑人心的威力。倾听暴风雨，这已不是“暴风雨”的音画，而是暴风雨本身。风雨过后是天晴。
第四乐章与第五乐章连续演奏。终曲乐章的标题是“暴风雨后的愉快感奋的情绪”。
贝多芬曾在笔记中写道：“自然神论，卢梭精神，因崇敬大自然的威严而带来的狂喜。但是没有虚假的夸张。人的幸福和内心安宁的感觉。这个乐章与其说是描绘牧歌风的田园丽色，不如说是抒发人们的“内心安宁”。
终曲乐章浸透着明朗温暖的幸福感。最后在大调明亮的色泽中，小提琴奏着悠悠福音，关上了《田园交响曲》的大门。
法国著名作家乔治·桑在《旅游者书信》中表述了对贝多芬这部作品的理解：“贝多芬的田园交响曲不仅是比绘画中最美的风景更为令人神往、更为广阔地向想象展示出奇观，而且是展示出整个人间天堂。那里灵与肉复活、与大自然融为一体、沉浸于迷人的宁静之中。”
音乐与大自然的融合，使贝多芬为人类文化遗产中、留下了一部堪与绘画与诗歌媲美的，有描绘有抒发的大自然交响音画与音诗。这是人在大自然中的心灵交响。
辉煌的创作并不能掩饰贝多芬多难的一生。一八零二年，贝多芬由于逐渐丧失听力，悲愤之余，写下了一封可能是给他兄弟的遗嘱。激情满腔的禀性迫使他频繁地搬家。他在维也纳市区北部有温泉的地方留下了几十处居所。但是温泉最终还是无法挽救他的失聪，一八一九年，贝多芬的听力彻底丧失了。一八二七年，人们在Waehringer Friedhof 魏林格墓地为他举行了隆重的葬礼。一八八八年，贝多芬的遗骨被安放到维也纳中央陵园。贝多芬被后人认为是有史以来最伟大的交响曲作家。他的《英雄交响曲》充满了激情。他的第九部交响曲取材于德国诗人席勒的《欢乐颂》，如今已经成为欧盟的盟歌。
描写贝多芬的歌曲篇七
《贝多芬音乐风格》
贝多芬音乐风格
总体
贝多芬的钢琴奏鸣曲，是阐述音乐家精神发展过程的独特文献。它们实际上囊括了贝多芬在键盘上全部的创作生涯。他先是像年轻的雄狮一样汲汲于创造英勇业绩：中年时他表现出富有挑战精神的英雄主义：生命晚年时，则感受到伟大的神秘境界。和键盘音乐的旧约，即巴哈的平均律（由48首前奏曲和赋格组成）不同，贝多芬的钢琴奏鸣曲对于钢琴乐曲的风格有著革命性的影响。它们使钢琴乐曲脱离莫扎特时代那种室内的典雅风格，而为19世纪李斯特、塔尔贝格（Thalberg）这样的大师，谱写出热情灿烂的作品开创风气之先。 贝多芬童年时最先演奏巴哈48首平均律的赋格曲，而引起人们的注意。当时的钢琴和今天音乐会上的大型钢琴很不相同。那时的钢琴小而轻，声音清脆但很微弱，像拨弦古钢琴（大键琴）而不像现代钢琴。贝多芬早期的奏鸣曲虽证明适合用于两种钢琴演奏，但公正地说法，很可能是出版商设法扩大销售所玩的花招。因为当时钢琴正处于过度时期。拨弦古钢琴（大键琴）还没有完全消失，而也不是每个家庭都有一架新型钢琴。在18世纪大部分时间钢琴比大键琴占优势地位。海顿、莫扎特和贝多芬正是在两种钢琴同时使用的时期成长的。贝多芬早期一些奏鸣曲是献给他的老师海顿的。这些奏鸣曲不象年轻的莫扎特音乐，而象海顿的音乐。有一种粗犷锋利的色彩，在莫扎特为钢琴谱写的富于表情、优美精致的乐曲中是不存在的。贝多分的奏鸣曲有更多比较戏剧性的对比和主题的议论；而较少优雅的长旋律线。贝
多分早年的奏鸣曲比较常用的是当时典型的五个八度音域，在技巧上的要求是大多数业余钢琴家能胜任的程度。由于早期的钢琴声音单薄且比较微弱，后来就不能胜任贝多芬越来越高的要求。贝多芬的朋友作曲家安东·赖夏写到：“他要求我翻琴谱，但我却忙于将被音锤敲断的琴弦拔出来。由於贝多芬坚持要弹完这首曲子，我就跳来跳去地拉琴弦、松开音锤、翻琴谱。我做得比贝多芬还吃力费劲。”
18O3年贝多芬得到一架埃拉德（Erard）平台钢琴后。他才能在气势宏大的《瓦尔斯坦》奏鸣曲（Waldstein，作品第53号）中充分开发钢琴的巨大潜力。贝多芬最后几首奏鸣曲，即从作品第1O1号以后的奏鸣曲，对钢琴家的要求愈来愈高。宏伟的《罕玛克拉维亚》奏鸣曲（Hammerk-Klavier，作品第1O6号）以及形成他最后一首奏鸣曲（作品第111号）终乐章的变奏曲，都要求有精湛的尽善尽美演奏技巧。当然这并不意味着随着作曲家的成长，他的乐曲也逐渐愈来愈好，愈来愈成功。因在贝多芬的早期奏鸣曲中有一些具有不朽魅力的乐章，而在他后来的作品中也有优美动人的小曲。但赞颂某个乐章或某首作品的优点而贬低另外的作品，如此虽也讨喜却没什麽意义。在贝多芬全部32首奏鸣曲中，几乎没有那个章节是薄弱的。贝多芬不是创作速度很快的作曲家，音乐创作对他而言并不是件容易的事，因此他的每首作品都是深思熟虑的产物，很多初稿都废弃，只有最后最满意的结果留了下来。贝多芬的音乐听起来不论令人感到多么自然，实质上，都是经过他严密且具有知性的技巧创造出来的，其他作曲家的钢琴作品都不能与之相比。
贝多芬“新约”的钢琴奏鸣曲中，充分地运用了从海顿和莫扎特那里继承下来的形式。但在创作过程中，极其灵活，使其极具戏剧效果，以致如今听起来还是新颖得让人感到惊愕
回答者： aisha63 - 助理 四级 2006-6-9 13:01
贝多芬的创作构思宽广、形象宏伟、感情深邃、对比鲜明，这使他偏重于采用并扩充奏鸣曲式；同时由于创作的形象丰富多样，运用在各作品中的奏鸣曲式又各有特点。贝多芬的其它管弦乐作品有《小提琴协奏曲》、五部钢琴协奏曲，两首序曲、钢琴乐队、合唱幻想曲、两首小提琴与乐队浪谩曲等。尽管维也纳古典乐派中的三位著名作曲家所处的生活年代相当接近，但是贝多芬的思想同海顿和莫扎特显然并不属于同个时代。海顿一生备受凌辱，他虽也偶而激怒过，但却总是逆来顺受，当时进步的文学思潮和革命情绪都很少能使他激动，他的音乐同斗争也是永远绝缘的。莫扎特精神上遭受的苦难并不比海顿少，他勇敢于反抗，宁愿贫困而不能忍受大主教的侮辱，但在他的音乐中，从那充满阳光和青春活力的欢乐的背后，往往还是可以感觉得到一种痛苦、忧郁和伤感的情绪。只有贝多芬，他不但愤怒地反对封建制度的专制，而且用他的音乐号召人们为自由和幸福而斗争。
贝多芬是世界艺术史上的伟大作曲家之一，他的创作集中体现了他那巨人般的性格，反映了那个时代的进步思想，它的革命英雄主义的形
象可以用"通过苦难--走向欢乐；通过斗争--获得胜利"加以概括。他的作品了既壮丽宏伟而又极朴实鲜明，它的音乐既内容丰富，同时又易于为听众所理解和接受。
贝多芬的音乐反映当时人民群众的痛苦和欢乐，斗争和胜利。所以它的音乐总是激励着人们，鼓舞着人们，直到现在仍使人们感到亲切和鼓舞。
他的九部交响曲在他的全部创作中占有极其独特的地位。这些交响曲可以比作一篇完整的大型交响叙事诗--描写英雄生活的长篇史诗。虽然没有故事情节借以联系起来，但它所揭示的是英雄的生活、活动和思想的各个方面，也即是英雄所面临的一些最重要的生活问题，例如：英雄和他的斗争、英雄和大自然、英雄和他的内心世界、英雄和人民等等。他的九部交响曲是世界文化遗产中最重要的一部分。
回答者： 冷香_半缕 - 大魔法师 六级 2006-6-9 13:09
贝多芬的创作构思宽广、形象宏伟、感情深邃、对比鲜明，这使他偏重于采用并扩充奏鸣曲式；同时由于创作的形象丰富多样，运用在各作品中的奏鸣曲式又各有特点。贝多芬的其它管弦乐作品有《小提琴协奏曲》、五部钢琴协奏曲，两首序曲、钢琴乐队、合唱幻想曲、两首小提琴与乐队浪谩曲等。尽管维也纳古典乐派中的三位著名作曲家所处的生活年代相当接近，但是贝多芬的思想同海顿和莫扎特显然并
不属于同个时代。海顿一生备受凌辱，他虽也偶而激怒过，但却总是逆来顺受，当时进步的文学思潮和革命情绪都很少能使他激动，他的音乐同斗争也是永远绝缘的。莫扎特精神上遭受的苦难并不比海顿少，他勇敢于反抗，宁愿贫困而不能忍受大主教的侮辱，但在他的音乐中，从那充满阳光和青春活力的欢乐的背后，往往还是可以感觉得到一种痛苦、忧郁和伤感的情绪。只有贝多芬，他不但愤怒地反对封建制度的专制，而且用他的音乐号召人们为自由和幸福而斗争。
贝多芬是世界艺术史上的伟大作曲家之一，他的创作集中体现了他那巨人般的性格，反映了那个时代的进步思想，它的革命英雄主义的形象可以用"通过苦难--走向欢乐；通过斗争--获得胜利"加以概括。他的作品了既壮丽宏伟而又极朴实鲜明，它的音乐既内容丰富，同时又易于为听众所理解和接受。
贝多芬的音乐反映当时人民群众的痛苦和欢乐，斗争和胜利。所以它的音乐总是激励着人们，鼓舞着人们，直到现在仍使人们感到亲切和鼓舞。
他的九部交响曲在他的全部创作中占有极其独特的地位。这些交响曲可以比作一篇完整的大型交响叙事诗--描写英雄生活的长篇史诗。虽然没有故事情节借以联系起来，但它所揭示的是英雄的生活、活动和思想的各个方面，也即是英雄所面临的一些最重要的生活问题，例如：英雄和他的斗争、英雄和大自然、英雄和他的内心世界、英雄和人民